Moan And New Line Cinema

MOAN CHOICE OF THE YEAR : TOP 23 FILMS OF 2011

2011-12-24T02:21:00.000-08:00

Langsung aja here my version, my 23 films of the year

#23.

THE ILLUSIONIST

by Sylvain Chomet

Sebuah kerinduan Jacques Tatti pada seorang gadis mungil yang mengikutinya atau dalam versi lain itu mungkin adalah anaknya sendiri.Dalam sebuah naskah yang sudah lama ia tuangkan,akhirnya ia serahkan kepada ylvain Chomet untuk dijadikan animasi kontemporer.Hasilnya begitu syahdu.Sekedar trivia, dinaskah aslinya kelinci itu sebenarnya adalah seekor ayam.

#22.

CATFISH

by Ariel Schulman and Henry Joost

Sebuah sinema road-trip yang begitu berhasil dalam menelaah human interaction pada jejaring sosial bernama facebook.Begitu asyik, fresh, polos dan misterius namun tak dikhayal jatuhnya pada sisi keterkejutan.Khusus anak sosial Catfish boleh menjadi referensi yang bagus untuk mengetahui penggambaran facebook impact.

#21.

STRANGE CASE OF ANGELICA

by Manoel De Oliviera

Tahun yang begitu ramai dengan film film artistik tidak terlupakan juga Strange Case Of Angelica dari Manoel De Oliviera.Berkisah tentang Ishak, seorang fotografer introvert yang begitu terpikat dengan mayat perempuan bernama Angelica.Ishak terkejut karena ketika mayat itu dipotret, mayat itu tersenyum manis padanya.Maka menjadi jadilah Ishak.Walau mengangkat tema yang tipis yang lebih dominan diulang ketimbang dikembangkan, Strange Case Of Angelica berhasil menceritakan keanehan tersebut.Jangan lupa dengan scene sailing through in the clouds.

#20.

FINISTERRAE

by Sergio Caballero

Tidak menawarkan ide yang segar karena sudah menjadi makanan sehari hari kita ditelevisi bahwa begitu banyak hantu yang bosan menjadi hantu.Road trip yang boleh terlihat lucu padahal sebenarnya jubah yang mereka kenakan bagi saya seremnya bukan main.Teringat KKK (Klux Klux Klan) di zaman Luther King.Sebuah perjalanan introspektif ketika menemukan dunia fana yang mungkin tidak terlihat ramah.Tetap dengan sentuhan seni yang tinggi.

#19.

TOMBOY

by Celine Sciamma

Bagusnya Tomboy adalah digarap dengan cara yang tidak begitu terburu buru dalam mengekspos sisi ketomboyan gadis kecil ini tetapi keberadaannya didalam ruang lingkup sosialnya dulu.Hebatnya lagi Tomboy malah terlihat seperti salah satu karyanya Dardanne Brothers,dengan aksen kamera yang sering ia peragakan.Tomboy menghasilkan pencapaian yang berkualitas yang layak dipuji.

#18.

SILENT SOULS

by Aleksei Fedrochenko

Buat saya Silent Souls adalah contoh sempurna terhadap kepekaan penonton terhadap dunia diluar kita.Silent Souls adalah gambaran berupa untain puisi tentang kehilangan dan cinta yang melekat dilanskap suram Rusia Barat.Begitu kuat pengaruh cerita rakyat, etnografi,ras dan mix culture yang berada didalamnya.

#17.

PINA

by Wim Wenders

Musikal teratraktif dekade ini , Tarian modern kontemporer nya begitu memikat dengan koreografi dan kelenturan gerakan penari penari diatasnya.Nampak didominasi oleh rasa sakit dan kedukaan, tapi tidak begitu mudah menerjemahkan apa maknanya.Bagi saya Pina is an effusion of all the emotions dan lagi ia adalah elegi yang menghantui.

#16.

HAHAHA

by Hong Sang Soo

Begitu banyak karya Hong Sang Soo yang berseliweran belakangan ini menjadikan ia adalah sutradara yang paling produktif dalam 3 tahun terakhir.dari empat karyanya yang ia luncurkan , pilihan saya jatuh pada Hahaha pun pencapaian The Day He Arrives tetap saya anggap sama baiknya.Bertemu dengan teman lama yang kemudian duduk bersantai menikmati sake disertai dengan cerita cerita lama tentang keluarga, kekasih dan istri.Begitu santai sampai saya dan kita hanya diajak menikmati cerita cerita itu, pun kalau sampai ada yang mengernyitkan dahi ya sudah tertawakan saja.Hahaha

#15.

THE MILL AND THE CROSS

by Lech Majewski

Sisi menonjol dari dongeng ini adalah visualnya yang sangat mumpuni, bahkan saya sangat menikmati pemandangan alamnya yang penuh dengan guratan kanvas bergaya tradisional.Sangat khas dan unik.Bahwa dibalik sebuah lukisan yang besar bahkan memiliki cerita cerita yang lebih besar dari yang pernah dibayangkan.Diadaptasi oleh buku seorang kritikus seni Michael Francis Gibson The Mill And The Cross menggambarkan prosesi penyaliban Yesus serta represi brutal dari tentara Romawi.Oh lihatlah pria malang diatas.

#14.

ATTENBERG

by Athina Rachel Tsangari

Ceritanya sudah dua puluh tiga tahun Marina dekat dengan dua orang,tepatnya sang ayah Spyros dan temannya Bella.Tapiketika ayahnya mulai memasuki tahap akhir penyakit terminal nya, Marina ingin belajar bagaimana untuk membuka diri terhadap orang lain juga. Bukan hanya karena ia takut kesepian, tetapi juga karena ia ingin tahu tentang hal yang disebut seks.Subjek seks serasa menjadi sebuah ekspedisi.

#13.

ANOTHER YEAR

by Mike Leigh

Sinema british yang ketika setiap kali saya menyaksikannya lagi, kehangatan menerpa begitu kuat dengan kefasihan naskah yang dibangun oleh Mike Leigh.Mike Leigh memang dikenal lebih suka mengarahkan pemainnya tampil lugas dan natural.Hasilnya begitu berkesan.Dalam sebuah ruang pemahaman akan tua,muda, dewasa dan terlambat dewasa semua mencampur dalam obrolan yang begitu memikat.Ensembel castnyapun begitu ciamik.Yang paling membekas bagi saya adalah karakter Ken dengan bekas duka yang ia punya dan usaha dia mendapatkan perhatian dari Mary.Mungkin terlihat lucu namun sebenarnya begitu pilu.

#12.

MELANCHOLIA

by Lars Von Trier

Melancholia adalah karya underrated tahun ini.Dua sisi paranoia dalam menghadapi sebuah ketakutan yang begitu orkestrasik khas Lars Von Trier.Mungkin adegan ketika Charlotte Gainsbourg merangkul anaknya dan hendak balik kerumah karena terisolasi sampai jatuhnya hujan es adalah adegan yang sangat berkesan.Orkestrasi yang sulit dilupakan..

#11.

MEEK'S CUTOFF

by Keilly Reichardt

Ketika kehadiran sosok seorang pemimpin laki laki nampaknya tidak dapat menjawab ketakutan dalam sebuah ketidakpastian arah mana yang hendak dituju, bangkitlah seorang wanita yang kian menyadari satu hal bahwa dia harus mengambil alih masalah ketangannya sendiri, tidak ada lagi pilihan kecuali mengikuti sebuah metafor dari sesosok Indian yang entah maksud apa kehadirannya.Kelly Reichardt terinspirasi olek kejadian historis yang nyata sepanjang Oregon Trail.Thrilling!

#10.

TURIN HORSE

by Bella Tarr

Didedikasikan sebagai karyanya yang terakhir,mungkin kita akan merindukan aeteur seantik dirinya.Sebuah sinema repetitif yang pasti sangat sulit dalam proses pemroduksiannya, mengingat ganasnya lokasi tempat syuting.Entah apa yang telah terjadi disini apalagi dengan kuda itu.Stagnasi dan keterisolasian adalah dua hal yang terlihat berdampingan.

#9.
POETRY
by Lee Chang Dong

Masih ingat ngak bagaimana puisi terbaik anda itu bisa tercipta?Tentu itu bermula pada sebuah perasaan yang murni.pure.Bagaimana kalau seorang nenek penderita alzheimer memutuskan untuk ikut kelas puisi?Bukankah ia akan kesusahan untuk mendapatkan inspirasi yang pure tadi?Perjuangan nenek ini sangat membuat hati kita terenyuh dan tersayat dalam sebuah penemuan puisi dirinya, nyatanya cerita dari hidupnya sendiri adalah puisi yang begitu besar.

#8.

HONEY

by Semih Kaplanoglu

Memakai cara bertutur kontemporer dan begitu hangat dalam memframing hubungan ayah,ibu dan anak disini.Dalam ruang tutur visual yang lebih kuat dibandingkan dialog, Bal terasa sangat puitis dan lugu.Pun harus dihadapkan pada sebuah tragedi yang sangat tidak diharapkan, Honey tetap pada ruangnya tersendiri bagaimana menerjemahkan sebuah kesedihan dalam preskpektif anak kecil.

#7.

TUESDAY AFTER CHRISTMAS

by Radu Muntean

Sebuah sinema tentang gonjang ganjing rumah tangga yang istilahnya sangat saya sekali (teringat pernah lebay memuja Everyone Else).Dalam ruang yang begitu lebar dengan memperlihatkan mimik wajah tiap karakter ditengah bom keretakan akan hadirnya orang ketiga, ia tetap dibidik dalam konsep yang rasanya amat renyah.Art work!

#6.

THE KID WITH A BIKE

by Dardanne Brothers

Karena rasa sakit terjatuh dari pohon setinggi lima meterpun tidak sebanding dengan rasa sakit bocah ini yang ditinggalkan oleh ayah kandungnya sendiri.Begitu menohok.Sepi dan getir.Menyelami karya karyanya Dardanne Brothers yang saya kenal dengan gayanya yang lugas adalah sebuah pengalaman magis tersendiri.Terasa sangat membumi ketika mempertanyakan relationship antar satu sama lain.Pun muncul kehadiran sosok ganjil yang sebenarnya mau mengerti keberadaan diri kita.The Kid With A Bike menyisakan kesan menggugah diantara dua sosok ini.

#5.

A SEPARATION

by Asghar Farhadi

Hebatnya A Separation mendudukkan audiens sebagai seorang evaluator atas segala tindakan pelaku pelaku didalamnya.Naskahnya begitu kokoh dan dinamis walau kita harus dihadapkan pada tragedi.Asghar Farhadi nampaknya tidak pandang bulu bagaimana sesungguhnya akhir yang tepat bagi kesemuanya..Semoga kiprahnya makin mengkilat di perhelatan akbar sekelas Oscar.

#4.

CERTIFIED COPY

Abbas Kiarostami

Abbas Kiarostami pernah berkata "bentuk terbaik dari sinema adalah salah satu yang menimbulkan pertanyaan untuk para penonton ."Benar bahwa apa yang ditunjukkan dari dua dua tokoh ini tak ubahnya sebuah teka teki yang harus dipecahkan.Ruang sandiwara yang begitu memikat antara Juliette Binoche dan William Shimel bermain dengan begitu apik karena mencampurkan ruang kenangan serta emosi.Abbas Kiarostami memolesnya dengan ajaib.

#3.

ARCHIPELAGO

by Joanna Hogg

Ketegangan didalam sebuah keluarga seperti potret yang tidak siap saya saksikan berlama lama.Seorang ibu dan dua anaknya yang sudah dewasa menyewa sebuah pondok didaerah yang terpencil sembari menunggu kedatangan sang ayah.Karena mungkin saja ada kebencian yang tak terucapkan diantara diri mereka.Apalagi ketika drama dimeja makan, ah lebih baik menyingkir keluar cepat cepat dan menarik nafas yang dalam.

#2.

THE AUTOBIOGRAPHY OF NICOLAE CEAUSESCU

by directed by Andrei Ujica

Dokumenter yang memperlihatkan hiruk pikuk masa masa keemasan dkitator Rumania Nicolae Ceasuscu dan juga kejayaan ideologi komunisme yang begitu enigmatic.Ingin rasanya ikut melambai lambaikan tangan merasakan euforia kehadiran pemimpin yang bergelora.Andrei Ujica menyajikannya sebagai dokumenter yang begitu prima tanpa memasukkan embel embel yang membebani kepala.Autobiografi ini sangat tidak menjemukan pun dalam durasi tiga jam.Balutan hitam putih yang sangat apik dan diedit dalam potongan klasik.

#1.

LE QUATTRO VOLTE

by Michelangelo Frammantino

Dalam sebuah konsep dokumenter yang menurut saya tidak biasa, tanpa naskah dan begitu hening, ada pencapaian yang sangat besar diantara pertalian kehidupan antara human,animal and trees.Teruntai begitu sinematik dan magisnya sangat mengikat dalam setiap shot shot yang tenang dan sarat dengan metafora.Adegan seekor anak kambing yang terlepas dari kawanannya dan sebuah truk yang menabrak pagar kandang yang disengaja oleh seekor anjing adalah pencapaian paling magis disepanjang tahun 2011 ini.
Mungkin bagi saya, le Quattro Volte dan Autobiography Of Nicolae Ceasusescu telah melahirkan konsep sinema yang baru.

Still I Want To See :House Of Tolerance - Bertrand Bonello, Tatsumi - Eric Khoo, The Color Wheel - Alex Ross Perry, The Ditch - Wang Bing ,Bonsai -Cristian Jimenez, Le Havre - Aki Kaurismaki, Arirang - Kim Ki Duk,Century Of Birthing- Lav Diaz, The Artist - Michel Hazanavicius, Goodbye - Mohammad Rasoulof, We Have A Pope - Nanni Moretti, Faust - Alexandr Sokurov, Shame - Steve McQueen, The Dancer -Ifa isfansyah, A Dangerous Method - David Cronenberg, Once Upon Time In Anatolia -Nuri Bilge Ceylan,Mysteries Of Lisbon- Raul Ruiz, Twenty Cigarettes - James Benning, Stopped On Track -Andreas Dresen, Silver Bullets -Joe Swanberg,Art History -Joe Swanberg,Carre Blanc-Jean Baptiste Leonessi, Wuthering Heights - Andrea Arnold,The Lady - Luc Besson, The Raid- Garteh Evans,Kosmos -Reha Erdem,Slow Action- Ben Rivers,Snowtown -Justin Kurzel,On The Path - Jasmila Zbanic,Michael - Marksu Schleinzer,I Wish I Knew - Jia Zhang Ke, Margaret - Kenneth Lonergen.

Short Review (2011): From Dark Of The Moon to Wu Xia

2011-08-15T00:16:00.000-07:00

Transformers : Dark Of The Moon (2011)

Salah satu pengalaman yang menyedihkan dalam pergolakan hebat menyaksikan lebaynya Michael Bay, urgh itu harus dirasakan pula selama 154 menit lamanya.Decepticon tak ada ubahnya dengan robot yang terlihat sangar namun sebenarnya adalah makhluk bergigi ompong yang begitu mudah ditaklukkan dan dipermainkan.Atau Rosie Huntington wanita pengganti Megan Fox adalah wanita seksi yang tetap mempesona sampai akhir battle padahal ada banyaknya dentuman peluru dan ledakan hebat disana sini.Masih sama parahnya dengan seri yang kedua.Walau ada niatan untuk menjadikannya terlihat berbobot (dengan meletakkan tiga plot berbeda) ia sama saja seperti rumah mewah yang sebenarnya berisikan perabotan palsu.Tak bernilai.Tak ada drama yang saya temukan disini.Malah drama yang saya dapatkan adalah selepas nonton film ini, dompet saya tiba tiba hilang disaku saya.Saya panik.Untung saja petugas segera menemukannya.Cuman itu yang saya ingat hehehe (D+)

Rango (2011)

Salah satu animasi penghibur,disaat kita tahu Kungfu Panda 2 terlewat begitu saja , tak apalah ada sosok baru bernama Rango, belum saya terka apakah ia kadal atau ia bunglon, yang saya tahu ia tak ada bedanya dengan Oscar (Shark Tale) seekor ikan yang banyak omong kosong.Ia terdampar dibelantara kering Wild West yang sedang mengalami kekeringan persediaan air yang menipis.Disinilah Rango berpetualang, dengan kocak dan cukup menghibur.Kisah konspirasi yang ditampilkan menjadi bobot tersendiri yang menjadikan Rango tidak terlihat kosong.Boleh juga untuk tertawaan segar.(B)

Paul (2011)

Ini adalah kisah tentang Alien, yang terasa garing dan cukup menjengkelkan.Lihatlah pengkarakterisasian Alien ini, apakah ia adalah titisan Tuhan yang sanggup menghidupkan nyawa seekor burung,namun juga dikenal bermulut kotor dan doyan menyumpah yang kerap berkata mother fuck*r disepanjang cerita?Greg Mottola bukan penjamin kisah ini akan menjadi well done, entah mengapa Jason Batemen mau menyisiri buronan seorang diri, apakah ia adalah polisi yang tidak memiliki jaringan kepolisian yang memadai? Tauk ah..(C)

Mildred Pierce (2011)

Mini seri keluaran HBO yang meraih 22 nominasi Emmy Award ini memang sepadan dengan apa yang sudah ditorehkannya.Disebut sebut hampir setia dengan versi novelnya (milik James M Cain) dan Todd Haynes tentu memang pilihan yang sangat tepat untuk menyutradari kisah klasik seperti ini.Warna warna yang menjadi formula andalannya seperti yang ada di Far From Heaven tetap menghiasinya pun dalam kadar yang sederhana.Jadi disini juga pengakuan berkelanjutan dari saya bahwa Kate Winslet itu memang terrific actress, namun yang lebih mengejutkan saya adalah penampilan Evan Rachel Wood yang terasa gusar dan tempramental.Saya makin penasaran apakah memang benar dia pemilik suara seriosa yang melengking tersebut atau dia hanya lipsing saja, kalau memang benar dia rasanya Piala Oscarpun boleh mampir ketangannya. (A-)

Wu Xia (2011)

Jadi ini adalah "A History Of Violence" nya Negeri Tirai Bambu, diarahkan oleh Peter Chan yang sebenarnya sudah cukup berkesan pada plot plot awal yakni rekonstruksi atau olah tkp suatu pertikaian berdarah disuatu desa.Menilik nama besar yang berjejer disini tentu tak lepas mata memandang pada Tang Wei (Lust, Caution 2007) yang sayangnya kecantikan yang ia miliki tidak dimanfaatkan oleh Peter Chan sebagai polesan antik yang menarik.Ia hanya duduk menyaksikan pergolakan dua karakter utamanya, Donnie Yen dan Takeshi Kanesiro.Tidak tampak menarik dipertengahan dan keteteran pada penyelesaian diakhir (masa sih lawannya itu mati dengan kesambar petir? padahal jarum akupuntur sudah sangat menjanjikan untuk mengakhiri duel). (B-)

Screenshot : The Amazing Spiderman (2012)

2011-07-21T05:01:00.000-07:00

Trailer esensinya adalah menciptakan efek persepsi yang kuat dan semenarik mungkin buat para penontonnya agar mereka tetap antusias untuk menunggu perilisan film tersebut pun dalam rentang waktu yang cukup lama.Coba lihat trailer Harry Potter dengan dandanannya yang seperti saya katakan kemarin - menyentuh sisi festival yang begitu cantik serta disisi lain dibanjiri efek efek dahsyat yang menyisakan ingatan yang sangat cool dihati kita.Atau trailer Uncle Boonmee yang dengan nuansa kesederhanaannya tampil menghipnotis, menghadirkan shot yang menambahkan elemen suara seperi denyut jantung yang begitu misterius.Dalam hati akan terus bertanya ada apa gerangan, ada apa gerangan?

Jadi tak lama baru ini akhirnya dirilis juga trailer 1 bukan official trailer film reboot superhero kesayangan anak planet biru Spiderman berjudul "The Amazing Spiderman".Eh saya kaget juga bukannya film yang saya tunggu tunggu itu sampai saya mewek karena Tobey Maguire melepas perannya tersebut berjudul Spiderman 4?Kog The Amazing Spiderman(Kalau diartikan "Menakjubkannya Spiderman.)Ah sudahlah walau saya cukup ngambek karena judulnya yang secetek itu tapi tak apalah, ibarat pepatah jangan menilai sesuatu dari namanya, toh kita sadar sekuel pertama Hulk yang diembel embelin kata Incredibles Hulk tidaklah buruk.

Jadi saya melanjutkan keasyikan saya dulu seperti mengomentari trailer Harry Potter dalam bentuk screenshot yang juga dikemas dalam bentuk list agar kita ingat apa yang membuatnya begitu dinantikan dan layak kita simak, nyatanya juga sepertinya saya buat untuk lucu lucuan saja karena film ini mungkin lebih liar disindir dari pada dipuji.Seperti obrolan twitter saya dengan #nomention "saya sangat pesimis sama film ini sampai stadium 7" yang membuatnya ngakak guling guling, atau tweet saya yang lain "apa ini adalah cerita masa kecil salah seorang CFO Facebook yang sedang kurang kerjaan jadi Spiderman?'' hihihi alasannya cukup jelas karena ini bukan filmnya Sam Raimi lagi melainkan Marc Webb yang lebih dikenal dengan romcomnya 500 Days Summer.Ya udah karena gambar yang saya dapatkan mayoritas kurang berkesan, maka saya hadirkan seadanya saja.

Bermula dari seekor laba laba yang menggigit Peter Parker. Karena ini sebuah reboot bisa dibayangkan dong apa bedanya. Yups kalau yang versi Sam Raimi sepertinya lagi rame rame ma mahasiswa lain sedangkan disini nampaknya dia lonely lonely saja.Sayangnya sekarang bocoran plotnya belum keluar, saya masih bertanya juga dia masih menjadi mahasiswa atau sudah jadi ilmuwan muda?

Maka ini dia tampilan visual yang dipersembahkan , tak jauh beda dengan shot shot versi sebelumnya namun sepertinya yang ini agak kasar dan agak konyol.Saya hanya berpikir loh kog mirip video game anak ibu kos saya ya..?

Gambar orang ini cukup mendominasi trailer 1 kali ini. Apakah dia yang nantinya akan menjadi musuh karatan Spiderman ? Heuuh ternyata bukan dia Si Goblin yang saya maksud. Ternyata Si Goblin diambil peran oleh orang yang cukup akrab dimata penyuka film India, yakni Irrfan Khan.Saya belum tau dan dapat bocoran Rhys Ifans ini akan jadi orang baik atau orang jahat.

Sisi yang menjanjikan dari film ini adalah pengganti Cliff Robertson dan Rosemary Harris yang memerankan Paman Peter Parker, Ben Parker dan May Parker (walau tetap aja ngak rela lantaran sudah jadi ikonik) yakni Martin Sheen dan Sally Field. Nah lumayan khaan mengingat Martin Sheen sekali menang Golden Globe dan Sally Field dua kali menang Oscar.

Memperlihatkan sisi galau dan dilematis menjadi superhero.Hayoo kamu galau karena jadi Mr Spidey atau galau abis nonton Somewehere?? :p

Saya mau nyebut nama cewek asli pengganti Kirsten Dunst neeh tapi kog susah kali di check imdb yang nyatanya dia bukanlah pemeran lead (FYI lead actornya Andrew Garfield, Irrfan Khan and Denis Leary).
Dan ternyata pacarnya Peter Parker berubah nama looh , entah siapa.Setelah saya check di imdb tidak ada nama Mary Jane.(kecewa batin)

Yups dengan cukup menyesal saya memilih gambar yang satu ini yang saya anggap menarik. Uniknya jawara Harpot kemarin ternyata juga adalah sebuah shot dengan sebuah tangan.Bedanya kalau Harpot tangan kanan yang ini malah tangan kiri (hahaha).Jadi siapa yang semangat ingin diajak berayun ayun lagi dengan Mr.Peter Parker? hayoo angkat tangannyaaa

Nah segitu dulu cerita screenshot hari ini. Film ini sudah diresmikan akan dirilis pada tanggal 07.03.2012, mudah mudahan trailer 2 atau Officialnya segera dirilis dan ini mengubah pandangan kita.Untuk menyaksikan trailernya silahkan nikmati dibawah...

From "Mother And Child" To "Hamlet"

2011-07-17T09:03:00.000-07:00

Ini adalah salah satu program movie marathon saya selama beberapa hari ini.Jadi saya mau bercuap cuap dengan anda, semoga sudi membaca.

Tidak banyak film baru yang saya simak beberapa hari ini karena artikel ini akan cukup didominasi film film lama dan sangat terkenal dizamannya.sebenarnya saya ingin mereview satu persatu atau kalau boleh mempostingnya khusus dengan tajuk “Layar Jadul” namun karena keterbatasan energi dan daya aktif otak (efek negative libur panjang) jadi saya akan gabungin dengan film film yang masih fresh. Saya mulai dari Mother And Child (2009/A) salah satu film yang lagi lagi lumayan kupandang sebelah mata pada tahun lalu karena judulnya yang terang benderang itu tuh.Ibu dan Anak, didalam hati pasti terbersit “pasti ceritanya yah gitu gitu aja”. Tapi tanpa disangka sangka Mother And Child adalah film yang sangat menggugah, heart warming dan film pertama yang sanggup meluberkan air mata saya (sampai membasahkan bantal guling) disepanjang tahun 2011 ini.Rodrigo Garcia begitu paham bagaimana menceritakan motherhood, childhood dan parenthood dengan menjalinnya dengan sangat mengena, mengandalkan kekuatan karakter, mengolah latar personal tanpa harus memakai teknik flash back.Disetiap kesempatan kita akan terguncang dan disatu kesempatan kita akan tersentuh, film ini nyatanya juga memiliki scoring yang nyesak dan soundtrack yang bagus tentu dengan sentuhan indie yang khas.Dan ternyata film ini sangaaaaat underated, aiih mengingatkan saya film kecil Please Give, hanya ajang kecil yang memperlombakannya dan sangat sedikit yang mengenalnya.Nah yang gini gini neh pantas saya timang.

The Good ,The Bad And The Ugly (1966/A) datang menyajikan pengalaman lain, sebuah kisah cowboy western yang sementara ini saya sebut sebagai film western terbaik sepanjang masa (belum nyoba Unforgiven) yang membuat perut saya ketawa terbahak bahak dengan geliat kocak Si Ugly (Elli Walach) ditengah dinginnya karakter The Good (Clint Eastwood) dan Sadisnya The Bad (Lee Van Cleef).Saya baru sadar setelah buka imdb ternyata Elli Walach masih hidup ternyata, dan menjadi cameo sebagai oldman yang ada ditepi pantai di Ghost Writer.Moga moga tetap sehat ya kek (fans).Masih ingat adegan ketika ia tertangkap basah oleh seorang koboy ketika Tuco,Si Ugly sedang mandi susu sebuah hotel ,tanpa diduga serangan balik mengarah ke sikoboy malang tersebut lewat aksi coolnya menyerang balik dengan senjata yang terendam di bath tubnya.And he says “When you want shoot, SHOOT! Don’t Talk”. Hihi best momentnya banyak siih bukan itu aja, tapi disitu keluar best quotenya.

Kemudian ada Archipelago (2010/A-) karya seorang “master art”-Joanna Hogg hadir sebagai film favorite saya pada pertengahan tahun ini,walau ada plot plot yang perlu saya simak lagi (biar dapat A+,film ini juga nanti akan dapat jatah review sendiri).Film yang sangat depresif ditengah keindahan alam yang melatarinya.Namun nyatanya magis khas Apichatpong Weerestakhul sepertinya cukup kentara disini, lihatlah penangkapan kameranya yang statis, bunyi kicauan burung disana sini, dan penguatan gambarnya yang condong pada pohon pohon yang hijau.

Beranjak kefilm yang baru saja saya simak yakni karya Martin Scorsese yang sering dibanding bandingin dengan Taxi Driver diforum forum pecinta film, Raging Bull (1980/A) yang menyadarkan saya oh ini ya nikmatnya film garapan Martin Scorsese.Mengisahkan drama diatas ring dan diluar ring seorang petinju kelas menengah Jake La Motte, yang memperkuat chemistry Robert Deniro sebagai anak kesayangan Martin Scorsese.Saya suka sinematographynya yang memakai layar hitam putih yang menambah kental tata artistic, belum lagi sentuhan glamournya dan drama yang disuguhkannya, walau agak depresif.Adegan ketika ia dihajar habis habisan oleh lawan tandingnya Ray namun ia tidak tumbang tumbang adalah yang paling memorable,makin mengesankan dengan perkataanya “You didn’t get me down Ray” menjadi sihir sinematik yang memuncak bagi saya.Disini Robert Deniro menerima Oscar keduanya.

Terakhir, saya memutuskan untuk bertarung menyaksikan Hamlet (1996/A). kenapa dibilang bertarung? soalnya ini adalah drama teatrikal yang memasang durasi 4 jam (bayangiin) yang membuat saya terkantuk kantuk dan mempausenya beberapa kali karena plotnya cukup pelan dan sentimentil.Kenneth Branagh yang menjadi Hamlet (dia juga yang menyutradarainya) terlihat mendominasi kisah ini, mengisahkan pembalasan dendam dirinya dan rahasia tersembunyi yang tengah meruanglingkupi pemimpin kerajaan.Keunggulan film ini sebenarnya ada pada letak naskahnya, dimana William Shakespeare ikut didalamnya yang menjadikannya banjir dialog ala pementasan yang cukup lebar dan terasa puitis disatu sisi, serta performa aktor aktor didalamnya yang menghafal dialog tanpa cut sama sekali.

Disini kita juga dapat menyaksikan Kate Winslet dengan acting tidak warasnya yang merebut antusias saya.Intinya Hamlet yang terkenal dengan quote legendarisnya “Tobe Or Not To Be “ itu berhasil mengeluarkan decak kagum saya.Hey gimana yang versi Ethan Hawke ya? Penasaran juga

Sekian dulu untuk artikel From “Mother And Child” To “Hamlet” ini, jangan lupakan artikel saya besok, yakni film film yang paling saya kejar selama ini (sampai kebawa mimpi euyy) apalagi kalau bukan HOWL dan SUBMARINE.Terima kasih

I'm Here (2010) : Love Means Sacrify

2011-07-14T00:10:00.000-07:00

Dalam semangat menyuguhkan tayangan segar dan mutakhir yang diusungnya, Spike Jonze menghadirkan a short romance movie berdurasi 29 menit berjudul I’m Here. I’m Here sepertinya bergenre sci-fi ketika robot dan manusia sudah mulai hidup berdampingan dan robot mendapatkan perlakuan yang sama seperti halnya manusia,punya kesempatan kerja, boleh berkendara, memiliki apartment,bersuka ria ditaman, mendapatkan perawatan dirumah sakit atau menghadiri konser musik. Disini terlihat unik kalau ternyata robot bisa bermimpi atau bahkan masih ingat betul isi mimpi mereka, robot juga selera musik yang bagus.Mereka juga bisa bergaul dengan manusia, dan Spike Jonze tampaknya tidak memperlihatkan sisi intimidasi atau prasangka diantara robot dan manusia.Mereka bisa hidup berdampingan, bahkan sama sama menikmati pesta dan hang out bareng

Yang memfokuskan pada kisah sederhana pertemuan dua robot beda jenis yang saling mengisi satu sama lain dalam menguntai moment kebersamaan.Ialah Sheldon yang disuarakan oleh Andrew Garfield, robot berkepala kubus (saya awalnya mengira ini adalah manusia yang mengenakan kardus karton dikepalanya) seorang asisten perpustakaan disalah satu lokasi kota LA yang berkenalan dengan Francesca (Sienna Guillroy) robot lain yang berlawan jenis ketika hendak menanti bus untuk pulang.Fransesca dan teman temannyapun memberikan tumpangan pada Sheldon dan mengajaknya berkeliling kota bersamanya.Pun cerita semakin jelas dan semakin menarik ketika akhirnya Sheldon dan Fransesca semakin intim dan memiliki ketertarikan satu sama lain.Seperti yang kita harapkan juga, bumbu bumbu asmara diantara mereka akhirnya mekar juga.

Love Means Sacrifies, cinta antara Sheldon dan Fransesca penuh pengorbanan, penuh tuntutan yang terbilang baru dan unik yang terlihat begitu tulus.Ketulusan dan pengorbanan inilah yang tampak menjadi tergaet utama naskah yang juga ditulis oleh Jonze ini.

Walau terkesan datar datar saja, I’m Here sebenarnya masih terbungkus oleh atmosfir Where The Wild Things Are- karya spike Jonze sebelumnya , namun menanggalkan sisi keliaran dan mengambil sisi lain agar terlihat berbeda yakni romance.Sisi romantic ini menjurus pada sebuah ketulusan dan pengorbanan yang akan mengingatkan kita makna kedua point tersebut. Keunggulan I’m Here terlihat menonjol dalam urusan music yang melatarinya seperti menyaksikan cita rasa lagu selera Sofia Coppola seperti "Did You See the Words", terlihat sangat enerjik mensinegrikan momen moment dengan alur yang hendak dibangunnya.Boleh saya katakan cukup berkesan.This is a wonderful effort and takes just 29 minutes to say effectively what many full-length features fail to in two hours. A must watch .

Directed By Spike Jonze Cast Andrew Garfield Sienna Guillory and Annie Hardy Year 2010 Genre Drama, Romance, SCi Fi Duration 29 Minutes Country US

MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE

..........................................

Review : Days Of Heaven (1978)

2011-07-13T06:11:00.000-07:00

Days Of Heaven, dalam jiwa keteduhan dan kepuitisan yang terpendar cahaya kuning memerah yang meningkahi rimbunnya ladang gandum,dalam usaha mengkonstruksi suatu pembangunan karakter dari perjalanan atau sebutlah petualangan tiga anak manusia, yang menyisipkan asa, cita cita dan cinta yang terdengar dari lugunya narasi seorang gadis kecil - mensugestikan pada diri orang orang disekitarnya, hidup ini adalah surga yang sayang kalau tidak segera kita hinggapi, tak peduli himpitan ekonomi jika disitulah seseorang terpenuhi dengan orang orang yang ia sayangi.

Bill (Richard Gere) seorang buruh metal kabur setelah menghajar sampai pingsan bos tempat ia bekerja, ia kemudian kabur bersama kekasihnya Abby (Broke Adams) dan adiknya Linda (Linda Manz).Lucu memang hubungan antara Bill dan Abby tersebut, lantaran mereka tidak dinikahkan dan karena tidak ingin ada pergunjingan dimata orang lain maka mereka mengaku ngaku sebagai kakak adik.

Pergilah mereka bertiga merantau menuju Texas dengan kereta api yang menderu deru dan cukup dominan ditangkap kamera, sebagai pekerja ladang gandum.Ladang gandum tersebut adalah milik seorang pria yang masih muda (Sam Shepard) yang kaya (namanya tidak disebutkan) namun terlihat tidak mengharapkan banyak hal dalam kesehariannya.Dirinya penyendiri, tidak memiliki keluarga dan tidak banyak bergaul.Kabarnya ia mengidap penyakit dan mungkin saja ajal dengan cepat datang menjemputnya.Hidupnya berubah, ketika hatinya terpaut oleh kecantikan Abby kekasihnya Bill,seperti melihat ada sebongkah kehidupan yang ia inginkan dan harapkan dibalik rambut hitamnya yang tergerai indah walau agak kumal.Ia pun meminta agar Abby dan saudara saudaranya bersedia untuk tinggal bekerja untuknya.Pun berjalannya waktu Abby akhirnya menikahi petani kaya raya tersebut.Terjadilah drama cinta segitiga tersebut.Kisah cinta ini menghadirkan ironi yang tampak sembab dan muram yang amat menyayat hati karenaterlihat lebih menyudutkan dan melukai hati petani tersebut . Ada suara parau, nada kesesakan yang akhirnya memuncak menjadi batu peletup bencana yang tertancap pada amarah murka yang lebih besar.

Days Of Heaven tampak mempersinggungkan sisi kelam dibalik kontrasnya sisi keceriaan.Disatu sisi Days Of Heaven memang menyerupai The New World yakni asmara yang meruang lingkupi dua insan beda gender tersebut.The New World memang lebih condong pada aspek spiritualis , ketika kehilangan cinta terasa seperti kehilangan ilah dalam hidup, Days Of Heaven terlihat dalam kadar yang lebih sederhana .Ia adalah puisi sosial dari anak buruh yang penuh petualangan, merasakan sesekali saja bagaimana menjadi sedikit lebih kaya, bermalas malasan, tanpa harus bekerja dengan lebih keras.Days Of Heaven tidak melupakan Linda yang menjadi voice Over, ia memiliki cerita yang juga ingin ia sampaikan.

Sebagai karya yang sangat fundamentalis dari Terrence Malick- seorang kreator satu abad sekali menyuguhkan persinemaan, maka tidak sulit rasanya menerima Days Of Heaven sebagai karya paling puitik sepanjang masa.

Directed By Terrence Malick Cast Richard Gere Sam Shepard Amy Brooks Linda Mtaz Distributed By Paramount Pictures Country USA Year 1978 Genre Drama
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE

...............................
A+
...............................

Short Review : From "Shakespeare In Love" To "My Kid Could Paint That"

2011-07-11T06:51:00.000-07:00

Shakespeare In Love (1998)

Kisah treatikal yang karena prestasinya membuahkan Academy menjadikannya ia dicibir oleh publik hingga kini.Personally film ini sebenarnya tidak konyol konyol amat euy, bagus malah walau tidak sampai segitunya memang dipuja puji diarena kualitas.Kisah Romeo And Juliet memang menjadi karya William Shakespeare yang sangat legendaris dan punya pengaruh yang kuat di dunia treatikal, rasanya era kini ya jika mencari tema untuk suatu pemanggungan, pasti akan terdengar “Romeo And Juliet aja “ dan dibarengi dengan nada anggukan anggota anggota lainnya "oh iyaa pasti asyiik", bahkan untuk sekedar informasi penulis sudah dua kali memerankan karakter Romeo di panggung sma dulu. B

Sideways (2004)
Nah menanti perilisan karya Alexandre Payne yang berjudul Descendants, ada baiknya mengetahui kiprah sutradara ini lewat Sideways yang menuai limpahan pujian.Okelah dimana ada yang memuji pasti ada juga yang memendam benci atau paling tidak “tidak suka”. Kelemahan Sideways menurut saya adalah terlalu berat sebelah memperkenalkan Miles sebagai penggila anggur ketimbang memperkenalkannya sebagai seorang novelis yang bercita cita tinggi.Sehingga pada saat naskah Miles ditolak mentah mentah oleh penerbit sayangnya tidak menghadirkan emosi yang memadai untuk turut memberikan hati bernama “simpati” padanya. Film ini hanya unggul dalam mengolah cerita tentang penggila anggur saja. B-

Letters From Iwo Jima (2006) & Flags Of Our Fathers (2006)
Proyek Clint Eastwood yang teramat ambisius ini bolehlah saya sambut begitu hangat.Mengingat Eastwood paham sekali ada asas “prespektif” yang harus menjadi landasan ini kisah dalam pandangan siapa. Letters From Iwo Jima tampil dengan menghantam dada yang amat nyelekit dan mengiris sembilu , sampai saya berkata “aduh ada ngak ya film perang yang happy, ngak tahan ma yang satu ini..”sedangkan Flags Of Our Fathers tampak begitu ramah dengan nada humanismenya dan tampak begitu cengeng karena traumatis akut dan pujaan “hero” yang disematnya , yang sayangnya tidak digali dengan begitu meyakinkan.Kedua film ini mengingatkan kita pentingnya mengingat sejarah dan menghargai darah dan airmata pahlawan. Letters From Iwo Jima (B+) dan Flags Of Our Father (C+)

My Kid Could Paint That (2007)
So don’t pretend that I was one of the snobbers in Indonesia karena mengulas film yang tidak banyak dikenal agar terlihat keren dan elitis. Enggak ya karena saya mau ngebela diri saya, film ini diputer di Trans 7 pada tengah malam ketika saya susah sekali tidur.Trans 7 memang dikenal memang tidak terlalu kerbek dalam urusan cinema taste, namun My Kid Could Paint That menghadirkan cerita lain.Ini adalah documenter yang disepanjang cerita mengingatkan kita pada Catfish, namun tidak menjurus padajejaring sosialnya melainkan focus pada bilah lain, yakni “Abby versi lain” yang berbakat melukis.Namanya Marla, yang mengharuskan kita dihadapkan pada suatu sisi mistery pada kejeniusan Marla melukis dengan guratan yang amat abstrak dan berestetika tinggi. Anda disuruh untuk memutuskan “is it Inspiration or is it manipulation”. A-

Micmas (2010) : Hidangan Kocak Dan Seni Yang Mumpuni

2011-07-11T06:33:00.000-07:00

Cukup lama juga menjadi ayah tiri untuk karya Jean Pierre Jeunet ini, suatu hal yang mungkin ada baiknya mulai dari detik awal ini ditanggalkan sesegera mungkin dari kebisaan mengapresiasi sinema. Tentu ini menyangkut magnet yang menyisa dikepala saya yang benar benar menghibur diri saya dan dilain sisi nyatanya mencampur baur dengan rasa cukup menyesal karena lama menyepelekannya (underated juga ternyata).

Nyatanya Micmacs hadir sebagai karya yang terlihat sangat menghibur, terasa enerjik disatu sisi serta terlihat serius dalam menawarkan aspek kesungguhan dalam pemroduksian.Ya ini hanyalah proyek main main saja, namun jangan salah sering sekali sineas yang lupa proyek main main tersebut yang mananya disebut main main.

Jean pun memulai film ini dengan bisu dan minim kata, yang dimana itu cukup memperlihatkan sentuhan kelas festivalnya, ditambah dengan mengandalkan olahan gambar manis, serta grafis yang begitu sempurna.

Ini adalah kisah tentang balas dendam yang memadukan sisi komikal, lucu lucuan serta olahan artistik setting tempat dibangunnya cerita, apalagi kalau bukan kota Paris yang disempanjang cerita seakan akan saya ingin berdansa dengan olahan musiknya yang mengingatkan saya pada Ratatouille.

Maka jadilah Bazil (tokoh utama) pria melarat,kumuh dan dekil yang awalnya diperlihatkan begitu menderita dengan luka dikepalanya,kehilangan pekerjaan dan rumahnya, serta kadang kadang terhuyung huyung secara spontan kalau pistol menempel dikepalanya,mengepalai aksi balas dendam dirinya, dengan dibantu oleh sekelompok dealer pengrajin barang rongsokan yang ia temui,yang unik dan cukup treatikal.Ada kalkulator seorang gadis berkacamata yang jenius dibidang matematika dan statistika, bahkan luar kepala menghitung elevasi suatu benda.Ada juga Buster, pria tua yang ceria yang tengah mengidam idamkan dirinya kelak tercatat di Guiness Record, serta elastic girl yang meliuk kesana kemari dengan sangat fleksibel bak karet, dan lain lain yang sepertinya tidak perlu dijelasin. Menggunakan sisi konfrontasi atau bahasa gaulnya “kompor” serta aksi aksi scenario yang menghadirkan gelak tawa, ini semua merupakan paket hiburan yang cukup sederhana da lumayan lezat.

Seperti kata saya diatas Micmacs salah satu bukti kuat bahwa film komedi yang memperlihatkan kontrasnya sisi fun, lucu lucuan bukan berarti digarap dengan apa adanya.Micmacs dibalut dengan perban yang sangat memikat yang mungkin menjadi penyebab begitu mudahnya saya menyukai ini,coba lihat bagaimana film ini juga begitu ramah dengan permainan grafis yang begitu halus, sinematografi yang cukup mencolok serta pergerakan kamera yang terlihat professional. Jadi tertarikkah anda menyaksikannya?

Directed By Jean-Pierre Jeunet Writers Jean-Pierre Jeunet Cast Dany Boon André Dussollier Nicolas Marié Genre Comedy

Moan And New Line Cinema Score

....................................

B+

....................................

Short Review

2011-06-30T10:20:00.000-07:00

Hai readers...,finally i back.Siapa yang merindukanku? (krik krik :D) Kurang lebih dua tiga bulan saya sengaja vakum dulu dari urusan review me review dan ugh rasanya senaang sekali akhirnya segala urusan perkuliahan dapat terlaksana dengan baik (mudah mudahan nilainya cum shot eh cum laude maksudnyaa LOL).*mikir apaan sih.
Oke review ini mungkin adalah sebuah permulaan untuk pemanasan artikel selanjutnya, kali ini berupa short review aja soalnya agak mumet membuat long review ,yang saya saksikan selama satu bulan ini yang tentunya masih menyisakan ingatan segar dikepala saya, entah itu bagus, tidak bagus atau beberapa hal kecil yang ingin saya ungkap.Kumulai aja ya ndes dari Source Code (C-) yang sedikit timpang dari ekspektasi yang kuharapkan. Saya tidak mempermasalahkan idenya sih, unik malah, cuman ya ada hal hal yang terlihat lemah, baik itu konsep sinematiknya, tone penceritaannya,kemudian terlalu ramah gimana gitu mengeksplorasi sisi humanisme yang sayangnya tidak sedap terlihat.Adegan menelepon papanya itu membuat perasaan saya berkecamuk, dalam hati apakah saya harus ikut merasakan keharuan ketika pada saat yang bersamaan pula otak harus berpikir keras?Ngak banget khan.Kemudian ada juga Temptation Of St.Tony (A-) salah satu pengalaman pertama menyaksikan film yang agak beda.Di sutradarai oleh Veiko Õunpuu yang terkenal dengan ahlinya film seni (sok tahu neh) yang menampilkan olahan gambar hitam putih yang sarat sisi artistik.Sinematografinya itu sangat kuat loh huwaa acung jempol deh.
Hmm walaupun memang sih ceritanya sangat ngelantur dan sedikit berantakan.Kadang mengisahkan kisah cinta, kemudian pemecahan teka teki namun eh ujung ujungnya malah kanibalisme.Ngak lucu banget khan? Yang pasti seusai menyaksikan kisah ini, gravitasi artistiknya akan tetap meletup didada anda dalam waktu yang cukup lama. Kemudian saya juga ingat nonton film lokal (hey saya masih peduli looh itupun karena tv swasta menayangkannya) yang judulnya agak terlalu dipermanis yakni I Know What You Did On Facebook. Kisahnya ngak susah ditebak, gimana asyiknya kaula muda ngutak ngatik facebook, chattinglaah, update statusslaah syukur syukur dapat gebetan. Walau ceritanya masih tergolong jelek, IKnow What You Did On Facebook paling tidak memperlihatkan kreatifitas penggunaan teknik kamera (ya syukur syukur kameramennya orang Indo kalo orang luar ngak nyampe deh pujian ini), soalny saya ngelihat sinematographernya seperti bereksperimen gimana gitu dalam tiap tiap babak,walau ngak stabil tetap poin ini yang cukup saya suka.bisa disaksikan sendiri maksud saya ituuh. Oh ya film ini dengan percaya dirinya mengcopy scoring American Beauty looh. Edan! Buat malu aja tuh sutradaranya. Ngak bisa buat scoring laen apa? *berkacak pinggang*. Kemudian saya nonton Days Of Heaven juga, film paling monumental yang pernah saya rasakan, namun khusus film tersebut dan juga ada beberapa film lain yang akan dapat jatah review sendiri sendiri.Tungguin ya... Nah kemudian saya barusan aja nonton dua film sekaligus Crash (D) dan Brokeback Mountain (A+).

Tujuannya sih cuman satu ya tahulah (seperti gosip yang banyak beredar) "Siapa yang merampas siapa dan Siapa yang dirampas oleh siapa" oh ternyata memang Ampas itu galau gimana gitu untuk menimang Brokeback Mountain dapet best pictures, ya karena gak mau dibilang gay kali ya makanya isu rasialisme yang diusung Crash jadi jawaranya kemaren.Tiga tahun yang lalu sih udah menyimak Crash cuman ngak tuntas, akhirnya menyisakan suatu pengalaman sinema yang konyol bukan main. Entahlah padahal saya suka dengan tata teknisnya tapi ceritanya itu kotbah sekalii, kemudian sesi sesi dimana hati ingin diajak ikut menangis ngak keluar sama sekali, serasa pemaksaan.Mengecewakan. Beda dengan Brokeback Mountain yang juga udah lama banget ngak ditonton ternyata masih menyisakan kesesakan yang amat mendalam.Salah satu film terbaik dekade lalu.Sempat juga menyaksikan Million Dollar Baby yang lumayan saya suka, karena ada tone yang ditolak jauh jauh dari film ini, yakni riuh rendah pantang menyerah yang rasanya udah berjamur jika dipakai kembali. Film ini berakhir pada tataran yang membuat hati meringis.Disini juga Morgan Freeman menang Oscar.Loh kog ngak istimewah ya? Perannya malah beda tipis ama yang di Bruce Almighty.nasib memang yaa. Terakhir saya menyaksikan Ordinary People (A) yang juga kayaknya berembel embel Oscar Winners. Tapi yang ini benar benar Oscar Winners menurut saya. Sangat membuat hati ini meradang, emosi dicampur kedukaan menyaksikan suatu pergumulan suatu keluarga. Ini malah saya anggap segelintir dari pemenang Oscar yang paling tidak memalukan. Hehehehe.. Oke sampai sekian, sori bahasanya agak non formal... thanks :D

Another Year (2010) : Mereka yang Ingin Lepas dari Kegelisahan

2011-05-17T12:34:00.000-07:00

Begitu banyak cerita yang tengah terjadi dikediaman Tom (Jim Broadbent) dan Gerry (Ruth Sheen)pasangan lansia yang mendiami suatu wilayah mungil di kota London.Mike Leigh selaku sang sutradara seolah olah mengajak kita, siapapun anda, berapapun usia anda dan dari mana anda berasal untuk diperkenalkan dua karakter ini sebagai orang yang paling direkomedasikan untuk dijadikan ''sahabat''.Sahabat adalah orang orang yang bisa diandalkan dalam banyak hal tentunya, mengisi waktu senggang anda, mengajaknya mengobrol dengan menenggak wine sampai larut malam, dan bahkan jika intimate relationship diantara keduanya rasanya sudah mantap, alangkah mudahnya kita "mencurahkan" cerita cerita pribadi yang kita miliki selama ini sampai sampai bertumpahan air mata.

Ah rasanya itu benar bahwa cerita cerita yang kita curahkan kepada mereka akan sangat terpatri di hati mereka.Psst coba lihat dan intip mereka sebelum tidur atau ketika mereka sedang mengisi waktu senggang, apakah konten dari obrolan obrolan pendek mereka? "Ya,Anda.Dan hanya diri Anda"

"Anda" disinilah diwakili oleh orang orang yang sangat sering berinteraksi dengan
mereka, Joe (Oliver Maltman) putra mereka, Ken (Peter Wight) teman lama mereka, Ronnie (David Bradley) saudara kandung Tom dan sesungguhnya masih banyak lagi.Putra mereka Joe tengah tumbuh menjadi pria mapan yang masih sempat mengunjungi mereka diakhir pekan untuk berkebun meskipun banyak kesibukan pekerjaan.Tom dan Gerri tengah menanyakan calon pendamping hidup Joe yang tak kunjung didapatnya dan mendukung sang putra untuk hal tersebut.Ken, duda yang tengah banyak masalah yang menderanya membuatnya patah hati dan hampir frustasi.Bahkan terlihat jelas sisi kesemrawutan hidup yang ia jalani, berat badannya bertambah, makan tidak teratur dan masalah masalah yang datang yang dianggapnya beban berat dan kesedihan baginya. Sedangkan Ronnie (yang diujung cerita diperkenalkan) tengah dirundung duka yang teramat mendalam karena telah ditiinggal sang istri.Parahnya ia memiliki putra yang labil dan tidak menyukai apapun tentang dirinya.

Namun sesungguhnya ada satu sahabat lain yang hadir mewarnai dan menghiasi setiap perjalanan kisah ini,Mary (Lesley Manville) bak seorang wanita yang penuh keceriaan.Setiap kehadiran dirinya,kita seperti kedatangan kado berwarna pastel yang isinya permen coklat yang senantiasa memaniskan suasana anda dengan cerita cerita dari dirinya, seperti impiannya membeli mobil baru dan bisa berjalan jalan bebas sebagaimana yang ia inginkan, mencari pendamping hingga hal hal tidak penting yang selalu menghadirkan antusias dan gelak tawa.Mary sesungguhnya wanita yang kesepian dan malangnya sudah berpisah pada pasangannya,ia satu pekerjaan dengan Gerri dan Gerri sudah menganggapnya bagian dari keluarga tersebut.Mary begitu dekat dengan Joe,karena Mary sudah sekian lama melihat Joe tumbuh, dengarlah obrolan obrolan mereka walau ada nada yang rasanya terlihat tidak nyaman dan sedikit janggal.Mary tampak menyukai Joe dan itu terlihat biasa saja bagi Joe.Joe hanya menganggap Mary sebagaimana bibi yang menyayanginya.Hingga akhirnya Joe mendapatkan kekasihnya yang akan segera menjadi tunangannya.Mary yang menganggap Joe adalah bagian dari keluarga itu yang paling istimewah, tampak patah hati.Hingga ada unsur kontradiktif dari mimik wajah Mary yang terekam dikala itu.Apalah itu keluarga Tom dan Gerri mulai menangkap pesan janggal dari Mary yang dianggap mengganggu hidup Joe dan kekasihnya.

Another Year memang film tentang "kepedihan" dan kegelisahan yang hinggap disetiap perjalanan orang orang dewasa atau yang sudah terlihat tua ini.Lihatlah orang orang "tua" ini mengurusi hidupnya, ada semacam kegundahan yang menghambat angan angan mereka selama ini.untungnya "Rumah" yang dimiliki Tom dan Gerry bertindak memayungi orang orang tersebut dan bersedia memberikan kembali warna hidup mereka yang sudah dirasa hilang entah kemana. Well payung itu terlihat lebar dan bisa anda miliki jika anda membutuhkan namun memang benar inti dari Another Year ini, payung itu milik bersama ,tidak baik rasanya payung itu ditarik untuk menyembuhkan diri sendiri...Another Year yang dipenuhi naskah bernaas begitu paham dalam memadukan karakter dan jiwa rapuh mereka sehingga ada rasa empati yang mengalir, ada empati yang terkuak dan kita diajak untuk merasakan.Oh memangnya sepahit itukah?benarkah itu mempengaruhi diri anda?membuat anda was was.Ya kita diajak untuk tidak hanya bersimpati biarlah simpati itu membangun dirinya sendiri menjadi empati yang didapat dari makna setiap perkataan .Inilah nafas ANother Year.Didalam mencapai itulah menggagaskan sebuah perasaan yang dibangun dengan pendalaman yang menyeruak sanubari.Sederhana namun sarat makna mendalam...

Directed by Mike Leigh Screenplay Mike Leigh Cast Jim Broadbent Ruth Sheen Lesley Manville Peter Wight Country UK Language EnglishMoan ANd New Line Cinema Score

A-

Lost In Translation (2003) : Masih Bersama Orang Orang Terasing

2011-05-06T12:52:00.000-07:00

Kekosongan rasanya dimiliki siapa saja, dimana saja ia berada dan dalam rutinitas seperti apa yang selama ini ia lakukan.Dalam tataran manusiawi, kekosongan itu berlakon layaknya komunikasi intrapersonal yang begitu intens dan memiliki tingkat kedalaman yang tinggi.Anda menjadikan diri anda sebagai subyek dan anda juga berlaku sebagai obyek.Dalam suatu kondisi,kadang sampai terenyuh memikirkan pertanyaan pertanyaan mendasar terhadap lika liku diri sendiri.Apa arti hidup saya? Apa angan angan saya? Apakah saya bahagia? Apakah saya sudah membahagiakan mereka? Apakah ini pernikahan yang saya harapkan? Dalam pendekatan yang begitu kontemplatif, kekosongan yang melanda dua insan yang dipertemukan didalam sebuah bingkisan cerita (Bob dan Charlotte), yang

senantiasa kesemuanya itu diramu dengan amat lugas ; kehampaan, keterasingan, kejenuhan.Seperti memperlihatkan secara cermat walau dalam penuturan yang dentumannya amat minimalis bahwa semua itu menghimpit dalam satu garis linear didalam diri mereka.Yang begitu rapat dalam cahaya mata mereka menatap siapapun.
Inilah yang dirasakan Charlotte (Scarlett Johanson), wanita yang selama ini banyak berdiam diri dikamar hotelnya.Ia adalah pasangan muda dan memiliki suami yang sangat sibuk dikala pagi datang menjemput.Perhatikan kebiasaan Charlotte, ia banyak berdiam diri.Ia tidak terlalu banyak bicara, bahkan ketika sang suami memperkenalkan teman lamanya dan ngobrol cekikikan,tatapan matanya kosong dan senyumnya tidaklah banyak terhumbar, tampak jelas ia tidak berselera dalam banyak hal. Ia lebih suka duduk dietalase kamarnya dan menatap gedung gedung menjulang yang begitu gagah.Hal yang tampak selalu menderanya yakni ia tidak bisa tidur nyenyak, sehingga ia sering memilih minum dibar , menghisap batang rokoknya dan melamun.Berkenalanlah ia dengan Bob (Bill Murray) seorang bintang iklan terhadap suatu minuman komersil yang baru saja tiba di kota Tokyo.Perhatikan gerak gerik Bob.Sorot matanya yang kosong, tidak bisa nyenyak tidur dikasur dan lebih banyak berdiam diri.Obrolan mereka sederhana, mengalir dalam proses intimate relationship.Sampai mereka tanpa sadar menemukan kesamaan satu sama lain dan menjalin hubungan yang lebih deep.

Disinilah disisipkan elemen pertolakbelakangan dua insan yang merasa terkungkung ini.Ialah kota Tokyo yang begitu gemerlap, begitu riuh tingkat rutinitas yang terjadi dari siang sampai malam hari.Ada rasa yang begitu aneh bila mereka berdua hendak menjamah elemen yang satu ini.Benarkah ini hidup mereka? benarkah ini tempat yang tepat untuk disinggahi? Benarkah ini yang ia harapkan? Seperti mengajak kita merabanya dan diikutkan dalam memahami apa yang mereka nilai, rasanya begitu hambar, rasanya tidak ada gunanya.Semuanya hilang dalam penerjemahan mereka.

Coppola begitu lihai dalam urusan menerjemahkan suasana keterasingan,ia memberikan sentuhan yang selalu memiliki nilai didalam jalinan scene didalamnya, pun bagaimana scene dan disetiap pengembangan kerekatan dua karakter ini, diolah dalam tone yang begitu tepat.Sinematografinya yang sangat indah mampu menerjemahkan dunia yang seperti apa yang tengah mereka hadapi.Ditambah kekuatan penyutradaraannya Lost In Translation tak ubahnya menjadi cerita perenungan yang begitu teduh.Disetiap kesempatan juga, sang sutradara menyelipi sisi humoris yang mampu membangkitkan tawa, lihat bagaimana ekspresi kosong Bob Harris ketika ia mengutak atik saluran televisi, atau juga ketika ia bertemu seorang wanita dengan stocking yang ia kenakan.Lost In Translation sanggup menjamah ruang kehidupan diantara mereka berdua dalam suatu kenikmatan yang begitu menyenangkan, memasuki keramaian, menikmati kesesakan bar malam dan berkaraoke ria.Sungguh sebuah rangkaian yang bernilai dalam menyautukan dua aspek itu saja, kemewahan dan kesunyian.Walau saya menyakini penonton merasa penuturannya terlalu lambat , Lost In Translation memberikan cita rasa keseluruhan yang sangat berhasil dan mengena.Saat saat mencapai ending boleh dikatakan inilah yang saya harapkan dari kesemuanya.Tidak ada rasa yang didramatisir, tidak ada kesan yang dilebih lebihkan, Coppola menyajikannya dalam caranya sendiri.

Directed by Sofia Coppola Cast Bill Murray, Scarlet Johanson, Akiko Takeshita Screenplay Sofia Coppola Year 2003 Genre Drama Romance RunTime 104 Minutes
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE
A

Harry Potter And Deathly Hallow Part 2 (2011) : List Of Screenshot

2011-04-28T20:15:00.000-07:00

Tidak pernah saya sangka sebelumnya bahwa saya sangat bersemangat menanti peluncuran Harry Potter And Deathly Hallow Part2 15 Juli nanti, itupun kalau kisruh kenaikan pajak film import sudah menemui titik terang.Setelah Deathly Hallow Part 1 menuai pujian melimpah (termasuk dari saya yang memberinya score A-) maka akhirnya battle dari francise paling dahsyat
satu dekade ini mencapai puncaknya.Ngomongin Deathly Hallow walau sedikit aneh memang mengapa ada saja orang yang tidak menyukai tone drama yang diusungnya , tetap saja saya menganggapnya berhasil dan layak deh disebut seri Harry Potter paling dahsyat bersanding Prisoner Of Azkaban yang juga sangat dark dan kelam.

Posting ini akan membahas screenshot dari trailernya yan belum lama ini akhirnya dirilis.Dahsyat? Oh tentu saja.Itu sebabnya saya membuat artikel ini khusus untuk membuat screenshot paling menawan dari trailer tersebut.Karena saya sudah lama tidak membuat list dan sudah kebelet ingin membuat list, ya akhirnya ada daftar iseng disini.Penasaran? Langsung saja deh...

HONORABLE MENTION

Lanjut ke 10 besar....

#10

Voldemort beraksi dengan permainan sihirnya.Cukup membuat mulut ternganga

Bagaimana melukiskan ini? Saya hanya paham jika sudah menontonnya kali ya.Tapi ini sangat tricky

#8

Api menyambar nyambar disana sini dari seekor naga putih yang entah beritikad baik atau buruk.

Tidaak hero kita sepertinya mengalami saat saat tersulit menghadapi kekuatan Voldemort.Penempatan shotnya sangat dramatis dengan batu batu reruntuhan disana sini

#7

Menjadi shot pembuka di trailer resminya.Dua orang gadis saling bertemu dipadang rerumputan.Dalam trailernya shot diperlihatkan goyang seperti ingin memperlihatkan kalau ini adalah dunia imajinasi

Didalam trailernya screenshot ini ditampilkan dalam bentuk slow motion.Well anda tahulah cita rasa slow motion itu seperti apa.Gurih

Wah bakal dipastikan menjadi adegan dimenit menit terakhir dalam battle.Shotnya direkam dari atas dan memperlihatkan hero kita terjatuh bersama Voldemort.Sepertinya juga akan menjadi adegan paling penting

Teringat dengan shot sebuah film besar, apa ya? Oh No Country For Old Men. Anda mungkin setuju

#3

Mungkin shot seperti ini pernah dipakai Lord Of The Ring. Perpaduan ranah artistik fantasi.

Terlihat biasa saja memang.Tapi sesunggunya dalam klip trailernya ada petir yang datang membayangi latarnya.Ada rumah tua dan seorang pria (guess who is he?) Cita rasa kelam dan dark tetap terasa.Saya mengatakannya inilah Harry Potter

Saya yakin ini kelanjutan shot diperingkat #7.Ketika saya melihat shot paling menawan dari trailer Harry Potter ini, saya langsung bertanya tanya sekaligus berdecak kagum "hey apakah Harry Potter ini film festival?" hanya ada satu tangan kanan terbentang( entah milik siapa ) yang memunculkan bunga yang muncul perlahan. Ada unsur filosofis yang kentara yang sepertinya hendak dibangun didalam filmnya, Saya menyebutnya Lars Von Trier sekaliii...

Sekiaan untuk list ecek ecek itu sekarang nikmati videonya dibawah ini

Mini Review - Biutiful, Blue Valentine, Illusionist dan Poetry

2011-04-28T18:07:00.001-07:00

Biutiful (2010)

Sebagai kali pertamanya seorang Alenjandro Innaritu melepas ciri khasnya sebagai spesialist film berfragmen, tentu ada rasa penasaran akut yang disandang oleh film ini. Apalagi ketika diketahui bahwa ia akhirnya memutuskan berpisah dengan rekan sejatinya Guillermo Ariaga,sang penulis yang paling paham seperti apa ciri khas dan idealisme dia.Sehingga berjalanlah kisah terbaru berjudul Biutiful ini yang menyorot sisi humanis sang tokoh utama Uxbal (Javier Bardem) lengkap dengan sisi kelam yang penuh sesak dan menghantam dada.Tata sinematografi semakin maju, begitu juga dengan lagu latar khas Gustavo Santaolalla, walau implisit namun mampu menghidupkan ritme kemuraman dan kesepian dengan apik.
Walau sebenarnya terbilang cukup bagus, namun sayang Biutiful sebenarnya adalah karyanya yang paling lemah, tidak merasakan kekuatan disetiap sesi penceritaan.Hey kamu Innaritu, kembalilah pada style fragmen yang kamu miliki, dari situlah kamu dipuja puji.. (C+)

Blue Valentine (2010)
Tahun 2010 lalu memang penuh cinta, masih sama dengan Everyone Else (2010) yang mengisahkan naik turunnya pasangan muda,Blue Valentine juga mempertanyakan cinta sejati dan komitmen dalam menjalin hubungan diantara sepasang kekasih (Dean dan Cindy) sampai akhirnya mereka memutuskan untuk naik ke jenjang pernikahan.Cinta itu tak selalu manis, suatu ketika cinta itu tak ubahnya rasa yang begitu pahit.
Adegan disaat Dean bermain ukulele dan Cindy menari tap dance adalah momen romansa yang tak terlupakan dan mau saya tiru. (B)

Illusionist (2010)
Rindu rasanya animasi kontemporer seperti ini, gambarnya begitu tereksplorasi dengan cermat dan istimewah, ada seni dan keartistikan yang tampil dominan didalamnya.Naskah yang hanya sedikit justru malah menjadi pengalaman yang teramat mengasyikkan. Kisahnya juga sangat menyentuh ketika profesi sebagai pesulap bukanlah jalan yang tepat untuk dijadikan alat mencari nafkah.Sehabis menonton Illusionist coba anda singgung dengan Toy Story 3 , saya akan berkata "saya menjadi ragu dengan kehebatan Toy Story 3". (B+)

Poetry (2010)
Sebagai orang yang pernah menggandrungi kegiatan menulis puisi, Poetry bak refleksi diri yang sangat personal, begitu sulit memang menulis puisi ketika tidak dapat menghadirkan inspirasi. Inspirasi itu sesungguhnya harus didapat ketika sisi kemanusiaan,kecintaan dan kedukaan sudah terkoyak...Lee Chang Dong memang auteur Korea yang sangat bersinar, ia paham sekali bagaimana membuat hati saya bisa teriris iris.Walau sebenarnya banyak sesi yang flat, namun dari situlah saya bisa mengambil kekuatan penceritaannya.Tak heran jika nanti film ini muncul di list terbaik 2011 saya (A-)

Ten Canoes (2006): Mengenal Budaya Suku Aborigin

2011-03-25T23:59:00.000-07:00

Kehidupan suku Aborigin di Australia memang menarik untuk ditelusuri, apalagi bagi setiap penonton yang memiliki keinginan yang sangat luas dalam mengembangkan ilmu antropologinya, Ten Canoes adalah pilihan yang tepat sebagai bahan untuk pembelajaran. Ten Canoes adalaf film yang mengangkat kehidupan suku Aborigin sebelum kedatangan bangsa kulit putih. Kehidupan yang indah dan kuno itu disajikan dengan sangat sederhana dan voice over menarasikan alur ceritanya.
Melalui pendekatan yang sedemikian, Ten Canoes menyajikan suatu tuturan budaya yang spiritualis, dan sangat lekat dengan akar akar kebudayaan, seperti bagaimana tanah mereka tercipta, aturan aturan yang diterapkan, serta bagaimana mereka berkomunikasi satu sama lain.

Ada kepolosan alamiah yang disandang oleh mereka, ada kesenian yang melekat dalam peradabannya, serta ada keteguhan yang menyertai sistem hukum yang sudah lama mereka tegakkan. Sehingga Ten Canoes begitu apik dalam menelaah sisi yang mereka miliki sehingga kita penontonnya yang juga tergolong multi ras sangat mudah menikmati semua sisi sajian ini.Terlebih dengan banyaknya kita menemui persamaan pola hidup nenek moyang kita dizaman dulu dengan mereka, yang menjadikan semua itu terlihat cukup menyenangkan.Bicara tentang menyenangkan itu sendiri, Ten Canoes hadir dengan selipan selipan yang humoris dan bisa membuat anda tertawa terbahak bahak, karena tingkah laku pola mereka yang sangat alami, lucu dan sangat kuno.

Ten Canoespun tak ada ubahnya merupakan sajian antropologis yang sangat teduh, alami, dengan shot shot apik yang puitis disana sini , yang sempat mengingatkan saya dengan The New World, Ten Canoes berada pada sentuhan yang mengagumkan untuk mencapai semua itu.Kisahnya pun sangat unik,dongeng tentang masa lalu dimana berisikan ilmu sihir, penculikan, balas dendam dan cinta yang penuh dengan kekeliruan.

Namun Ten Canoes sangat disayangkan Voice Over Ten Canoes memakai bahasa Inggris, sehingga ada rasa yang kurang sedap jika elemen orisinilitas diperdebatkan. Rasanya film tentang budaya harus mengangkat bahasa budaya sebagai bagian dari peradaban budaya, misalnya film tentang budaya batak mungkin akan sangat menyenangkan jika bahasa batak diperdendangkan, sehingga ada feel yang masuk dengan utuh dan menyeluruh disana.Tapi tak apa apa , mungkin pemakaian bahasa inggris tentu dalam rangka internasionalisasi film ini.

Ten Canoes dengan upaya sang sutradara Rolf De Heer telah mampu mengangkat kultur budaya Aborigin ke pentas internasional, hebatnya pujian melimpah menghapiri cerita ini.Saya masih berharap sineas negara indonesia mau untuk memproduksi film sejenis, tentu ada harapan yang besar ketika kita tahu identitas kita sebagai negara multi ras dan budaya,sehingga itu semua rasanya bukan angan angan.Bertindak lokal maka hasilnya mengglobal.

Directed by Rolf De Heer Cast Crusoe Kurddal Jamie Gulpilil Richard Birrinbirrin Duration 90 Minutes Country Australia Language English
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE

.....................
B

When Harry Met Sally (1989): Ini Semua Tentang Sahabat Lama

2011-03-25T04:17:00.000-07:00

"Ketika Harry bertemu dengan Sally" begitulah nafas title dari kisah ini, entahlah ketika saya memiliki niatan

untuk mengulas kembali kisahnya, ada banyak hal yang tampak sangat menyenangkan untuk diceritakan kembali,
ada keabadian yang tak lekang oleh roda waktu, ada nuansa jadul yang mejadi tenaga kisah ini, serta ada tampak sebuah metoda kisah yang sepertinya sudah berpuluh ribu judul film , mini seri, serial ataupun sinetron mengangkat tema yang sejenis. Namun lucunya tak satupun yang bisa seabadi When harry Met Sally.Oh itu benar.., seakan akan kita dengan mudahnya menarik kesimpulan dari pengamatan itu bahwa When Harry Met Sally adalah basis dari romantic comedy dijagat sinema dunia.

"ketika Harry bertemu dengan Sally" tak ada yang dinamakan itu sudah takdir, tidak ada pemakaian istilah "love
at the first sight" semua bergulir dengan proses naratif,perkenalan secara antar pribadi.Dimulai dimasa masa muda, ketika Sally menolong pacar sahabatnya untuk memberikan tumpangan mobil dari Chicago menuju New York.
pacarnya bernama Harry Burns (Billy Crystal) pria yang lancar sekali berbicara, seakan akan mengetahui banyak hal didunia ini, sedangkan Sally (Meg Ryan) adalah gadis manis yang cerdas,ia mengenyam pendidikan jurnalistik dan berkeinginan menjadi wartawan.Maka dimulailah road movie dan mereka pun bersahabat, penuh obrolan yang sangat argumentatif, dimata kita Harry mungkin pria yang seolah olah mengetahui banyak hal tentang wanita, pun dalam urusan seks, Sally mungkin terlihat sama, ia sangat cerdas dan cekatan, segala sesuatunya penuh perhatian, pun dalam urusan makan ketika mereka turun dirumah makan, segala sesuatunya harus dipinggir, sangat otentik.
Cerita disajikan sangat menarik,naskah olahan Nora Ephorn sangat bernaas.Hingga akhirnya mereka telah sampai di Ne york lalu merekapun berpisah

Lima tahun lamanya mereka berpisah dan bertemu kembali disuatu bandara.Sally sudah berpacaran dan ia seorang jurnalis di majalah The News, sedangkan Harry adalah seorang konsultan yang akan segera menikah.Mereka masih sama saja, obrolannya penuh perdebatan dan tentunya mengalir dengan cukup kocak, namun sayang diceritakan Sally akhirnya putus, dan Harrypun bercerai.Namun dalam hal ini mereka bertolak belakang,sally terlihat biasa saja dalam menghadapi keadaan walau ia memang masih bersedih, namun hal itu tidak berlaku pada Harry, ia masih sangat menginginkan sang istri yang menceraikannya.

"ketika Harry bertemu dengan Sally" tentu mungkin kita akan tahu seperti apa rupa akhir kisah ini.ceritanya mungkin terlihat klise- bahwa memang hidup ini penuh dengan keklisean, tetapi sesungguhnya When Harry Met Sally mencoba menguntai ragam argumentasi yang sejak awal dibangun tadi menjadi sebuah penemuan antara keklisean dan keabadian.Hidup adalah klise dan keklisean adalah keabadian,dan hal itulah yang sepertinya selalu dijumpai dalam kehidupan yang nyata dan dapat diterima jika sesungguhnya itu dijalankan.Inilah unsur yang sangat dekat dengan diri kita dan rasa rasanya kitalah subyek dari kesemua konten itu.Dan disinilah kita secara tidak langsung merenungi arti sebuah pertemuan, apa itu persahabatan,apa itu makna cinta yang kerap dinilai menghancurkan dan ternyata tanpa kita sadari kita sudah membangunnya, hingga kita dapat melihat bahwa hey itulah keabadian hidup ini yang akan kita rasakan dan kita nikmati sampai kita tua.
Coba lihat klip transisi antar bagian film dimana diselipkan beberapa pasangan orang tua yang menceritakan cerita awal kisah mereka, ya saya tertawa bahagia- sangat sederhana namun penuh momen dan makna yang menghantarkan mereka pada keabadian cinta.Letak inilah yang saya sukai dan nikmati.

Rob reiner berhasil membangun chemistry yang sangat kuat diantara Billy Crystal dan Meg Ryan, Billy Crystal tak ada ubahnya sebagai komedian yang sangat kocak, hingga sampai saat inipun dia dikenal sebagai presenter oscar yang paling disukai, sedangkan Meg Ryan semakin mengkilap sebagai Ratunya romantic Comedy, kiprah dia yang lalu pasti bakal yang merindukannya. Selain Rob Reiner sesungguhnya pujian melimpah harus disematkan kepada Nora Ephorn yang juga dikenal dengan menyutradari Sleepless In Seattle (1993) yang juga sangat fenomenal.
Nora Ephron membangun When Harry Met Sally dengan naskah naskah yang bernaas, begitu mengalir dan cukup deras dengan teori teori yang banyak dicari dalam urusan percintaan.Adegan favorite saya di When Harry And Sally tentu disaat Sally bersimulasi orgasme didepan Harry didalam sebuah restoran.Harry sebagai perwakilan seorang pria tidak mempercayai wanita mampu memalsukan orgasme mereka dan selama ini pria selalu yakin telah memuaskan mereka.Setelah bersimulasi seorang Pengunjung disebelahnya mengatakan pada pelayan "I'll have what's she's having".Dan naskah penutupnya pun sarat makna, "apakah seharusnya kita melupakan teman lama, dan jikalau itu telah terjadi apakah kita harus mengingat mereka kembali, yang sesungguhnya tidak akan pernah terjadi karena kita telah melupakannya..." jawaban Sally diakhir percakapan itu sangat tak terlupakan.

directed by Rob Neider cast Billy Crystal, Meg Ryan, Carrie Fisher,Bruno Kirby Screenplay Nora Ephron RunTime 96 Minutes Year 1989 Country USA

MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE

A+

Syndromes And A Century (2006) : Komparasi Kesederhanaan dan Modernitas

2011-03-24T02:12:00.000-07:00

Sungguh sebuah tantangan untuk memparafrasekan kembali apa sebenarnya isi dan kandungan Syndromes And a Century ini dan menguraikannya dalam susunan kata kata yang menjelaskan (atau mungkin malah saya mengaburkan) meta meaning didalamnya. ya makna dibalik makna, ketika desain setiap scene yang bergerak didalamnya bukanlah alur yang mengindikasikan suatu pergerakan plot melainkan suatu sajian komparasi atau perbandingan yang penuh dengan geliat gambar gambar metafor dalam kadar yang teramat tinggi-disitulah kita mulai diperkenalkan sentuhan sentuhan yang rasanya teramat khas dan idealis.Dari konteks komparasi itulah memberikan suatu kebebasan bagi sang sutradara untuk bereksperimen sepuasnya yang menghasilkan gaya bertutur yang tidak menggebu gebu dan tampak sedikit arogan, seperti bagaimana penempatan kredit title yang tidak lazim, shot yang terlalu memubazirkan waktu yang menguji ketahanan audiens, sampai pada aspek aspek lain yang intinya memungkinkan setiap audiens selalu menggerutu.Dari konteks komparasi itu jugalah audiens menerima ragam interpretasi, yang dihasilkan oleh unsur realisme (lari dari kenyataan) yang sangat pekat dan selalu membayang bayangi setiap lini ceritanya.

Sebelum menghumbar lebih panjang, saya perkenalkan dahulu sang sutradara bernama Apichatpong weerestakhul, sutradara yang paling dihormati dijagat persinemaan film seni.Dalam bahasa saya sebelumnya 'saya senang sekali menggunakan istilah "sutradara serumpun kita" karena ini adalah salah satu usaha saya untuk mengakrabkan diri dengan persinemaan disana. Mungkin secara geografis kita lebih dekat dengan Malaysia ataupun dengan Vietnam namun entah mengapa Thailand sesungguhnya adalah saudara yang paling mengerti apa yang dibutuhkan negara ini dalam membangkitkan persinemaan.ketika menyaksikan perkampungan yang kerap dijadikan elemen penyerta disetiap shotnya, hinggap nuansa pedesaan yang tenang dan jauh dari hingar bingar kota.Elemen itulah yang selalu saya nikmati terlebih ceritanya dituturkan dalam pembawaan yang tenang, setiap karakter dihidupkan oleh apa yang mereka ucapkan, dan hal yang paling saya senangi adalah guyonan yang begitu jenaka.

Melalui Syndromes And A Century ia mendedikasikan film ini kepada orang tuanya yang seorang dokter melalui sebuah hasil dari memori pada pengamatannya dulu disebuah rumah sakit pedesaan.Film ini menceritakan dua kisah yang disajikan secara terpisah namun memiliki kedekatan dan kemiripan naskah yang sama- yakni dua orang dokter Dr.Toey (Nantarat Sawaddikul) dan Dr.nohng (Jaruchai Iamaram).Yang satu berlatar belakang pedesaan sedangkan yang satu lainnyaberlatar belatar kota namun terpisah selama rentang tiga puluh tahun lamanya.

Disinilah komparasi dimulai walau hal itu dimulai di pertengahan cerita.Yang diklinik pedesaan mengisahkan seorang dokter wanita yang ditaksir seorang laki laki, tidak ada hubungan yang terjalin karena arahnya tidak kesana.Si wanita malah menceritakan pria lain yang ia sukai yang membuatnya jatuh cinta.Kita akan disuguhkan elemen elemen sosialnya seperti apa, ada rasa malu malu,kesopanan masih dijunjung tinggi terlihat dengan banjirnya ucapan "pardon me" dari mulut mereka,begitu juga dengan sikap pacaran antara dua makhluk berbeda gender, ada kelekatan alamiah yang hidup disini.Ketika dokter dan pasien berkonsultasipun juga sama, kedekatannya hangat sekali, ketika menghadapi pasien yang lebih tua ada perlakuan yang sangat santun.Begitu juga dengan orang orang dilingkungan kliniknya, seperti orang orang yang senam bersama sama, hadir canda disana sini.
Masih bersetting dipedesaan mengisahkan seorang dokter gigi dan pasiennya diruangan operasi.Ada nuansa kedekatan dan keakraban yang begitu natural hinggap diantara pasien dan dokter.Sang pasien pun bisa berpanjang lebar tentang kehidupan pribadinya sebagai seorang biksu sedangkan sang dokter mengisahkan dirinya adalah seorang penyanyi yang sudah memiliki album hits.Adegan dokter gigi menyanyi nyanyi sambil tertawa tawa kecil pada pasien dieksekusi begitu baik sebagai penggambaran kedesaannya.

Kemudian adalah kisah yang kedua,kita kembali lagi pada awal adegan yang persis sama dengan adegan pembuka yakni sebuah tanya jawab seorang dokter dan dua orang pemuda, kali ini settingnya sangat modern, mewah dan canggih.Adegannya pun sama, seorang pasien yang berkonsultasi dengan dokter, orang orangnya sama, dokter giginya sama, dan pasien dokter giginyapun sama.Namun tidak ada kedekatan yang terjalin disini, adegan ketika dokter gigi terlihat dingin menghadapi pasiennya dihadirkan dengan begitu sunyi, tidak ada tawa lagi.Interaksi antara pria dan wanita disinipun sangat kurang pantas, tidak ada lagi hubungan yang malu malu, tidak ada etiket yang baik disini seperti mereka berciuman satu sama lain, mereka mengendap ngendap seperti menyembunyikan hal tabu tersebut.lingkungannya juga demikian, sudah sangat modern, aerobik modern dan gaya perkotaan yang modern, tidak ada interaksi yang terlihat,tidak ada kebersamaan yang terlintas walau saya menilai kebersamaan itu ada karena keakraban, kejenakaan begitu tergerus oleh waktu.

salah satu shot terbaik "Syndromes And A Century"

Sebagaimana yang telah saya tuturkan tadi tentang isi dan kandungan, penterjemahan sepintas tadi mungkin boleh dianggap sebagai isi, namun benarkah isi selalu sinergis dengan kandungan?Nah inilah kehebatan Apicatphong weerestakhul. Metafora terlalu riuh bergerak gerik disini dan sangat dekat dengan realisme.Saya tidak tahu dengan pasti hubungan yang tepat antara metafora dan realisme, siapa membangun siapa atau siapa dibangun oleh siapa.Dari sinilah saya menyimpulkan keantah berantahannya, antah berantah tidak bervalensi secara negatif, antah berantah itu membangun suatu pengalaman sinematik yang luar biasa walau kerap tidak memuaskan.contohnya tema reinkarnasi (walau dalam porsi yang sedikit) sesungguhnya merupakan elemen yang memperkuat identitas pedesaan itu seperti apa.Ada harapan yang amat kekal yang berkaitan dengan waktu ketika dokter yang diceritakan merindukan mendiang abangnya tersebut ingin berharap berjumpa kembali hanya untuk meminta maaf.Pasien yang mendengarnya tersebut pergi dengan nada keheningan,tetap dengan tanpa penjelasan yang perlu, namun didalam hati tentu menyembul nyembul kegundahan, takut ketika persepsi personal itu salah, karena terlalu kentalnya ambiguitas yang melekat- sehingga hal itu tak ubahnya memecah belah pandangan.
Ada banyak shot shot yang mungkin terlihat sangat persimbolan dan perlambangan. seperti gambar diatas, ketika salah satu pasien buntung berjalan dikoridor, terlihat sangat menghentak. Sedangkan ibu ibu yang melihat kamera ketika orang orang disekitarnya memperhatikan seorang pasien adalah pencapaian scene paling puncak bagi saya, sebuah puncak keambiguan yang sesungguhnya sangat menggetarkan.
Syndromes And A Century, dengan segala kompleksitas unsur yang diusungnya sesungguhnya begitu nikmat untuk diobrolkan panjang lebar.Dan memang tidak ada salahnya anda mencobanya suatu waktu.

Directed by Apichatppong Weerestakhul Cast Arkanae Cherkam,Jaruchai Iamaram,Sakda Kaewbuadee, Sin Kaewpakpint Duration 105 Minutes Country Thailand, France, Austria Genre Drama

MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE
A+

Oscar Prediction - Versi Moan

2011-02-18T20:21:00.000-08:00

Writing (Original Screenplay)

Dari jauh jauh hari saya sudah memprediksi naskah David Seidler "The King's Speech" akan mengunci kategori yang satu ini.Naskah Mike Leigh yang merupakan satu satunya harapan dari si single fighter Another Year nampaknya tidak bisa diremehkan.Begitu juga dengan naskah Inception yang juga tidak gentar menghadapai The King's Speech, lihat! Dengan begitu mengejutkannya Inception memborong Original Screenplay dari Writers Guild Award (WGA).Yups kapan lagi kita bisa diarahkan oleh suatu rekonstuksi mimpi yang begitu menakjubkan dari dunia sinema? Ada sisi originalitas dan dobrakisme yang dimiliki oleh Christopher Noland dan tidak dimiliki kandidat lain. So kategori utama ini jelaslah akan menjadi harapan paling besar untuk anda anda yang mengaku Nolanisme.
Should Win :Inception
Will Win :Tke King's Speech

Writing (Adapted Screenplay)
Aaron Sorkin terlampau berjaya disini, dan jika ditelisik kekuatan pesaing pesaingnya lagi, tidak akan memberikan perlawanan yang berarti.Naskahnya yang kebut kebutan namun tetap mensinergikan unsur serius dan hiburan adalah poin paling gampang diingat dari sini.Ya kita tidak perlu berpikir banyak serta meragukan apakah Aaron Sorkin yang bakal menaiki tangga podium nanti.
Should Win :The Social Network
Will Win :The Social Network

Visual Effects
Kelima kandidat memberikan tayangan visual yang sangat mengejutkan.Ada yang diperkuat dengan keartistikannya, sedangkan yang lain diperkuat dengan design produksinya.Namun hal yang terpenting sesungguhnya ialah bahwa kekuatan cerita tidak boleh dikesampingkan walau sehebat apapun sajian visual yang memanjakan mata anda. Maka dari itu tipis harapan untuk "Hereafter" Clint Eastwood dan "Alice In Wonderland" Tim Burton. Khusus untuk Iron Man 2 saya belum mau menontonnya jadi saya tidak akan ngoceh apa apa.Tersisa dua kandidat “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1” dan “Inception”. Saya rela jika Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1 yang disebut sebut seri terdahsyat akan mendapatkan yang satu ini.Namun apalah daya lawannya terlalu kuat.
Should Win :Inception
Will Win :Inception

Sound Mixing
Roger Ebert dengan beraninya memilih The Social Network untuk kategori yang satu ini. Tahukah Anda saya juga akan melontarkan nada yang sama, Social Network menyajikan setiap alur dengan kesunyian dan kemeriahan dengan batas batas sound mixing yang menawan.Pembawaannya begitu tenang dan menghadirkan suatu titik kepuasan jika menyaksikannya.Masalahnya adalah benarkah kategori ini bisa disabet dari tangan pesaing lain yang bergenre action semisal Inception? Ah saya masih optimistis untuk itu.
Should Win :The Social Network
Will Win :Inception

Sound Editing
Nah kategori ini mudah saja. Richard King perwakilan sound department Inception yang paling anyar disini.Setelah kemenangannya yang lalu di Master and Commander: The Far Side of the World dan The Dark Knight rasanya beliau akan merayakan pesta dirumah untuk piala Oscar ketiganya.
Should Win : Inception
Will Win : Inception

Music (Original Song)
Kategori ini yang saya favoritkan karena lagu adalah bagian dari hidup saya dan semua orang pada umumnya.Jadi bicara bagian dari hidup itu rasanya "We Belong Together" Randy Newman untuk Toy Story 3 memenuhi kriteria tadi.Ketika persahabatan kepada mainan mainan tersebut yang menghadirkan romansa,tawa,canda dan keharuan membaur dalam saat saat perpisahan yang menggetarkan hati, Toy Story 3 sudah memiliki reputasi klasik oleh siapapun yang pernah bersamanya termasuk juri Oscar disini.Tapi tunggu dulu, sepekan ini saya juga terjebak dengan tembang surga yang syahdunya begitu meluluhkan hati “If I Rise” dari“127 Hours” musik oleh A.R. Rahman ( Lyric by Dido and Rollo Armstrong).Namun Oscar begitu ramah terhadap lagu lagu country belakangan ini, seperti kemenangan "The Weary Kind" Ryan Bingham tahun lalu (Oh memang lagu ini luar biasa sekali liriknya).Namun “Coming Home” dari “Country Strong” harus banyak banyak minum air karena sepertinya tahun ini bukan tahunnya lagu lagu country. Dua lagu tadi yang jadi sorotan dunia.
Should Win : If I Rise
Will Win :We Belong Together

Music (Original Score) Saya sempat menahan nafas sesaat ketika BAFTA menolak Trent Reznor dan Atticus Ross dilima besarnya.Namun akhirnya lega juga karena sudah mengetahui bahwa tidak ada kaitannya sama sekali BAFTA dan AMPAS, sehingga scoring sebrilian ini tetap selamat dipenjaringan Oscar.Scoring “127 Hours” A.R. Rahman menjadi pilihan kedua saya.Sebenarnya saya adalah penggemar Alexandre Despalt (Fantastic Mr Fox, Ghost Writer).Saya salah satu yang jengkel berat mengapa scoring Up - Giacchino yang bisa menang tahun lalu bukannya Desplat. di Mr Fox.Ini pendapat pribadi namun scoring Fantastic Mr Fox begitu khas dan unik.Saya malah lebih rela scoring Fantastic Mr Fox ini kalah dengan Scoring Where The Wild Things Are dari Carter Burwell (Hehehe).
(Back to topic) Yups tidak ada lagi bantahan Trent Reznor dan Atticus Ross yang akan naik kepodium menerima piala paman bugil itu.
Should Win : The Social Network - Trent Reznor dan Atticus Ross
Will Win :The Social Network - Trent Reznor dan Atticus Ross

Makeup
Tiga kandidat didalamnya belum ditonton namun suaranya terbelah dua.Ropeof Silicon mengatakan Barney's Version yang akan menang karena profil film ini lebih melesat dengan kemenangan Paul Giamatti di Golden Globe (memangnya ngaruh?) sedangkan suara terbanyak mengatakan The Wolfman paling menonjol dalam urusan make up sehingga layak dimenangkan. Ngapain pusing pusing? Toh ini khan kategori hiburan.
Should Win :The Wolfman
Will Win :The Wolfman

Foreign Language Film
Nah ini dia kategori yang paling sering saya soroti selama sebulan ini, begitu menantang untuk membedah siapakah yang akan menang.Yups dengan latar belakang penyeleksian yang begitu ketat dan tampak menguras hati dan tenaga, maka sudilah kita semua memberikan standing applouse untuk siapapun yang menang disini.Foreign Language adalah barometer perkembangan film film internasional diluar Hollywood dan Inggris, termasuk Indonesia tentunya.Hanya saja semangat Indonesia untuk tembus kategori ini masih terlalu kerdil loyo dan tidak bergairah.
(Let's the main point) In A Better World bukan jagoan disini.Mentang mentang sudah menang di Golden Globe, apa bisa melenggang begitu saja di Oscar? Huuh...Dua terkuat datang dari Biutiful dan Incendies. Saya sering mengkaji (Hallaahh..) peta kekuatan dua film ini dan seberapa mampukah keduanya bersaing memenangkan piala ini. Biutiful tampak begitu cantik dengan kehebatan Javier Bardem di leading actor? Oh ini kerap jadi parameter sederhana untuk menebak Biutiful yang akan menang? Ah apa se simple itu? Analisis saya (eh sok sekali..): Leading actor Javier BArdem sama sekali tidak berpengaruh terhadap suara juri Oscar dan saya benar benar skeptis besar. Kecuali anda mintanya dengan kondisi "Life Is Beautiful" tahun 1999 lalu ketika film ini dinominasikan dibest pictures dan roberto benigni dinominasikan best actor bahkan memenangkannya.
Nah INCENDIES bagi saya satu dua tingkat lebih berpeluang disini.Terlebih saya mendapat banyak dukungan dari Roger Ebert dan situs Ropeof silicon yang mengutarakan hal yang sama. Namun toh tanggal 27 Februari nanti kita akan menyaksikan apa analisis saya benar benar BENAR atau benar benar SALAH. Itu sisi menariknya..
Should Win : INCENDIES
Will Win : INCENDIES

Film Editing
Hahaha buat yang pro TSN rasanya bolehlah sedikit angkuh dan sangar disini...
Should Win :THE SOCIAL NETWORK
Will WIn :THE SOCIAL NETWORK

Documentary (Feature)
Acuan saya cuman satu yakni film dokumenter manakah yang menang DOCUMENTARY SCREENPLAY di Writers Guild Award. Inside Job yang memilikinya
Should Win :INSIDE JOB
Will WIn :INSIDE JOB

Costume Design
Collen Atwood, Sandy Powel dan Jenny Beavan yang paling senior disini.Namun kali ini saya harus menyingkirkan Sandy Powel untuk filmnya The Tempest, sehingga tersisa dua Collen Atwood untuk Alice In Wonderland dan Jenny Beavan untuk The King's Speech. Jenny Beavan sedikit beruntung lantaran ia merancang kostum untuk film high profil The King's Speech.Dan bisa saja itu mempengaruhi juri Oscar.Namun perasaan saya tidak enak dengan kostum The King's Speech dan lebih menyukai kostum ALice In Wonderland, terlebih kemenangannya di BAFTA kemarin.
Should Win :Alice iN Wonderland
Will Win : Alice In WOnderland
Cinematography
Sinematographer yang saya cintai Roger Deakins sudah lama memimpikan piala OScar pertamanya.Sembilan kali dinominasikan sepanjang hidupnya sembilan kali pula ia tidak bisa menang.Kejam kau Oscar.
Should Win :Roger Deakins - True Grit
Will Win :Roger Deakins- True Grit

Art Direction
Lagi lagi pertarungan Alice in WOnderland dan The King's Speech..Namun hati saya beda kali ini. King's Speech cukup kuat untuk menutup wajah Alice In WOnderland.Tim Burton telah kehilangan magis artistiknya, tentu Oscar juga pasti menyadari hal itu.
Should Win :King's Speech
Will Win :King's Speech

Animated Feature Film
Of Course Woody And Friends...
Should Win :Toy story 3
Will Win : Toy story 3

Actress in a Supporting Role
Masih memang memperdebatkan pecahnya suara The Fighter untuk Amy Adams dan Melissa Leo.. Hainlee Steinfeld siap membuntuti dari arah belakang dan kebetulan saya menyukainya. Bagi saya Hainlee Steinfeld pemenangnya disini, namun apa mungkin Oscar perdananya muncul dinominasi perdananya pula, terlebih umurnya masih belia.Sedangkan Jacki Weaver dan Helena Bonham Carter kurang berpotensi disini.Khusus Helena Bonham Carter- kemenangannya di BAFTA adalah keberuntungan semata hehehe.
Should Win :Heinlee Steinfeld - The Fighter
Will Win : Melissa Leo - The Fighter

Actor in a Supporting Role
Kalau kebanyakan orang mengatakan Christian Bale yang luar biasa disini, saya malah tetap nempel dengan John Hawkes.Namun ini tahunnya Bale dan saya sudah sejak lama looh menunggu Bale di kancah penghargaan besar.Ini saat yang tepat dimoment yang tepat.
Should Win :Christian Bale - The Fighter
Will Win : Christian Bale - The Fighter

Actress In Leading Role
Natalie Portman memang melejit disini, namun empat kandidat lain telah menampilkan performa yang briliant dan hal itu pantas diapresiasi.Anette Bening yang sudah saya sukai dari awal, Nicole kidman yang sudah kembali se memorable lagi sejak The Hours dulu, Jennifer Lawrence yang begitu dingin jika melihat berapa tahun umurnya, dan istri mendiang Heath Ledger "Michelle Williams" yang total gila dengan adegan dewasanya yang frontal. I LOVE YOU LADY.....
Should Win : Michelle Williams - Blue Valentine
Will WIn : Natalie Portman - Black Swan

Actor in a Leading Role
Tetaplah fokus diduel "Sigagap bicara versus Si Fasih Bicara" walau nampaknya sudah ketahuan siapa yang akan menang dan mendapat standing ovation yang menggelegar nantinya.
Should Win :Collin Firth - The King's Speech
Will Win : Collin Firth - The King's Speech

Directing
Yups akhirnya kita mencapai kategori utama yang sangat amat bergengsi.Achievement Of Directing. Tetap tulisan saya ini sangat subyektif dengan jagoan saya David Fincher - The Social Network.Social Network adalah pencapaian directing paling menggelegar bagi saya. Cukup lega sebenarnya ketika Christopher Noland DITENDANG dari wilayah ini, sehingga memudahkan saya untuk mengambil keputusan.
Should Win :David Fincher - The Social Network
Will Win : David Fincher - The Social Network

Best Motion Picture
Tidak ragu ragu lagi saya menyatakan diri saya sebagai #TEAMTSN yang PRO The Social Network. Entahlah mengapa ketika juri juri penghargaan yang lain mempermudah jalan The King's Speech untuk melenggang sebagai juara, apakah Oscar memang tipikal juri yang ikut ikutan kena arus.Ah kalau begitu Oscar memang kerap mengecewakan hati saya. Hati ini semakin ciut ketika King's Speech adalah kandidat yang mengangkat tema yang sangat bersahaja kepada selera Oscar. Kisah bangsawan terkenal Duke Of York, Latar Belakang Perang dunia II, ada embel embel NAzi pula..Lengkaplah sudah...mengharuskan TeamTSN merapatkan barisan (well tetap berdoa maksudnya...)
Should win : The Social Network
Will win : The King's Speech

Recap :
# King's Speech Wins 4 #The Social Network Wins 4 #The Fighter Wins 2 #Toy Story 3 Wins 2 #Inception wins 3 #Alice In Wonderland Wins 1 #Incendies Wins 1 ##Black Swan Wins 1 #Wlfman wins 1 #Inside Job WIns 1 #True Grit Wins 1

The 100 Best British Films - Time Out London

2011-02-18T19:32:00.000-08:00

What are the greatest British movies ever made? Selama beberapa bulan terakhir situs Time Out London mengadakan pemungutan suara bagi kalangan aktor,aktris,sutradara,produser dan petinggi industri lainnya untuk memilih 100 film Inggris terbaik sepanjang masa.Tentu ini suatu polling yang membahagiakan bagi saya.Well secara personal, referensi saya terhadap film Inggris semakin bertambah, disatu sisi saya telah memperlebar wawasan saya yang bagi saya kelihatannya cukup penting, disisi yang lain rasa rasanya ingin sekali mengapresiasi sineas sineas diluar koridor Hollywood.

Nah Time Out London sepertinya mendengarkan suara hati saya tersebut dan akhirnya merilis daftar tersebut disitus www.timeout.com/london dengan tajuk
Time Out's 100 best British film.Jadi ceritanya Time Out London sudah membicarakan hal ini tentunya kepada institusi tinggi dan organisasi kebudayaan tinggi lain, seperti The Guardian, The Telegraph, Sight & Sound, Total Film and Empire.Mereka juga telah mengkontak sineas sineas familiar untuk bersedia menjadi kontributor voting list tersebut, seperti Wes Anderson ,Michel Gondry, Sally Hawkins, Ken Loach, Sam Mendes,Terence Davies dan banyak lagi.Sehingga terpilihlah 150 orang yang akan menjadi kontributor polling tersebut.
Hingga akhirnya terpilihlah Don't Look Now karya sutradara Nicolas Loeg tahun 1973 sebagai film terbaik sepanjang masa yang pernah diproduksi negara Britania Raya tersebut.Jika melihat daftarnya secara keseluruhan saya hampir tidak mengenal lebih dari sepuluh film yang masuk daftar tersebut.Ya namanya juga daftar terbaik sepanjang masa, tentu didominasi film film generasi dahulu yang rasanya sulit didapat.Senang rasanya melihat Fish Tank tersisip diurutan 84, begitu juga dengan Hunger Steve karya McQueen diranking 48,28 Days Later Danny Boyle ada diurutan 97, serta menyukai Four Wedding And A Funeral. Duo sutradara Michael Powell and Emeric Pressburger pun mendominasi disini, terlihat dengan dua karyanya tembus di enam besar.

1.Don't Look Now (1973) Dir Nicolas Roeg
2.The Third Man (1949) Dir Carol Reed
3.Distant Voices, Still Lives (1988) Dir Terence Davies
4.Kes (1969) Dir Ken Loach
5.The Red Shoes (1948) Dirs Michael Powell and Emeric Pressburger
6.A Matter of Life and Death (1946) Dirs Michael Powell and Emeric Pressburger
7.Performance (1970) Dirs Nicolas Roeg and Donald Cammell
8.Kind Hearts and Coronets (1949) Dir Robert Hamer
9.If… (1968) Dir Lindsay Anderson
10.Trainspotting (1996) Dir Danny Boyle

Lihat Daftar Ranking Selanjutnya

Black Swan (2010) : Thriller Artistik Dari Negeri Dongeng

2011-02-06T21:04:00.000-08:00

Tampak Nina Sayers (Natalie Portman) begitu antusias dengan ballerina, profesi yang ia geluti sejak ia masih kecil.Harapan dan tumpuan hidupnya selama ini begitu melekat dengan kepiawaiannya menari.Ia begitu cantik,anggun,polos dan sedikit introvert terhadap orang orang disekitarnya.Setiap saat ia mendapat perhatian sang mama (Barbara Hershey) wanita yang sudah menumbuhkembangkan Nina dari sejak kecil,penuh impian dan angan angan laiknya seorang putri di dongeng dongeng.
Coba kita lihat sang mama, karakternya sulit ditebak, terkadang tempramentalik namun kerap penuh perhatian yang begitu tulus. Hal yang melatarbelakangi dirinya yang membuatnya sangat terobesisi untuk mempush sang putri menjadi balerina profesional karena itu dalah mimpinya yang tak terwujud.Oh ternyata orang tua dimanapun sama saja.

Mari fokus pada orang orang diluar rumahnya tepatnya sanggar ballet dimana ia mengasah bakat balletnya.Suatu ketika datanglah Thomas Leroy (Vincent Cassel) pria pemilik sanggar juga pelatih-mengadakan audisi bagi semua balerina untuk tampil disuatu acara pementasan Swan Lake yang menampilkan kisah fairytale putri,pangeran dan keterikatan diantara keduanya. Hmm..Leyroy tampaknya memuji Nina karena sangat tepat untuk memerankan White Swan dengan akses manis dan lugunya.Namun untuk memperkuat klimaks cerita tersebut, ballerina yang terpilih harus dapat bertransformasi menjadi black swan.Pilihan sementara jatuh pada Lily (Mila Kunis) yang sudah memiliki citra gelap seorang black swan.Oh Nina tidak tinggal diam, ia sangat mengingkan gelar Swan Queen terjadilah rivalitas yang mencekam dibalik wajah cantik gadis gadis ini.

Darren Aronofsky (Hey i adore him so mucch) dalam kesempatan berkaryanya kali ini sesungguhnya sedikit menurunkan segmen cerita dibandingkan dengan karya karya sebelumnya.Oke oke ini memang terkesan angkuh apalagi bagi mereka yang tidak mengikuti sama sekali track record sang sutradara.Saya tidak akan menyinggung Requiem For A Dream karena karya ini masih tahap searching,namun saya telah melihat The Fountain bagaimana cerita film ini sangat menantang kita untuk menerawang ruang lain sebuah kehidupan,lengkap dengan sisi religius yang historikal.Dua karyanya ini boleh dibilang masih lebih bermateri besar ketimbang black Swan baru baru ini.Hey tapi apa kehebatan BLack Swan?Ya film ini akan diingat dengan ketegangan yang tidak akan pernah kehabisan gravitasi thrillernya.

Oh seorang Darren Aronofsky yang begitu piawai dalam film film ketegangan artistik tetap menampilkan hal itu dalam kadar yang sangat tinggi.Nina Sayers didera delusi yang sulit dijamah mana batasan realitasnya.Disini jugalah Darren Aronofsky mengambil kesempatan untuk sedikit menyiksa Natalie Portman untuk mencapai performa yang dibatas normal.Lihatlah bagaimana ia sepertinya berlatih menari habis habisan dengan shoot shoot yang memperlihatkan betapa menantangnya peran yang ia geluti tersebut.Ditambah Natalie Portman harus dapat dengan sangat optimal mentransisikan dirinya dari seorang white Swan gadis yang begitu lugu tampil menjadi Black Swan yang memiliki perangai yang menakutkan.Inilah sisi yang selalu menjadi pembiocaraan untuk semua karya Darren Aronofsky, bahkan ia akhirnya dapat mendorong film ini untuk menyabet gelar gelar besar hanya dengan mengusung tema "thriller artisitik".

Darren Aronofsky terkenal dengan idealisme dia dalam memberikan ruang gerak imajinatif yang seluas luasnya kepada tokoh sentral yang ia tangani..Tapi hati hati, ruang gerak yang sangat bebas ini tampak sangat menyakitkan bahkan sangat menyiksa.Coba kita Check Ellen Burstyn di Requiem For a dream, Hugh Jackman di The Fountain, Mickey Rourke di The Wrester, coba putar kembali kaset anda dan lihat bagaimana "kejamnya" Darren Aronofsky mengarahkan sang aktor dan aktris untuk memberikan peran yang tampil ganas dan total.... Tapi setimpal dengan itu sesungguhnya kita harus angkat topi pada sutradara yang satu ini, ia selalu berhasil memberikan piala dan penghargaan yang melimpah pada kerja keras aktor aktor tersebut.Darren Aronofsky boleh dibilang ruang yang tepat untuk menjadikan siapapun yang ingin menadapat atensi melimpah?Hmm, tapi maukah anda disiksa olehnya?

Director: Darren Aronofsky Stars: Natalie Portman, Mila Kunis and Vincent Cassel Genres: Country: USA Language: English Drama | Fantasy
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE
.......................................
B+

Catfish (2010) : Studi Kasus Jejaring Sosial

2011-02-06T02:04:00.000-08:00

Jika kebanyakan orang di dunia mengenal film "Social Network" sebagai tonggak "jejaring sosial" yang masuk layar sinema, Catfish adalah teman seperjuangan yang mungkin tidak banyak penjamahnya.Wajar saja demikian, mengingat film ini maunya diarahkan pada gaya dokumenter serta ditujukan pada khalayak penikmat film festival-tentu penonton mainstream akan berpikir betapa narsisnya film low profile ini menduduki singgasanana eksistensinya. Marilah meraba raba pemukaan Catfish ini-

betapa menyenangkannya Catfish ini secara keseluruhan- dari perkenalan awal, bagian tengahnya sampai pada tahap tahap yang mengarahkan kita arti dan pesan pada judul yang dipakainya.Tapi jika kita ditanya film tentang apakah Catfish itu? Ah... tidak mudah menjawabnya tapi mari kita analisis .. Sebatas memperkenalkan jejaring sosialkah? Add meng add orang yang kita kenal?Upload meng upload video amatir? Melihat photo photo seseorang yang dipuja walau tak mengenalnya sama sekali? Berarti menyenangkankah (?!) setelah kita sampai pada tahap pertengahan- laah mengapa film ini menjadi "road movie" hendak menikmati perjalanankah?Wait wait lah terus mengapa sampai tahap akhir kita diajak menghumbar duka?Apa apaan ini? Coba lihat ekspresi pria pria narsis, lugu dan ceria ini?Inikah hadiah dari perjalanan panjang yang setimpal untuk sebuah rasa penasaran yang akut?

Beberapa teman sepakat tidak mudah dalam memberikan ulasan yang menyentuh aspek plot untuk adik seperjuangan Sosial Network ini, disatu sisi ada rasa yang hendaknya harus ditanggalakan jika ingin berbagi disini,sisi baiknya menghindari bocoran bocoran yang tampak begitu eksplisit.Ataukah dalam kondisi yang lain maukah anda saya ajak untuk lebih serius dalam mempelajari elemen elemen didalamnya?Seperti mengolah sudut pandang sebagai anak kuliahan jurusan sosiologi disuatu ruang diskusi yang hening? Jika ya kita akan sepakat bahwa film ini adalah studi realitas sosial yang amat sangat kompleks, suatu film yang begitu menggebrak dengan sentilan keangkuhan dominasi sang abang, ketika jejaring sosial banyak menyentuh pundi pundi dan sisi lain dari kehidupan.Kita akan melihat betapa realitas sosial sudah bertatapan dengan era informatika begitu intim bagai dua sejoli yang entah sudah dibutakan oleh daya dorong masing masing.Juga menyadarakan kita betapa dekatnya dengan gadget gadget yang belakangan sangat marak dikehidupan kita dan tentunya jadi bumbu bumbu tambahan dari kisah ini.Seperti yang ditayangkan disini, yakni betapa menyenangkannya mengulik youtube dan google, atau unduh mengunduh musik serta google maps..Hei ini khan kebiasaan saya dan umumnya anak muda dizaman sekarang?

Catfish memperlihatkan studi yang lebih deep dalam menegaskan demam jejaring sosial dan tingkah pola orang orang didalamnya.Seperti memperhatikan suatu pergeseran yang kasat mata, coba telisik lebih sempit lagi, sehingga kita bisa memandang fokus pembedahan tingkah laku pola orang tersebut.

Apakah setiap orang memiliki motif yang sama ketika berinteraksi didunia?Sehingga menebarkan sebuah bom ilusi yang begitu menggelisahkan yang menjadikan seseorang berkelakuan sebegitu janggalnya.Jika benar demikian maka Catfish adalah sisi mesterius dari jejaring sosial serta perlakuan perlakuan dari gadget yang saya katakan tadi.

"Miris?" Oh ya inilah komposisi yang begitu mendalam ketika kisah ini hadir disetiap lini termasuk alurnya.Dengan style dokumenter sang sutradara Henry Joost, Ariel Schulman hendak menjadikan suatu kenyataan senyata nyata mungkin bagaimana seseorang hendak memanipulasi diri dan kehidupannya.Ah begitu kritisnya CATFISH ini....Dibalut dengan gaya dokumenter kita boleh mempertanyakan keaslian dari film ini? Apakah ini hanya sebuah mockumentary? Sehingga tampak hendak menggeser maksud dari style dokumenter tersebut? Apalah itu Catfish dengan sisi romantisnya yang begitu terpancar dengan sang kakak Social Network, tidaklah salah ini adalah sebuah duo romantisme yang begitu alot. Catfish tidak dominan dalam menampilkan sisi serius sebagaimana sang kakak, ia menerapkan sisi "penyadaran", oh inikah hasil muntahan tawa mereka sejak dari awal..?
Directors: Henry Joost, Ariel Schulman Stars: Melody C. Roscher, Ariel Schulman and Yaniv Schulman

Country: USA Language: English Genres: Documentary
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE

........................
A

Somewhere (2010) : Representasi Kenangan Sofia Coppola

2011-02-04T18:44:00.000-08:00

Kesendirian itu ada pada keseharian Johnny Marco (Stephen Dorff),seorang aktor terkenal yang sedang dilanda kejenuhan dan kesunyian akan rutinitasnya selama ini.Ia tidak memiliki teman mengobrol,bahkan ketika ia memasuki pesta minum yang dipenuhi anak muda,ia tetap berbicara seadanya saja pada beberapa diantaranya,yang juga penggemarnya.Dihotel yang ia singgahi ia lebih suka berdiam diri diatas sofa kamarnya dengan sebatang rokok yang dihisapnya.Atau untuk sedikit mengusik kebosanannya,ia menyewa "Party Girl"
yang akan beratraksi didepan dirinya.Ada ekspresi yang lucu dan sangat komikal sebenarnya -melihat cara Jhonny Marco menatap duo gadis tersebut,dengan raut wajah suntuknya dan cara ia memberikan tepuk tangan kecil, rasa rasanya tawa saya seperti hendak dibuncahkan begitu kuat.

Saya perkenalkan lebih dalam lagi aktor yang jadi sorotan ini, bahwa Jhonny Marco tidak seperti aktor aktor lain yang tergila gila dengan keglamouran Los Angeles.Ia bahkan sudah sangat jenuh meniduri wanita wanita yang ia selama ini kerap menggodanya.Kesibukannya akhir akhir ini adalah mempromosikan film terbarunya-sesi photo-jumpa pers-dan mempersiapkan dirinya terbang ke Italia menghadiri festival film terkenal disana.Namun ia masih merasakan adanya situasi kehampaan yang melanda dirinya-sehingga ia lebih banyak melamun dan mengosongkan pikiran.

Suatu ketika istrinya yang sedang bertugas dilain tempat datang menitipkan putri mereka Cleo (Elle Fanning).Jhonny tidak pernah menyangka Cleo akan menghabiskan liburannya bersama sang ayah.Jhonny pun mulai mengubah hidupnya dihadapan Cleo dan menyembunyikan wajah asli kehidupannya selama ini.Paling tidak hidup Jhonny mulai berwarna dengan kehadiran Cleo , putrinya yang begitu cantik dan ceria.Berbakat dan punya karakter untuk gadis seumurannya. Lagian Jhonny sudah memiliki teman untuk menemaninya pergi ke Italia dan hotel tempat ia berpindah.

Somewhere adalah representasi kenangan seorang Sofia Coppola selaku sutradara disini, disaat ia masih kecil bersama sang ayah Francis Ford Coppola , orang yang sangat terkenal dengan filmnya Godfather. Ia menuturkan kembali kisahnya pada saat itu-berpindah pindah dari satu hotel kehotel lain-dari satu negara ke negara yang lain dalam rangka menemani sang ayah mempromosikan film terbarunya.Ia juga akhirnya ikut merasakan kehampaan diantara hubungan sang ayah dan sang ibu.Entah sejenak menghabiskan malam dengan berkunjung ke bar bar gemerlap di Las Vegas, ia tetap merasakan adanya keterisolasian dalam hidupnya.Cleo disuatu waktu akhirnya meluapkan air matanya dihadapan sang ayah.Jhonnypun sesungguhnya terpukul, ia harus melakukan sesuatu dalam hidupnya,mencari arah yang dapat mengubah keadaaan.

Ciri khas dari Somewhere ialah bagaimana ia tidak memiliki plot yang akan menguji ketahanan setiap penontonnya, ditambah begitu minimnya dialog ditiga puluh menit. Namun inilah sisi yang patut dipuji dari Somewhere.Ia terlihat begitu bertenaga dalam menghadirkan aspek kontemplasi bagi tokoh tokoh didalamnya, tidak ada kesendirian yang hendak dipahat pahat- ia berjalan sangat realistik, ia menyeimbangkan sisi keglamouran dan sisi keterisolasian.Ia memperlihatkan bagaimana aspek kontenmplasi ini menjelma menjadi sesuatu yang berharga dan bernilai.Flm ini memang tidak bombastis, Sofia Coppola masih menggunakan formula yang sama seperti karya karya sebelumnya "Lost In Translation".., namun saya yakin film ini memiliki reputasi yang sangat classiss, karena cita rasa yang ditumpahkannya begitu mewah.

Directed by Sofia Coppola Cast Stepehen Dorff,Elle Fanning Chris Pontius Written By Sofia Coppola Runtime 97 Minutes Country USA Genre Drama
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE
................................................................
A

127 Hours (2010): Disaat Hidup Berada Dititik Terbawah

2011-02-03T18:16:00.001-08:00

Mendaki itu sudah mendarah daging bagi seorang Aron Ralston, bak sebuah ritual sakral yang begitu rutin dan memacu adrenalin -pria yang berjiwa adventoureous ini sudah berulang kali menjelejahi pegunungan Grand Canyon yang letaknya dinegara bagian Utah seorang diri.Dibuka dengan potret potret begitu riuh dan mempermainkan warna serta emosi dari tangan seorang sinematographer Anthony Dod Mantle-serta lantunan score music A.R Rahman yang menciptakan atmosfir penuh tenaga- memperkenalkan kita pada Aron Ralston (James Franco) dan persiapan serta perbekalan yang ia butuhkan untuk memulai petualangannya.Kali ini ia mencoba menaklukkan sebuah ngarai.Namun malangnya ia mengalami insiden kecelakaan ketika hendak turun kedalam ngarai tersebut dan tangan kanannya terjepit sebuah batu.Dimulailah drama klaustropobic yang tidak pernah ia bayangkan sama sekali.
Ralston melihat batu yang menjepit tangan kanannya tersebut.Ia terdiam sementara dadanya masih menahan deru nafas.Ia berusaha sekuat tenaga melepaskan dirinya dari bongkahan batu tersebut.namun tidak bisa.Detik demi detik mulai terasa sangat dekat.Ia sudah mencoba beberapa cara sederhana-seperti mengikis batu disela sela tangannya tersebut.Entah itu berhasil atau tidak.ia berhenti sejenak dan mulai memikirkan kenyataan sebesar apa yang sebenarnya sedang ia hadapi.Perbekalan ia sangat sedikit.Air minum yang ia bawa didalam tupperware hanya berisi tiga perempatnya.Ia tidak membawa telepon seluler kalaupun ada - jaringan sinyal tidak akan menjangkau celah sempit itu.Burung gagak sekali kali tampak dikejauhan diatas langit biru memberikan perlambangan.tapi sesungguhnya tahukah kenyataan yang sebenarnya jauh lebih gawat? "Ralston tidak memberikan pesan kepada keluarganya,temannya atau siapapun itu akan pergi kemana dirinya.."Dan ia mulai sadar bahwa ia sedang terisolasi.

Keadaan ini secara psikologis mengarahkan ia pada seluruh siluet hidupnya.Ia ingat masa kecilnya.Ia teringat keluarganya,teman terdekatnya dan masa masa menyenangkan yang pernah ia raih selama ini.Ia ingat adiknya Sonja Ralston (Bailee Michael Jhonson) dan cerita dimasa mereka bemain piano bersama sama.
Ia ingat Kristi (Kate Mara) dan Megan (Amber Tamblyn) dua orang gadis pendaki yang sempat ia temui ditengah perjalanan tadi.Ia ingat undangan pesta minum yang diadakan oleh mereka .Ia membayangkan bagaimana puluhan bir dingin yang terletak diatas tumpukan es itu terseruput oleh bibirnya yang mulai mengering.Ia ingat betapa segarnya jus jeruk yang ia tinggalkan dimobilnya.Seandainya ia lebih memilih membawa jus tersebut daripada air botolan yang hanya tiga perempat itu, mungkin siksaan klaustopobic ini akan sedikit berkurang.

Secara keseluruhan suguhan yang ditawarkan oleh Dany Boyle begitu apik dalam merangkul ruang dan gambaran emosi yang senyata mungkin dari kisah hidup Aron Ralston.Coba pikirkan apa menariknya film yang hanya bertengger disatu lokasi dan hanya melihat posisi statis dari Aron Ralston.Ketika kita dihadapkan pada beragam gambaran siluet tadi- dari situlah kita beranjak pada ruang yang begitu besar dan begitu bertenaga.Kita tidak terjerembab pada titik kulminasi bernama kebosanan, "Seperti disaat Aron Ralston berpura pura menjadi host talk show yang terlihat begitu jenaka."

Saya tidak akan memberi tahukan khusus bagi pembaca yang belum menontonnya "eksekusi seperti apa" yang harus ia perbuat untuk menyelamatkan hidupnya.Pada akhirnya toh kita tetap menyadari bahwa hidup akan jauh lebih bermakna ketika kita berada dititik yang paling atas juga titik yang paling bawah.Ketika menghadapi situasi tersebut kita akan merenungi secara mendalam hidup seperti apa yang telah kita jalankan.Hidup seperti apa yang perlu dibenahi.Dan yakinlah bahwa eksekusi yang teramat pahit sekalipun membawa hidup itu terjalani lebih berarti.Kita akan lebih menghargai hidup itu sendiri.

Directed By Danny boyle cast James Franco,Kate Mara,Amber Tamblyn Written By Danny Boyle and Simon Beaufoy Country USA/UK Runtime 112 Minutes Distributed By Fox Searchlight Pictures
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE
..............................................................
B

King's Speech (2010) :Ketika Berpidato Adalah Sebuah Momok

2011-02-01T19:05:00.000-08:00

Praktik berpidato adalah kegiatan strategis yang dilakukan oleh banyak petinggi negara didunia- selain memberikan orasi dan menciptakan ruang kondusif bagi rakyat terhadap peristiwa kenegaraan yang genting, pidato secara tidak langsung akan memberikan kesan positif dari rakyat yang mendengarkan pidato tersebut.

Duke Of York (Collin Firth) putra kedua dari keluarga bangsawan King George V yang pada saat itu memegang tahta pemerintahan Inggris tidak menyangka bahwa dirinya akan menjadi seorang raja menggantikan sang ayah untuk berpidato.Lihatlah dirinya dan seabrek kekurangan yang dimilikinya.Albert begitu nama asli dirinya tersebut sejak kecil didera cacat dalam hal berbicara alias gagap.Kita diseret pada adegan pembuka yang menggambarkan point utama tersebut.Albert dilorong tangga berlatih dengan mimik was was dan gestur tubuh tanda cemas menyimak naskah pidato yang akan segera dibacakannya pada banyak orang.Ia tidak sendirian, melainkan bersama Queen Elizabeth (Helena Bonham Carter) sang istri yang setia mendampingi dirinya.Ia akhirnya naik dan tampil kepodium.Semua orang berdiri serempak.Ia menatap jauh.Semua mata dan telinga mengarah kepadanya.Suasana begitu hening.Ia mulai membaca sepenggal kalimat pertama,suaranya mendengung keseluruh penjuru arah, lidahnya mulai kelu, tenggorokannya seperti terlilit,semua orang mulai cemas, suaranya terbata bata, beberapa menundukkan kepala, sang istri tetap memandangnya dari arah belakang,matanya mulai berkaca kaca melihat dilema besar yang dihadapi sang suami.

Albert tidak pernah menginginkan dirinya menjadi seorang raja, sepenggal studi keterbelakangan tadi rasa rasanya sudah cukup menjelaskan bahwa dirinya adalah pertolakbelakangan sebagaimana seseorang yang harusnya menyandang gelar raja.Terlebih ia hanya melahirkan dua orang putri dan tidak melahirkan seorang putra. Tapi kenyataan berkehendak lain, abangnya Raja Edward VII yang juga dimahkotai "Prince Of Wales" tidak serta merta menginginkan gelar tersebut.Padahal dialah alternatif pertama untuk menggantikan posisi sang ayah.Edward lebih tertarik kepada hal hal pribadi yang sudah ia inginkan sejak lama, yakni hendak menimang Wallis Simpson (Eva Best) yang sudah dua kali menikah.Edward VIII sepertinya sudah gelap mata melihat keinginannya tersebut dan sudah siap dengan segala konsekuensi yang akan ia terima yakni turun tahta.
Duke Of York cemas, ia tidak pernah menginginkan dirinya menjadi seorang alternatif kerajaan, ia berusaha menekan keputusan sang abang,tapi ia tidak berhasil,parlemen di Inggris selaku badan legislatif mencari penguasa baru dan sepertinya Duke Of York tidak punya pilihan lain selain mengambil tahta dan tongkat estafet kerajaan.

Sudah lama Duke of York mencari dokter dengan segala metode medistik dalam menyembuhkan penyakit gagap berbicaranya.Semuanya tidak pernah berhasil,tetapi ia tetap harus sembuh.Sang istri meyakinkannya penuh dan ia akan berusaha mencari dokter terapis keseluruh negeri.Alhasil Queen Elizabeth akhirnya berhasil menemukan seorang dokter bernama Lionel Louge (Geoffrey Rush).Louge memiliki caranya sendiri dalam memberikan pengobatan dan terapi kepada pasiennya, yang lebih diperlihatkan sebagai sebuah bentuk konsultasi sederhana saja.Ketika Lionelpun menyadari bahwa pasiennya kali ini adalah seorang raja,ia tetap menginginkan Duke Of York menanggalkan segala macam status kebangsawanannya dan menstratakan dirinya sebagai sahabat dari seorang rakyat biasa.Drama yang dihadirkan dari dua orang inipun terasa sangat menentramkan, terkadang diselipkan humor humor menggelitik dan mengalir dengan manis.

Ada saat saat dimana hubungan keduanya teramat dekat,seperti bagaimana Albert menceritakan banyak cerita dimasa kecilnya dan seputar keluarganya dan penyakit yang menggerogotinya.Albertpun mengakui bahwa dirinya tidak pernah berbicara seterbuka itu pada banyak orang terlebih kepada orang yang berstatus rakyat biasa.Tidah hanya itu kekonsistensian Albert kepada dokter yang menanganinya kerap diuji, seperti Lionel yang terus mendorong Albert untuk meraih tahta kerajaan tersebut, namun Albert bergejolak dan masih bergelimang ketidakpercayadirian - ia tetap memikirkan bagaimana Edward berubah pikiran untuk menurunkan tahta.Perkataan yang dilontarkan Albert mungkin sudah cukup memperlihatkan masih adanya jurang pemisah dari seorang raja kepada rakyatnya.Disinilah adegan yang boleh dibilang yang paling saya ingat karena menghadirkan tata sinematik yang begitu indah, long shoot panjang berlatarkan sebuah taman yang ditaburi kabut putih.

King's Speech memberikan sisi lain dan background pemegang jabatan dan seperti apa pembicaraan pembicaraan pejabat di Inggris terkait pecahnya perang dunia ke dua.Ada rasa ketidaknyamanan ketika ketegangan yang selama ini hadir dari dua kubu tersebut yang akhirnya pecah.Banyak pejabat yang pada akhirnya memilih mundur karena merasa tidak kompeten mengayomi rakyatnya.Karena yang dilawan kali ini datang dari nazi yang dikomandani Adolf Hitler.Dengan mengelupas permukaan sejarah tadi,King's Speech tampak juga memperlihatkan sebuah perjalanan yang teramat besar dan kiprah dari Duke Of York.Dan itu semua dimulai dari bagaimana ia belajar menghilangkan penyakit gagapnya yang sangat inspiratif.

directed by Tom Hooper cast Collin Firth,Geofrey Rush,Helena Bonham Carter Home Production The Weinstein Company Written By David Seidler Runtime 118 Minutes Country UK/AUSTRALIA/USA

Moan And New Line Cinema Score
....................................................
B

True Grit (2010) :Persistensi Seorang Gadis Belia

2011-01-29T18:54:00.000-08:00

True Grit adalah drama kehidupan western yang diadaptasi dari novel karya Charles Portis - kisah ini diangkat kelayar lebar pertama kali oleh Henry Hathaway pada tahun 1969- karena mendapat sambutan yang sangat meriah (film in menggondol best pictures Golden Globe dimasa itu) - maka muncullah kisah yang hanya memfokuskan si karakter utama disini "Rooster Cogburn" enam tahun setelah itu yang dibintangi oleh John Wayne dan Katheryn Hepburn.Kisah koboy klasik ini pada akhirnya hendak diangkat kembali kelayar lebar oleh "Coen brothers" duo sutradara yang memiliki tingkat ciri khas dan seni yang mumpuni.Apa arti dari kata "true grit" itu sendiri?
True Grit saya artikan secara literal ialah orang/pribadi yang memiliki jiwa pembela kebenaran,pandai menggertak,tidak memiliki rasa takut sama sekali dan berani menghadapi kerasnya kehidupan.Disini kita melihat letak pribadi true grit itulah ada pada seorang Rooster Cogburn (Jeff Bridges), salah seorang deputy Marshall (Pemburu bayaran)bermata satu yang dikenal kejam namun memiliki rasa keadilan tinggi.Namun aksi perburuannya banyak ditentang oleh keluarga korban yang ia bunuh secara sengaja atau tidak sengaja sehingga ia sempat berurusan dengan aparat hukum setempat.Pun karena tidak ada satupun lawyer yang bisa membuktikan tindakan dia yang ilegal, ia tidak bisa dijerat.Dikisahkan bahwa seorang gadis bernama Matie Ross (Hailee Steinfeld) mencari dirinya agar Cogburn bersedia memburu Tom Chaney (Josh Brolin) pria gelandangan dan juga dijuluki "A Coward" yang sudah membunuh sang ayah dan membawa kabur seekor kuda dan kepingan emas berharga miliknya. Matie Ross adalah gadis belia yang memiliki determinasi karakter yang tinggi,dibalik wajahnya yang polos punya percikan kemauan yang amat keras, dan bahkan secara terang terangan ingin menangkap Tom Chaney dan melihatnya digantung hidup hidup.Ia begitu persistens /giigih dalam mengatur segala daya dan upaya yang ia miliki seperti pengacara-untuk membentengi diri terhadap orang orang yang berurusan dengan kasus kematian ayahnya.Walaupun jauh jauh datang dan tinggal seorang diri dengan motif balas dendam dan makna balas dendam dipikiran kita terkadang tertumpu pada satu jenis saja- dendam Matie Ross lebih diperlihatkan atas "suatu penyangkalan bentuk kasih yang teramat besar dari sang ayah kepada Tom Chaney yang sudah banyak ditolong oleh sang ayah, namun pergi dengan keadaan mabuk dan membunuhnya tanpa rasa bersalah".Elemen ini sudah sejak detik detik awal dipertegas dengan tampilnya satu nats alkitab yang berbunyi "The wicked Flee When None Pursueth" artinya "orang fasik lari walaupun tidak ada yang mengejarnya".Atau bagi saya begini mengapa tiap orang melakukan kesalahan tidak mau meminta pengampunan dan memilih jalan yang terlihat bebas namun menerjalkan diri sendiri sebagai buronan liar.

Hubungan diantara Matie dan Cogburn pun akhirnya terjalin dengan baik- walau tampak dari ucapan ucapan yang dilontarkan dari mulut kedua orang ini sama sama keras kepala dan arogan -Matie yang belia pun akhirnya menjadi bossnya Cogburn.Aksi perburuan tersebut membawa mereka berdua berkenalan dengan seorang Texas Ranger bernama La Boeuf (Matt Damond) sosok polisi dari wilayah lain yang sudah lama mengincar Tom Chaney namun belum memiliki kesempatan untuk menangkapnya hidup hidup.La Boeuf adalah karakter yang juga keras kepala dan dia tidak mau seolah olah diperintah oleh Matie Ross sebagai sang boss, sehingga didalam perjalanan mereka kerap meninggalkan satu sama lain dan secara otoriter memburu Chaney.

Suasana perjalanan tersebut sangat mencekam, seperti menerobos kelaknatan dunia yang liar dan menjadi tempat bersarangnya buronan- dari sinilah muncul pembentukan karakter dari ketiga orang ini bahwa mereka melindungi satu sama lain-walaupun kerap gagal dalam berinteraksi- ada persahabatan yang begitu tulus hinggap diantara tiga karakter ini.

True Grit adalah gambaran wajah dunia western disana dengan se abrek kriminalitas yang tinggi sehingga disetiap wilayah di Amerika memiliki seorang sheriff bersama seorang deputy Marshall yang bebas beraksi dibukan wilayahnya.Coen Brothers menyajikannya dengan suatu kombinasi yang tampak begitu lekat dengan nada kerakyatan yang orisinil dan aspek gambar yang teduh dan religius.Coen Brothers dikenal dengan gaya penyutradaraan yang sangat memperhatikan sekali aspek gambar tadi sebagai media yang menerjemahkan aspek keagamaan-namun kita tetap menangkapnya dengan cara yang sederhana/tidak perlu berdaya pikir -dan tidak seperti menyimak karya Coen Brothers sebelumnya-yang begitu kental dengan gaya bernalar dan keanehan karakter yang ia pakai.

Inilah film Coen Brothers yang "boleh" dibilang berbeda dari segi tema/tone penyutradaraan /cara bertutur plot dibandingkan dengan karya karya sebelumnya.Ketika berfokus kepada bagaimana menerjemahkan nada klasik gambar gambar film ini, mereka tetaplah mempertahankan idealisme garapan mereka yang khas dan tetap berkwalitas.Sekali lagi mereka merekrut sinematographer terbaik didunia saat ini "Roger Deakins'' yang sangat memahami bagaimana memperlihatkan shoot yang mencekam dan real western era tersebut.True Grit versi Coen Brothers berhasil dari segala sisi dan berhasil mengangkat seorang Rooster Cogburn ke tengah tengah kita dan mengingatkan kita betapa legendarisnya karakter ini.

directed by Coen Brothers Cast Jeff Bridges Hailee Steinfled Josh Brolin Matt Damon Distributed By Paramount Runtime 110 Minutes Country USA Language English MPAA Rating PG-13

Moan And New Line Cinema Score

................................................

A-

Movie Camp Photos , Saatnya Memproduksi

2011-01-28T21:29:00.000-08:00

Ini adalah beberapa foto Movie Camp 2011 yang kemarin dilaksanakan pada tanggal 24-26 Januari.Foto ini courtesy dari Ita yang berkontribusi sebagai sutradara.Oleh karena masih minimnya foto yang saya post ini, maka saya dengan senang hati menunggu foto foto dari teman teman Kronik lain yang ikut serta di Bandungan lalu.Thanks For Your Attention..

Kasih kommentar ya

Bincang Bincang Ringan Perihal Oscar Bareng Moan

2011-01-28T17:11:00.000-08:00

Para nominasi 83rd Academy Award sudah resmi diumumkan pada tanggal 25 Januari pagi hari waktu setempat oleh Presiden AMPAS Tom Sherak dan ditemani oleh Mo'Nique, aktris peraih Oscar tahun lalu lewat film Precious.Mendebarkan memang jika menantikan detik detik krusial tersebut, dengan sebuah pemikiran bahwa Oscar adalah ajang terbesar dimuka bumi yang paling gemar memberikan kejutan kejutan dan tidak lepas dari image kontroversial ditiap tahunnya.

Ini adalah kali keduanya Oscar tetap memberikan ''sepuluh'' slot yang begitu lebar untuk kategori utama ''best pictures''. Dan hasilnya? Sangat memuaskan prediksi 10 besar saya hanya satu yang salah dan satu film yang terdepak adalah film yang paling saya tidak inginkan bergerombol di 10 besar dan itu menjadi sebuah kenyataan.Siapakah itu?
Di slide sebelah "Road To Oscar 2011" izinkan saya meminta maaf kepada Winter's Bone yang entah mengapa saya mendepak film arahan Debra Granik ini karena semakin lama dengungannya semakin berkurang, padahal dari review awal saya sudah memberikan kredit yang sangat banyak kepadanya bahwa film ini punya materi Oscar yang mumpuni- pun publik Amerika sangat menikmati tayangan independent seperti ini.Alhasil Winter's Bone adalah kandidat terakhir yang lolos kesepuluh besar (bersorak sorai) dan berhasil menyingkirkan kandidat yang ''tidak saya sukai'' tadi dialah "The Town".10 besar Oscar kali ini sangat beragam dan sangat variatif- kita mendapatkan film yang terbaik versinya Oscar itu tidak drama melulu- kali ini memberikan aspek "pencerahan" kepada semua orang bahwa genre lainpun disukai oleh Oscar.dimulai dari komedi Kids Are All Right yang begitu fresh walau secara pribadi karya ini adalah "yang paling lemah" dari sepuluh nominasi tersebut.Ada animasi kesukaan keluarga "Toy Story 3",kemudian ada drama sci-fi "Inception yang menandai era film Oscar ternyata masih doyan film komersil juga.Terus yang paling berbeda dan paling baru adalah Black Swan- thriller artisitik dari tangan sutradara favorite saya "Darren Aronofsky".The Fighter yang datang dari sinema sport,Social Network yang mengambil tema paling update, 127 Hours dari tangan seorang Danny Boyle dengan gambar gambar petualangan yang menawan, Kings Speech yang berlatarkan kerajaan dieropa ,terakhir ada kisah koboi dan dunia kepolisian Amerika berjudul True Grit yang mengusung warna cerita rakyat disana.

Sejak awal saya sudah sangat yakin bahwa The King's Speech bakal memimpin nominasi Oscar ditahun ini dan itu akhirnya terwujud dengan memborong 12 nominasi (termasuk kategori utama) yang surprisenya sekaligus dengan "sound mixing"- biasanya kategori ini miliknya film dengan genre action- woouuw hebatnya malah disabet oleh Si Pidato Raja yang bumbunya drama- dan saya tidak bermasalah dengan itu.Namun saya tidak setuju dengan penobatan Pidato Raja yang menyabet kategori teknis di sinematography.Urgh bagi saya menonton film adalah pengalaman sinematik dan saya sangat rewel dengan urusan yang satu ini.Tata kamera Pidato Raja harus saya akui adalah tata kamera yang tidak layak masuk Oscar, karena cara shoot shoot yang dipakai Tom Hooper begitu kaku dan rasa rasanya seperti melihat drama seri keluaran BBC ataupun HBO.Yang saya bingungkan mengapa AMPAS dengan tidak berberat hati menendang sinematography 127 Hours yang ciamik, begitu sempurna, berciri khas kuat serta punya karakter yang sangat sinematik.Hal ini membuktikan secara tidak langsung bahwa The King's Speech sangat didukung disemua lini penjurian Oscar dan entah mengapa seperti sudah melihat siapa yang akan memenangkan piala utamanya (eitts terlalu dini).

Dilini pemeran semua nominasi yang terpilih adalah harapan harapan yang selama ini membludak dipikiran saya.Di kategori lead actor Javier Bardem (biutiful) berhasil merengsek ke lima besar dan menumbangkan Mark Wahlberg (The Fighter).Kemudian lead actor mempertemukan kembali duel sengit "Jeff Bridgez (True Grit) dan Collin Firth (King's Speech)" yang jika melihat peta kekuatan diantara keduanya sudah sangat berbeda dibandingkan dengan tahun lalu. Ada juga James Franco (127 Hours) yang tampil dengan jiwa adventoureous lolos sesuai perkiraan. Saya menandai dikategori ini sesungguhnya adalah duel "Si gagap berbicara versus Si fasih Berbicara" yakni "Collin Firth dan Jesse Eisenberg".Bagi saya inilah gambaran persaingan dari kategori lead actor.Menarik bukan!!

Oh saya mau memeluk Michelle Williams (Blue Valentine) yang akhirnya lolos setelah mendapat gempuran yang sangat sengit dari Lesley manville (Another Year), Hillary Swank (Conviction) yang sudah digadang gadang di Screen Actor Guild Award dan Hailee Steinfeld (True Grit) yang sempat didorong ke kategori lead.Saya tidak bisa ngomong apalagi kalau perannya yang sudah sangat berani ini tidak dilirik AMPAS.
Saya sangat menyukai lima besar aktris ini terlepas dari sudah diketahuinya aktris mana yang bakal keluar.Nicole Kidman dengan limpahan tangisnya, Jennifer Lawrence yang menghadapi kerasnya tekanan orang orang disekitarnya padahal umurnya masih belia,Natalie Portman dengan delusi yang menegangkan sampai akhir, dan terakhir the come back Anette Bening (pasca American Beauty tahun 200 lalu) dengan karakterisasi tomboy yang begitu prima. Luar biasa sekali..!

SNUB...!SNUB..!
Snub adalah sebuah sindiran atau boleh dikatakan penolakan- terhadap suatu karya/pihak yang sejak awal gencar dibicarakan dibanyak media atau publik namun sayangnya terbuang begitu saja.Pada dekade awal ini "snub" yang membuat mimpi buruk semua orang akhirnya jatuh kepada sutradara kondang Christopher Noland lewat kategori penyutradaraannya lewat Inception.Dari thread thread twitter yang saya baca, fans fanatik Noland yang menamakan dirinya aliansi Nolanisme marah besar terhadap juri Academy Award yang men snub sang sutradara dengan tidak terhormat.Ini bukan tanpa alasan mengingat tahun lalu Noland sudah disnub lewat The Dark Knight yang penggemarnya sangat membludak.Jadisah sah saja event seperti ini seperti sebuah titik kulminasi kemuakan semua orang atas arogansi juri juri Oscar yang ingin daftar mereka terlihat sangat elitis.Tapi paling tidak Noland masih bisa menghadiri malam penganugerahaan tersebut dengan menyandang nominasi "penulis naskah asli" terbaik, rasanya sudahi dulu amarah anda.Terus terang saya begitu kaget dengan siapa pelaku penumbang Christophen Noland ini yakni "duo Coen brothers bersaudara" yang sebenarnya tampak sedikit berani menanggalkan ciri khas dan idealisme penyutradaraan mereka.

Berbicara Inception saya semakin melihat sebuah grafik yang amat sangat menurun terhadap kans film ini.Awalnya saya gencar menyebutkan bahwa "dua kandidat utama" persaingan Oscar tahun ini salah satunya adalah Inception, juga bagaimana film ini sangat berpotensi meraih naskah asli terbaik.Namun seiringnya waktu yang ditandai dengan award disana sini, Inception bagi saya mulai memudar disertai tingginya profil film lain seperti King's Speech, hingga kita mencapai klimaks dengan keluarnya nominasi Oscar yang benar benar pertanda mimpi buruk.Tanda itu ialah "tidak berhasilnya Inception dikategori yang tidak boleh dianggap remeh yakni "Achievement Of Editing" yang sudah sejak lama dijadikan parameter untuk mempersempit ruang siapakah peraih film terbaik dimasa itu. Saya juga sangat mmperhatikan bagaimana peluang film ini untuk menyabet sektor yang sangat bergengsi yakni naskah adaptasi terbaik.Bagi saya dua terkuat disektor ini adalah Inception dan The King's Speech, serta Another Year yang siap menguntit dari belakang.Akankah Oscar mencintai skript rekonstuksi mimpi seorang Christopher Noland dan bersedia menimangnya sebagai pemenang? Surprise Me..!!!

Snub juga mampir kearah Aktor pendatang baru Andrew Garfield (Social Network) - hal ini sudah bukan kekagetan lagi karena SAG sendiri tidak serta merta meloloskannya.Sebagai penggantinya yakni JOHN HAWKES dari Winter's Bone yang begitu dingin.Bagi saya John Hawkes layak menyandang nominasi ini.

Terakhir saya mau menyinggung kategori Foreign Language yang akhirnya sudah diputuskan 5 besarnya.Walau bagi saya sangat berberat hati melepas kepergian Uncle Boonmee dari perwakilan Asia Tenggara- walau sejak awal saya sebenarnya sudah curiga Oscar tidak akan memberikan tempat untuk film yang terlalu seni seperti ini.Pun akhirnya tahun ini ditutup tanpa adanya film Asia yang lolos- menjadi kabar yang sudah terlalu biasa kita mendengarnya.Dogtooth boleh dibilang mengejutkan, entah apa yang dipikirkan juri juri tersebut untuk membulatkan hati mereka meloloskan film paling orisinil tersebut., namun yang pasti saya bersuka cita.Setelah melihat youtube untuk mencium peta kekuatan lima kandidatnya, maka INCENDIES lah yang memimpin sektor ini.Ah ini masih rabaan kasar saja looh..

Untuk nominasi selengkapnya klik disini..!!

The 83rd Annual Academy Award Nominations

2011-01-28T17:08:00.000-08:00

Best picture

“Black Swan” (Fox Searchlight), A Protozoa and Phoenix Pictures Production, Mike Medavoy, Brian Oliver and Scott Franklin, Producers
“The Fighter” (Paramount), A Relativity Media Production, David Hoberman, Todd Lieberman and Mark Wahlberg, Producers
“Inception” (Warner Bros.), A Warner Bros. UK Services Production, Emma Thomas and Christopher Nolan, Producers
“The Kids Are All Right” (Focus Features), An Antidote Films, Mandalay Vision and Gilbert Films Production, Gary Gilbert, Jeffrey Levy-Hinte and Celine Rattray, Producers
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), A See-Saw Films and Bedlam Production, Iain Canning, Emile Sherman and Gareth Unwin, Producers
“127 Hours” (Fox Searchlight), An Hours Production, Christian Colson, Danny Boyle and John Smithson, Producers
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), A Columbia Pictures Production, Scott Rudin, Dana Brunetti, Michael De Luca and Ceán Chaffin, Producers
“Toy Story 3” (Walt Disney), A Pixar Production, Darla K. Anderson, Producer
“True Grit” (Paramount), A Paramount Pictures Production, Scott Rudin, Ethan Coen and Joel Coen, Producers
“Winter’s Bone” (Roadside Attractions), A Winter’s Bone Production, Anne Rosellini and Alix Madigan-Yorkin, Producers

Performance by an actor in a leading role
Javier Bardem in “Biutiful” (Roadside Attractions)
Jeff Bridges in “True Grit” (Paramount)
Jesse Eisenberg in “The Social Network” (Sony Pictures Releasing)
Colin Firth in “The King’s Speech” (The Weinstein Company)
James Franco in “127 Hours” (Fox Searchlight)

Performance by an actor in a supporting role
Christian Bale in “The Fighter” (Paramount)
John Hawkes in “Winter’s Bone” (Roadside Attractions)
Jeremy Renner in “The Town” (Warner Bros.)
Mark Ruffalo in “The Kids Are All Right” (Focus Features)
Geoffrey Rush in “The King’s Speech” (The Weinstein Company)

Performance by an actress in a leading role
Annette Bening in “The Kids Are All Right” (Focus Features)
Nicole Kidman in “Rabbit Hole” (Lionsgate)
Jennifer Lawrence in “Winter’s Bone” (Roadside Attractions)
Natalie Portman in “Black Swan” (Fox Searchlight)
Michelle Williams in “Blue Valentine” (The Weinstein Company)

Performance by an actress in a supporting role
Amy Adams in “The Fighter” (Paramount)
Helena Bonham Carter in “The King’s Speech” (The Weinstein Company)
Melissa Leo in “The Fighter” (Paramount)
Hailee Steinfeld in “True Grit”(Paramount)
Jacki Weaver in “Animal Kingdom” (Sony Pictures Classics)

Best animated feature film of the year
“How to Train Your Dragon” (Paramount), Chris Sanders and Dean DeBlois
“The Illusionist” (Sony Pictures Classics), Sylvain Chomet
“Toy Story 3” (Walt Disney), Lee Unkrich

Achievement in art direction
“Alice in Wonderland” (Walt Disney), Production Design: Robert Stromberg, Set Decoration: Karen O’Hara
“Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1” (Warner Bros.), Production Design: Stuart Craig, Set Decoration: Stephenie McMillan
“Inception” (Warner Bros.), Production Design: Guy Hendrix Dyas, Set Decoration: Larry Dias and Doug Mowat
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Production Design: Eve Stewart, Set Decoration: Judy Farr
“True Grit” (Paramount), Production Design: Jess Gonchor, Set Decoration: Nancy Haigh

Achievement in cinematography
“Black Swan” (Fox Searchlight), Matthew Libatique
“Inception” (Warner Bros.), Wally Pfister
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Danny Cohen
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), Jeff Cronenweth
“True Grit” (Paramount), Roger Deakins

Achievement in costume design
“Alice in Wonderland” (Walt Disney), Colleen Atwood
“I Am Love” (Magnolia Pictures), Antonella Cannarozzi
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Jenny Beavan
“The Tempest” (Miramax), Sandy Powell
“True Grit” (Paramount), Mary Zophres

Achievement in directing
“Black Swan” (Fox Searchlight), Darren Aronofsky
“The Fighter” (Paramount), David O. Russell
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Tom Hooper
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), David Fincher
“True Grit” (Paramount), Joel Coen and Ethan Coen

Best documentary feature
“Exit through the Gift Shop” (Producers Distribution Agency), A Paranoid Pictures Production, Banksy and Jaimie D’Cruz
“Gasland”, A Gasland Production, Josh Fox and Trish Adlesic
“Inside Job” (Sony Pictures Classics), A Representational Pictures Production, Charles Ferguson and Audrey Marrs
“Restrepo” (National Geographic Entertainment), An Outpost Films Production, Tim Hetherington and Sebastian Junger
“Waste Land” (Arthouse Films), An Almega Projects Production, Lucy Walker and Angus Aynsley

Best documentary short subject
“Killing in the Name”, A Moxie Firecracker Films Production, Nominees to be determined
“Poster Girl”, A Portrayal Films Production, Nominees to be determined
“Strangers No More”, A Simon & Goodman Picture Company Production, Karen Goodman and Kirk Simon
“Sun Come Up”, A Sun Come Up Production, Jennifer Redfearn and Tim Metzger
“The Warriors of Qiugang”, A Thomas Lennon Films Production, Ruby Yang and Thomas Lennon

Achievement in film editing
“Black Swan” (Fox Searchlight), Andrew Weisblum
“The Fighter” (Paramount), Pamela Martin
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Tariq Anwar
“127 Hours” (Fox Searchlight), Jon Harris
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), Angus Wall and Kirk Baxter

Best foreign language film of the year
“Biutiful” (Roadside Attractions), A Menage Atroz, Mod Producciones and Ikiru Films Production, Mexico
“Dogtooth” (Kino International), A Boo Production, Greece
“In a Better World” (Sony Pictures Classics), A Zentropa Production, Denmark
“Incendies” (Sony Pictures Classics), A Micro-Scope Production, Canada
“Outside the Law (Hors-la-loi)” (Cohen Media Group), A Tassili Films Production, Algeria

Achievement in makeup
“Barney’s Version” (Sony Pictures Classics), Adrien Morot
“The Way Back” (Newmarket Films in association with Wrekin Hill Entertainment and Image Entertainment), Edouard F. Henriques, Gregory Funk and Yolanda Toussieng
“The Wolfman” (Universal), Rick Baker and Dave Elsey

Achievement in music written for motion pictures (Original score)
“How to Train Your Dragon” (Paramount), John Powell
“Inception” (Warner Bros.), Hans Zimmer
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Alexandre Desplat
“127 Hours” (Fox Searchlight), A.R. Rahman
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), Trent Reznor and Atticus Ross

Achievement in music written for motion pictures (Original song)
“Coming Home” from “Country Strong” (Sony Pictures Releasing (Screen Gems)), Music and Lyric by Tom Douglas, Troy Verges and Hillary Lindsey
“I See the Light” from “Tangled” (Walt Disney), Music by Alan Menken, Lyric by Glenn Slater
“If I Rise” from “127 Hours” (Fox Searchlight), Music by A.R. Rahman, Lyric by Dido and Rollo Armstrong
“We Belong Together” from “Toy Story 3” (Walt Disney), Music and Lyric by Randy Newman

Best animated short film
“Day & Night” (Walt Disney), A Pixar Animation Studios Production, Teddy Newton
“The Gruffalo”, A Magic Light Pictures Production, Jakob Schuh and Max Lang
“Let’s Pollute”, A Geefwee Boedoe Production, Geefwee Boedoe
“The Lost Thing”, (Nick Batzias for Madman Entertainment), A Passion Pictures Australia Production, Ouat Media, Shaun Tan and Andrew Ruhemann
“Madagascar, carnet de voyage (Madagascar, a Journey Diary)”, A Sacrebleu Production, Ouat Media, Bastien Dubois

Best live action short film
“The Confession” (National Film and Television School), A National Film and Television School Production, Tanel Toom
“The Crush” (Network Ireland Television), A Purdy Pictures Production, Michael Creagh
“God of Love”, A Luke Matheny Production, Luke Matheny
“Na Wewe” (Premium Films), A CUT! Production, Ivan Goldschmidt
“Wish 143”, A Swing and Shift Films/Union Pictures Production, Ian Barnes and Samantha Waite

Achievement in sound editing
“Inception” (Warner Bros.), Richard King
“Toy Story 3” (Walt Disney), Tom Myers and Michael Silvers
“Tron: Legacy” (Walt Disney), Gwendolyn Yates Whittle and Addison Teague
“True Grit” (Paramount), Skip Lievsay and Craig Berkey
“Unstoppable” (20th Century Fox), Mark P. Stoeckinger

Achievement in sound mixing
“Inception” (Warner Bros.), Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo and Ed Novick
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Paul Hamblin, Martin Jensen and John Midgley
“Salt” (Sony Pictures Releasing), Jeffrey J. Haboush, Greg P. Russell, Scott Millan and William Sarokin
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick and Mark Weingarten
“True Grit” (Paramount), Skip Lievsay, Craig Berkey, Greg Orloff and Peter F. Kurland

Achievement in visual effects
“Alice in Wonderland” (Walt Disney), Ken Ralston, David Schaub, Carey Villegas and Sean Phillips
“Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1” (Warner Bros.), Tim Burke, John Richardson, Christian Manz and Nicolas Aithadi
“Hereafter” (Warner Bros.), Michael Owens, Bryan Grill, Stephan Trojanski and Joe Farrell
“Inception” (Warner Bros.), Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley and Peter Bebb
“Iron Man 2” (Paramount and Marvel Entertainment, Distributed by Paramount), Janek Sirrs, Ben Snow, Ged Wright and Daniel Sudick

Adapted screenplay
“127 Hours” (Fox Searchlight), Screenplay by Danny Boyle & Simon Beaufoy
“The Social Network” (Sony Pictures Releasing), Screenplay by Aaron Sorkin
“Toy Story 3” (Walt Disney), Screenplay by Michael Arndt, Story by John Lasseter, Andrew Stanton and Lee Unkrich
“True Grit” (Paramount), Written for the screen by Joel Coen & Ethan Coen
“Winter’s Bone” (Roadside Attractions), Adapted for the screen by Debra Granik & Anne Rosellini

Original screenplay
“Another Year” (Sony Pictures Classics), Written by Mike Leigh
“The Fighter” (Paramount), Screenplay by Scott Silver and Paul Tamasy & Eric Johnson, Story by Keith Dorrington & Paul Tamasy & Eric Johnson
“Inception” (Warner Bros.), Written by Christopher Nolan
“The Kids Are All Right” (Focus Features), Written by Lisa Cholodenko & Stuart Blumberg
“The King’s Speech” (The Weinstein Company), Screenplay by David Seidler

Orange British Film Academy Film Award 2011 - New Line Predict's

2011-01-19T17:25:00.000-08:00

Kembali King's Speech mendominasi perolehan nominasi di ajang ajang besar.Setelah sebelumnya meraih nominasi terbanyak di Golden Globe lalu , King's Speech ternyata mendapat sambutan luar biasa di negerinya sendiri dengan memborong 14 nominasi termasuk dikategori utama "Best Pictures dan Outstanding British Film" sedangkan Black Swan datang membayanginya dengan 13 nominasi.Daftarnya ternyata cukup menggelitik dengan tidak dimasukkannya The Fighter dikategori utama (well saya juga ingin yang seperti itu dan memberikan sinar pencerahan kepada True Grit (oh I Love this One) walaupun tidak disertai dengan nominasi best director for Coen berssaudara.
Kejutan lainnya yakni masih datang dari True Grit , yakni Hailee Steinfield bahkan sukses dipromosikan dikategori lead actress-bahkan Nicole Kidman (Rabbit Hole) bisa disingkirkan.Daftar ini akan saya sertai dengan prediksi/favorite saya sebagai juara.Trivia: di Golden Globe kemarin saya kaget cuman salah dua saja yakni *supprting actress dan dan *foreign language.Nah kira kira apakah saya mengulangi kesuksesan saya tersebut dalam memprediksi.Whatever this the complete list:

BEST FILM

BLACK SWAN
INCEPTION
THE KING’S SPEECH
THE SOCIAL NETWORK
TRUE GRIT

*Saya yakin juri juri BAFTA juga kepincut dengan karya David Fincher ini, pun sulit rasanya menolak pencapaian fenomenal dari film ini.Walau saya cukup yakin The King's Speech siap membayang bayangi kisah facebook tersebut dengan pendekatan kisah yang benar benar Inggris, pun rasanya ada sisi obyektif yang membuat The Social Network berlari tanpa aral merintang.Coba berkaca pada The Hurt Locker tahun lalu yang ternyata menang telak mengalahkan film perwakilan Inggris "An Education".

DIRECTOR

127 HOURS – Danny Boyle
BLACK SWAN – Darren Aronofsky
INCEPTION – Christopher Nolan
THE KING’S SPEECH – Tom Hooper
THE SOCIAL NETWORK – David Fincher

Ini tahunnya David Fincher.Titik

LEADING ACTOR

JAVIER BARDEM – Biutiful
JEFF BRIDGES – True Grit
JESSE EISENBERG – The Social Network
COLIN FIRTH – The King’s Speech
JAMES FRANCO – 127 Hours

*Tiga hari yang lalu saya menyempatkan diri menonton The King's Speech karena desakan hebat buat menyaksikan Mr.Darcy yang gagap.BRILLIANT..!!! Tidak menyangka dalam dua tahun terakhir ini seolah olah batu loncatan Collin Firth yang begitu mengagumkan.Saya jadi ikut ikutan gagap.Saingannya tentu masih si Jesse Eisenberg-ya Sigagap versus Sifasih bicara. Sangat menarik

LEADING ACTRESS

ANNETTE BENING – The Kids Are All Right
JULIANNE MOORE – The Kids Are All Right
NATALIE PORTMAN – Black Swan
NOOMI RAPACE – The Girl with the Dragon Tattoo
HAILEE STEINFELD – True Grit

*Tadi malam saya juga sengaja memutar 20 menit Black Swan menjelang akhir, Nina Sayers membuat saya tidak bisa tidur, pun thriller khas Darren Aronofsky yang membuatnya begitu dahsyat.

SUPPORTING ACTOR

CHRISTIAN BALE – The Fighter
ANDREW GARFIELD – The Social Network
PETE POSTLETHWAITE – The Town
MARK RUFFALO – The Kids Are All Right
GEOFFREY RUSH – The King’s Speech

SUPPORTING ACTRESS

AMY ADAMS – The Fighter
HELENA BONHAM CARTER – The King’s Speech
BARBARA HERSHEY – Black Swan
LESLEY MANVILLE – Another Year
MIRANDA RICHARDSON – Made in Dagenham

*hey pada kemana sikontender utama Melissa Leo.., ah sepertinya harus diserahkan kepada kontender kedua Helena Bonham Carteer lewat The King's Speech

OUTSTANDING BRITISH FILM

127 HOURS
ANOTHER YEAR
FOUR LIONS
THE KING’S SPEECH
MADE IN DAGENHAM

OUTSTANDING DEBUT BY A BRITISH WRITER, DIRECTOR OR PRODUCER

THE ARBOR – Director, Producer – Clio Barnard, Tracy O’Riordan
EXIT THROUGH THE GIFT SHOP – _Director, Producer – Banksy, Jaimie D’Cruz
FOUR LIONS – Director/Writer – Chris Morris
MONSTERS – Director/Writer – Gareth Edwards
SKELETONS – Director/Writer – Nick Whitfield

ORIGINAL SCREENPLAY

BLACK SWAN – Mark Heyman, Andrés Heinz, John McLaughlin
THE FIGHTER – Scott Silver, Paul Tamasy, Eric Johnson
INCEPTION – Christopher Nolan
THE KIDS ARE ALL RIGHT – Lisa Cholodenko, Stuart Blumberg
THE KING’S SPEECH – David Seidler

*Harapannya juga menang di skenario asli Oscar nanti.Berdoa.

ADAPTED SCREENPLAY

127 HOURS – Danny Boyle, Simon Beaufoy
THE GIRL WITH THE DRAGON TATTOO – Rasmus Heisterberg, Nikolaj Arcel
THE SOCIAL NETWORK – Aaron Sorkin
TOY STORY 3 – Michael Arndt
TRUE GRIT – Joel Coen, Ethan Coen

*Tidak perlu dibahas lagi.Kelewatan jika tidak menang

FILM NOT IN THE ENGLISH LANGUAGE

BIUTIFUL
THE GIRL WITH THE DRAGON TATTOO
I AM LOVE
OF GODS AND MEN
THE SECRET IN THEIR EYES

*Masih bertahan walau kemarin disingkirkan In A Better World di Golden Globe.Kali ini datang dari The Girl With Dragon Tatoo yang hebatnya tembus naskahadaptasi terbaik.

ANIMATED FILM

DESPICABLE ME
HOW TO TRAIN YOUR DRAGON
TOY STORY 3

ORIGINAL MUSIC

127 HOURS – AR Rahman
ALICE IN WONDERLAND – Danny Elfman
HOW TO TRAIN YOUR DRAGON – John Powell
INCEPTION – Hans Zimmer
THE KING’S SPEECH – Alexandre Desplat

*Hey hey kemana Treznor dari Social Network? (WTH)Pengen milih True Grit karena begitu puitis.. Huwaa sayang sekali.Yaudah The King's Speech pun menyentuh dada.

CINEMATOGRAPHY

127 HOURS – Anthony Dod Mantle, Enrique Chediak
BLACK SWAN – Matthew Libatique
INCEPTION – Wally Pfister
THE KING’S SPEECH – Danny Cohen
TRUE GRIT – Roger Deakins

EDITING

127 HOURS – Jon Harris
BLACK SWAN – Andrew Weisblum
INCEPTION – Lee Smith
THE KING’S SPEECH – Tariq Anwar
THE SOCIAL NETWORK – Angus Wall, Kirk Baxter

PRODUCTION DESIGN

ALICE IN WONDERLAND – Robert Stromberg, Karen O’Hara
BLACK SWAN – Thérèse DePrez, Tora Peterson
INCEPTION – Guy Hendrix Dyas, Larry Dias, Doug Mowat
THE KING’S SPEECH – Eve Stewart, Judy Farr
TRUE GRIT – Jess Gonchor, Nancy Haigh

COSTUME DESIGN

ALICE IN WONDERLAND – Colleen Atwood
BLACK SWAN – Amy Westcott
THE KING’S SPEECH – Jenny Beavan
MADE IN DAGENHAM – Louise Stjernsward
TRUE GRIT – Mary Zophres

SOUND

127 HOURS
BLACK SWAN
INCEPTION
THE KING’S SPEECH
TRUE GRIT

SPECIAL VISUAL EFFECTS

ALICE IN WONDERLAND
BLACK SWAN
HARRY POTTER AND THE DEATHLY HALLOWS PART 1
INCEPTION
TOY STORY 3

MAKE UP & HAIR

ALICE IN WONDERLAND
BLACK SWAN
HARRY POTTER AND THE DEATHLY HALLOWS PART 1
THE KING’S SPEECH
MADE IN DAGENHAM

SHORT ANIMATION (no comment)

THE EAGLEMAN STAG – Michael Please
MATTER FISHER – David Prosser
THURSDAY – Matthias Hoegg

SHORT FILM (no comment)

CONNECT – Samuel Abrahams, Beau Gordon
LIN – Piers Thompson, Simon Hessel
RITE – Michael Pearce, Ross McKenzie
TURNING – Karni Arieli, Saul Freed, Alison Sterling, Kat Armour-Brown
UNTIL THE RIVER RUNS RED – Paul Wright, Poss Kondeatis

ORANGE WEDNESDAYS RISING AWARD

GEMMA ARTERTON
ANDREW GARFIELD
TOM HARDY
AARON JOHNSON
EMMA STONE

What Happened On Mid January?

2011-01-15T18:09:00.000-08:00

What Happened On Mid January? *Tulisan ini memuat informasi tentang seputar film dalam rangka mengapresiasi film dari tingkat profesional sampai pada komunitas bloggers.Are you curious? Let's Check

Bulannya Januari sudah melekat dengan image *bulan tersibuk* kalangan dunia perfilman. Tak lama lagi ada banyak event event krusial - yang banyak menyedot perhatian khalayak media. Apalagi kalau bukan malam penganugerahan Golden Globe tanggal 16 ini dan tak lama setelah itu pengumuman nominasi BAFTA resmi diumukan tanggal 18 Januari ini. Dan pada puncaknya nominasi yang paling dinanti nanti dan menjadi hot news dijagat raya adalah nominasi Oscar pada tanggal 25 Januari ini.
Tidak ketinggalan euforia pecinta film dari kalangan bloggers di Indonesia yang menamai dirinya "IMBlog Choice yang sebenarnya dilatarbelakangi dari obrolan dan curhatan di twitter untuk membuat ajang kecil kecilan dan menjadi kegiatan resmi menjadi ritual setiap tahun.Kategori IMBlog Choice dibedakan atas dua kategori yaitu Jawara dan Tersohor.Kategori Jawara adalah film film yang dipilih oleh bloggers yang sudah resmi terdaftar sebagai anggota milis.Sedangkan untuk yang tersohor adalah film yang divote oleh masyarakat luas (bisa di akses di Flick Magazine) Untuk mengetahui lebih banyak tentang IMblog Choice Award bisa langsung akses blog tetangga saya Cinetariz here..!
Beberapa saat yang lalu Critics Choice Award sudah digelar dan memberikan kemenangan yang tidak mengagetkan bagi Social Network sebagai film terbaik dan juga menghantarkan David Fincher sebagai sutradara terbaik.Begitu juga dengan kemenangan di sektor peran utama yang dianugerahkan kepada Collin Firth (The Kings Speech) dan Natalie Portman (Black Swan).Kalau memang tidak ada kejutan sudah hampir dipastikan seperti inilah seharusnya yang terlihat di Academy Award nanti. Read full Winners here!
Golden Globe tidak lama lagi diumumkan harus diakui bahwa inilah Golden Globe yang sudah bisa dipolitisasi.Ada rasa tak sedap jika menyaksikan film film yang sudah saya tidak sukai (semua orang pada umumnya) masuk dikategori film terbaik.Semisal Alice In Wonderland ? Huuh seraya menyaksikan Mtv Movie Award saja. Read full "my Predictions Golden Globe 2011" here!

Moan Choice Of The Year : Top Ten Performance Of 2010

2011-01-12T18:39:00.000-08:00

Ditengah tengah kesibukan saya ujian akhir semester, saya ingin mencuri waktu sejenak untuk memposting 10 best Performance 2010 ini.Sama halnya seperti Moan Choice Of The Year untuk rubrik film terbaik, penyusunan list ini juga yang pertama kali.Bedanya postingan ini lebih mendadak ketimbang menyusun list film terbaik.Jadi jangan heran akan tercium aroma tak sedap siapa siapa saja karakter yang saya pilih dan juga cara saya menjabarkan profil sikarakter.

Jajaran pemain bagi saya adalah aspek yang sangat strategik untuk mengangkat suatu penceritaan menjadi lebih berwarna- dan tentunya meninggalkan kesan.Langsung saja tanpa perlu berbasa basi lagi inilah karakter yang paling membekas selama tahun 2010 lalu :

#10 Andrew garfield as "Eduardo Saverin"
The Social Network

Sebenarnya dia aktor muda low profile bahkan saya tidak mengenalnya sebelum film ini dirilis- juga pada akhirnya saya tahu kalau dia the next Spiderman menggantikan Tobey Maguire. Nah David Fincher berhasil menempatkan Eduardo Saverin sebagai karakter yang menciptakan ruang emosi disini.Gigit jari kalau dia tidak masuk lima besar Oscar.

Elle Fanning as "Cleo"
Somewhere

Apa yang mau saya katakan lagi pada generasi keluarga Fanning ini.Sang Kakak Dakota Fanning sudah membuatku tercengang dengan kecerdasan aktingnya lewat War Of The Worlds dan Man On Fire. Sang adik sendiri terakhir saya lihat sebagai anaknya Brad Pitt di Babel - lalu muncul di Somewhere dengan performa yang cup cup muachhh begitu ceria walaupun memendam rasa kesunyian..Seperti hendak ber de ja vu bahwa kelak merekalah generasi aktris paling cemerlang papan atas.

(tie) Rebecca Hall as "Rebecca" & Amanda Peet as "Mary"
Please Give

Dua tokoh yang begitu berbeda dan punya karakter bertolak belakang - Rebecca tampil dalam karakter yang begitu cantik dan tulus- sedangkan Mary adalah karakter nyentrik yang sering mengucapkan kata kata yang membuat mulut saya menganga- seperti "Oh look! She Still Dead.."

Jesse Eisenberg as "Mark Zuckerberg"

The Social Network

Satirnya facebook yang kita kenal nyatanya diciptakan oleh seseorang yang tidak terlalu banyak teman.Mark Zuckerberg juga menginspirasi saya untuk berbuat hal hal besar sebagai anak kuliahan.terkadang justru suatu permulaan besar sering dimulai dari hal yang paling kecil- seperti dia yang menumpahkan rasa sakit hati oleh sang pacar.

Grigory Dobigryn as "Pavel"
How I Ended This Summer

Pavel boleh saya katakan mewakili remaja pada umumnya- begitu bersemangat jika sudah diberi tugas namun terkadang tidak mau bertanggung jawab.Pun begitu sulit rasanya mengambil keputusan yang parahnya malah mempersulit banyak orang.Ah tidak apa Pavel saya tahu dari situlah terkadang sikap anak muda lantas terbentuk.

Collin Firth as "George"
A Single Man

Lucu rasanya jika kemampuan akting seorang Collin Firth malah terasah sangat tajam ditangan seorang debutan yang berprofesi sebagai designer pakaian.Gaya kehidupan metroseksual yang ia lukiskan dapat diterjemahkan dengan baik- cara ia berpakaian- dan kesopanan yang begitu halus.

#4Tilda Swinton as "Emma Recchi"
Io Sono Lamore

Tilda Swinton mengasah kemampuan literatur dengan sangat piawai.Pun kejeniusan dan kehebatannya tidak bisa lagi saya usik.Tilda Swinton sudah mencapai karier yang sangat fenomenal.I Am Love mengajak saya untuk kembali bergelora dengan semua itu.

#3Niels Arestrup as "Cesar Luciani"
A Prophet

Godfather era kini.Bedanya Godfather yang satu ini lebih suka main pukul namun tetap memancarkan karisma.Begitu berkuasa dan begitu memahami bagaimana anggota kelompoknya butuh perindungan.Pun rasanya aktor senior ini sudah sangat membuat saya kagum dengan pencapaiannya di A Prophet.Bgeitu saya segani

Tahar Rahim as "Malick El Djebena"
A Prophet

Jacques Audiard memang tak hendak melupakan bahwa kehidupan drama didalam penjara ini harus disokong oleh karakterisasi yang prima.Tahar Rahim benar benar tidak memberi saya ampun pada sebuah transformasi karakter yang begitu besar.Suatu karakter yang bisa membuat anda merasakan ikut atmosfir yang bewgitu memukau dari perlindungan dari sang nabi.

and the number one is........

#1Birgit Minichmayr as "Gitti"
Everyone Else

Inilah karakter yang paling berwarna ditahun 2010 ini.Gitti adalah karakter yang 'otentik' dan rasa rasanya ingin sekali tertawa terus bersamanya.Entahlah Maren Ade dengan jurus seperti apa mengolah akting Birgit Minichmyr menjadi sesegar ini.Oh mungkinkah karena ia disokong oleh naskah naskah yang manis dan bertenaga? Yang pasti ketika saya mengingat liburan musim panas, ingin rasanya Gitti ada disebelah saya.

Moan Choice Of The Year : Top 10 Films of 2010

2011-01-08T19:40:00.000-08:00

Ini adalah kali pertama saya menyusun sebuah daftar film terbaik.Suatu pengalaman perdana ketika saya memutuskan untuk mendirikan sebuah blog film pada pertengahan 2010 lalu.Tidak lain satu dari tujuan mendirikan blog ini adalah merangkum film yang saya anggap terbaik dalam tahun tersebut.Selain itu saya juga mendapat banyak pelajaran dan pengalaman yang berharga dalam menyusun list ini.Well yang paling membekas bagi saya adalah saya harus rela membagi uang bulanan saya untuk menjatah kaset yang sudah saya buru sejak awal namun sayangnya kebanyakan kepuasan film yang saya dapatkan tidak setimpal.Itu berlangsung dalam paruh awal tahun 2010 dan akhirnya saya cari alternatif untuk mengakali kondisi tersebut, tetap lancar menonton namun pegangan tidak banyak dikorbankan (tepatnya prinsip ekonomi). Rental dvd pun saya gentayangi di kota yang saya huni, namun sedikit yang masuk Official Selection saya.*Catatan : Seleksi resmi adalah film yang bagi saya memenuhi kriteria untuk ditonton yang juga menjadi faktor penekan dana.Coba pikirkan apa saya harus menghamburkan uang dan waktu saya untuk mempertimbangkan "Sex And The City 2 atau Last Airbender" yang jelas jelas mustahil masuk 10 besar saya.BULLSHIT!!

Akhirnya sekitar bulan november saya memilih jalan yang selama ini tidak pernah saya pertimbangkan selama ini (andai anda tahu betapa gapteknya saya) yakni download mendownload.Hey kalau dihitung hitung saya sebenarnya 150% lebih hemat jika dibanding dengan membeli dvd.Terlebih rata rata film yang saya pilih dari jalur tersebut rata rata sangat memuaskan bahkan tembus 10 besar saya.(ya saya cerita ini mungkin teman teman blogger juga punya kendala yang sama dalam urusan yang satu ini dan "eh apakah saya malah mendukung praktek pembajakan?").

10 besar film ini adalah sepuluh yang saya anggap 10 yang sangat memuaskan saya secara personal, dilain sisi saya sangat percaya bahwa reputasi film ini kedepan akan semakin mengkilat dan diakui.Dan saya harus katakan bahwa tidaklah banyak film yang saya jaring ditahun ini bahkan tidak tembus 40 judul film.Namun percayalah ini sudah mewakili betapa meriahnya film yang beredar ditahun 2010 lalu.
Walau sangat terseok seok diparuh awal diwilayah mainstream, untungnya wilayah independen cukup menghadirkan kredit warna ceria sebagai pengobat luka.Oh ya buat yang sering nongkrong di blog saya dan membaca 2010 Coverage dengan indeks ratingnya, sudah barang tentu mengetahui siapa pemuncak daftar ini.Dan laporan lainnya, ternyata peringkat #1 dan #2 adalah film yang sangat sulit tergoyahkan bagi saya.Ya dua film ini adalah dua titik yang tidak diragukan lagi adalah film yang monumental, sedangkan khusus nomor #3 adalah film penyandang gelar paling luar biasa bagi saya secara personal-penuh pergolakan dan atensi lebih dari saya untuk mempertahankannya.Sedangkan untuk urutan #4-#10 boleh dibilang saling bertukar spot.
Saya juga menyadari 10 film dibawah ini ternyata hampir dihuni wilayah non Hollywood dan entahlah apakah ini mengindikasikan kalau saya seleranya film festival? Ah tidak juga.Ya sudah jangan lama lama inilah Top 10 Films Of 2010 : Moan Choice Of The Year yang saya bagi dalam 4 fragmen secara countdown :"Still Wanted To See,Out of Competition,Honorable Mention dan The Choice Of The Year"

#Still Wanted To See

Note*:Film ini adalah film yang membuat saya menyerah untuk mencarinya padahal HIGHLY RECOMENDED dan linknya sudah dapat.Dengan cukup menyesal mau tak mau harus saya masukkan dalam edisi revisi atau dimasukkan tahun depan saja.

Ada Black Swan yang merupakan karya terbaru Darren Aronofsky yang menyadarkan kita bahwa Darren Aronofsky sudah memikirkan bagaimana karya karyanya tidak luput dari penjaringan ajang ajang besar, terutama jurnalis HFPA dan AMPAS.Ada juga Wild Grass yang banyak menuai respon positive-Siperaih Screenplay Prize Poetry juga sulit ditemukan-Dogtooth yang super orisinil-serta dari zona dokumenter yang dipuja puji Exit Through Gift Shop dan Catfish.Saya tambah satu lagi Four Lions yang dengar desas desus ternyata sebagai debutan yang cukup dipuji.

#Out Of Competition:

Note* : Film yang masuk kategori ini adalah yang dapat review mixed dari saya, ada sisi memuji dan ada sisi mengeluhkan.

Saya mulai dari Kids Are All Right yang sebenarnya menghadirkan cerita yang fresh, namun entah mengapa setelah mengetahui film ini jadi kontender utama Oscar, maka semakin meledaklah ketidaksukaan saya terhadapnya bahkan cenderung overrated alias dipaksakan.Ada juga Winter's Bone yang sebenarnya terlibat dalam kasus yang hampir sama yakni keistimewahan yang janggal jika ia dijajarkan dengan barisan Oscar, tapi jika ditilik lebih dalam memang Winter's Bone memenuhi Oscar Material.Winter's Bone juga memperpanjang kesan flat film film yang dianggap terbaik versi Sundance Film Festival.Ada juga Get Low yang benar benar tidak direkomendasikan.Animal Kingdom tidak istimewah untuk diobrolkan.Kick Ass sangat menghibur.Greenberg mungkin film yang paling mencuatkan banyak pertanyaan bagiku,baru kali ini saya tidak suka karya Noah Baumbach dan baru kali ini juga tidak betah menonton drama drama dengan tone lambat ala indie,diperparah dengan kendala teknis saat nonton sehingga saya berkesimpulan *tidak bisa menyelamatkan karya yang satu ini.Terakhir saya menyempatkan diri menyimak Buried yang cukup menyesakkan untuk ukuran 95 menit tapi disitulah pertaruhan kejeniusan Rodrigo Cortez.

Honorable Mention (#16 - #20)
#20.Nymph
#19.Shutter Island
#18.Fish Tank
#17.Toy Story 3
#16.Scott Pilgrim Versus The World

#15.'A Single Man' Elegi yang dihadirkan memang terasa memuakkan.Namun permainan warna yang sepintas mengingatkan karya karya Todd Haynes dan aspek slow motion yang teras lekat dengan ciri khas Wong Kar Wai adalah perpaduan yang mengagumkan dari seorang debutan.Hebatnya dia seorang designer pakaian.

#14.'The American' Atmosfir Eropa yang dihadirkan terasa memanjakan mata.Melihat arsitektur pedesaan Italia ditambah gadis gadis cantik yang berani tampil begitu frontal menjadikan drama aksi persembunyian George Clooney sebagai pembunuh bayaran begitu memukau sampai akhir.

#13.'Lebanon' Saya tasbihkan sebagai drama peperangan terbaik tahun ini yang menyajikan pengalaman sinematik yang begitu solid. Drama yang dihadirkan seluruhnya berada didalam tank lengkap dengan tentara amatir beda karakter didalamnya saling bersinggungan.

#12.'Enter The Void' Tahun ini tidak lengkap tanpa memasukkan karya dari Gasper Noe, sutradara yang sempat menggemparkan dunia dengan Irreversible.Menyaksikan Enter The Void kita dihadapkan pada kenyataan yang begitu menyakitkan dua kakak beradik selepas kematian dua orang tuanya.Pergerakan kameranya yang tidak biasa seolah olah memperlihatkan kota di Jepang itu hanya sebuah miniatur.

#11.'Inception' Buat saya "nobody know buat endingnya" yang pasti kita tahu bahwa Inception adalah sajian yang menantang.Disitulah ajaibnya seorang Christophen Noland mengajak seluruh atensi penonton untuk mengolah imajinasi buatannya.Setimpal dengan pencerahan yang layak dihadiahkan buat Anda yang mau ikut serta dalam penanaman ide yang ditawarkan.

Here we go..Moan Choice Of The Year..!!!

#10

"PLEASE GIVE"
Directed by Nicole Holofcener

Masuknya Please Give kedalam daftar ini menyiratkan satu hal dalam diri saya bahwa hati saya sudah direbut oleh Nicole Holofcener.Status underrated yang disematkan kepadanya membuat saya semakin mencintainya begitu tulus bahkan ketika Golden Globe dengan sangat mengiris hati kolong langit mendepaknya begitu saja.Jika kita menyadari apa yang kita dapatkan dari kisah ini nyatanya sangat lekat dengan kehidupan kita walau berbeda culture.Apakah didalam diri kita selalu meminta minta sesuatu yang tidak diberikan kepada kita dan mengabaikan sesuatu yang dititipkan kepada kita.Pun ketika yang dititipkan kepada kita adalah nenek yang menjengkelkan/ anak yang membangkang,sebenarnya limpahan hati yang paling besar datang dari mereka.

''IO SONO LAMORE''
Directed by Luca Guadagnino

Kehebatan Tilda Swinton dalam mencuatkan namanya sebagai aktris paling memukau sudah dibuktikan tahun 2009 lalu dengan Julia atau yang lebih populer lewat Michael Clayton.Coba lihat dirinya bagaimana ia mengasah kemampuan literaturnya b'erbicara dengan bahasa Italia dengan logat Rusia'.I Am Love adalah sebuah film yang teramat simbolik, bagaimana ia memerankan seorang karakter yang ingin lepas dari keterkungkungan-terlihat begitu menggebu dan menggelora.Menggetarkan indera perasa anda dengan dimanjakan lewat makanan makanan yang disajikan.Shoot shoot yang menawan ditambah scoring yang empuk menjadi nilai utama film ini.

#8.

"THE SOCIAL NETWORK"
directed by David Fincher

Hampir tidak membekas karena beberapa kendala teknis ketika ditonton dan harus dicancle berulang kali, untungnya seorang teman datang dan menawarkan subtitle yang utuh.Bukan main saya terkaget kaget dengan narasi film ini yang begitu riuh bergemuruh-ada kesunyian-ada kemeriahan-ada sebuah tensi yang begitu meyakinkan.Sudah dapat ditampik jika kita menjudge David Fincher mengangkat kisah ini untuk aspek komersialitas saja terhadap situs jejaring social yang sangat ngetrend ini.Saya selalu percaya film yang baik adalah film yang mempresentasikan zamannya sendiri-sehingga kehadiran film ini terlihat begitu 'tepat' tidak perlu menunggu tiga atau lima tahun lagi.Walau bukan karya terbaiknya David Fincher (Zodiac masih terlalu hebat bagi saya) cerita film ini pantas disimak-bukankah tagline nya sudah mempertegas hal itu.

"GHOST WRITER"
Directed by Roman Polanski

Roman Polanski memang fenomenal ketika menang Oscar, lewat The Pianist ia malah melarikan diri dari Amerika Serikat karena kasus pedofili yang membuntutinya bahkan sampai merepotkan tiga negara secara bersamaan.Melalui Ghost Writer ia membuktikan kembali dirinya adalah sutradara handal, "perpaduan thriller perpolitikan" yang disajikan begitu sempurna dan teramat apik.Ada intrik visual yang sangat dramatis bahkan ketika kita sampai dibagian ending.Kertas yang melayang layang dibagian penutup adalah persembahan yang begitu mencengangkan.

''SOMEWHERE''
Directed by Sofia Coppola

Mengusung tema kesendirian-kesunyian, Somewhere nyatanya adalah representasi kenangan Sofia Coppola ketika ia bersama sang ayah Francis Ford Coppola disaat ia masih kecil.Ya dulu ia menemani sang ayah yang sibuk berpindah pindah dari satu hotel ke hotel lain dalam mempromosikan film terbarunya.Boleh saja anda menuntut Somewhere terlalu datar dengan minimnya dialog dan 'hampir' tanpa plot.Dari titik inilah sesungguhnya saya merasakan keberhasilan Somewhere.Kita tidak akan menemukan kisah kesendirian yang dipahat pahat dan didramatisir.Yang nyatanya dengan cara yang sangat Sofia Coppola inilah menghadirkan aspek kontemplasi yang terlihat nyata yang menghampiri pundi pundi rasa sang karakter utama.Bagi saya film ini juga sangat terlihat personal dan sebuah pencerahan-tidak ada kesendirian yang hendak dijadikan bom air mata-kita malah mendapatkan konklusi sebuah perenungan yang lebih besar.

"HOW I ENDED THIS SUMMER''

Directed by Alexei Propogrebsky

Alamak indahnya film produksi Rusia ini..., kita tidak hanya diajak untuk merasakan kebekuan lautan artik dengan hamparan lautan es yang mengapung dan udara yang begitu membuat gigil tengkuk leher, kita juga kembali diajak untuk berkontemplasi terhadap diri kita, khususnya anak muda yang menjadi sorotan utama disini.Pemuda begitu sulit dipercaya dalam hal bertanggung jawab-mereka malah terlihat asyik memikirkan kesenangan kesenangan dirinya sendiri.Itu sajakah? Belum cukup jika kita belum melihat sosok pembanding si pemuda- yakni orang dewasa yang sangat berdedikasi dan mencintai suatu profesi.Nah dari pertolak belakangan inilah sebuah tamparan yang begitu ironis mampir diwajah kita- dari setiap keputusan bodoh yang ia perbuat sebenarnya memunculkan sebuah kalimat "kalau bisa dipersulit ngapain dipermudah?''Begitulah How I Ended This Summer banyak berisi pesan pesan yang juga hadir dengan kejenakaan.

"A PROPHET"
Directed by Jacques Audiard

Inilah film yang paling meroket ketika disaksikan untuk kedua kalinya.Menyaksikan A Prophet kita diajak untuk menuntun Malik El Djebena dihari hari pertamanya masuk kedalam penjara.Awalnya tanpa teman dan perlindungan ia merasa bisa hidup sendiri didalam kehidupan penjara selama enam tahun penahanannya.Namun mau tak mau ia dilibatkan dalam rencana rencana penting kekuatan sebuah kelompok yang paling menguasai akses penjara tersebut, yakni kelompok Corsica yang dipimpin oleh seorang Godfather era kini "Cesar Luciani".Selama itulah Malik El Djebena menjadi mata dan telinga kelompok Corsica, dari orang yang tidak punya apa apa yang akhirnya menjadi sosok yang disegani oleh banyak orang.Kita malah balik ingin dituntun oleh Sang Nabi.

"VALHALLA RISING" directed by Nicholas Winding Refn

Pengalaman yang luar biasa menguras hati bagi saya adalah ketika film ini tidak ada yang menjamahnya sekalipun,bahkan saya harus mengingatkan mereka untuk kembali mempertimbangkan buah karya yang satu ini.Pada prinsipnya film ini mengajarkan saya bagaimana menanamkan rasa percaya diri saya, menumbuhkannya dan mempertahankannya sebagai sebuah karya yang pantas mendapat tempat dihati saya ketika hampir seluruh umat melewatkannya begitu saja.Saya ingat pertama kali saya menonton film ini, untuk kedua kalinya
dan untuk ketiga kalinya.Anehnya saya selalu mendapatkan bingkisan bernama sebongkah hati bahwa kepercayaan saya kepada film tidak memudar-ia terus tumbuh bahkan ketika menyaksikannya dengan kondisi tidak sehat sekalipun-ia mengakar dan melingkari kepala saya dengan aspek aspek yang begitu bergemuruh.Aspek itulah yang tidak bisa saya sebutkan seperti apa rupanya- dan bukankah karya brilian memang pada dasarnya seperti itu.Winding Refn memang tidak menjamah plot- pun ketika membaginya dalam beberapa chapter- ia bertutur secara visual dan ia bersinergis secara absurd dan misterius . Pun ketika jiwa ini telah dijerat apalah daya saya telah terhisap.
A MASTERPICE..!!!

''EVERYONE ELSE'' Directed by Maren Ade

Ceritanya sederhana saja, pasangan muda yang sedang mencoba mengenal pribadi masing masing ketika menikmati liburan musim panas-lengkap dengan memamerkan kemesraan mereka disepanjang cerita.Dan pada pertengahan cerita, prinsip mereka mulai diuji dengan kehadiran pasangan yang lebih dewasa.Ah Everyone Else sebenarnya hendak mengelabui satu hal penting diantara Chris dan Gitti bahwa mereka sebenarnya jauuuh lebih dewasa dibandingkan dengan Hans dan Sana.Hanya saja pasangan yang mereka hadapi adalah pasangan yang menghumbar banyak hal diantara mereka- sehingga batasan asli atau palsunya terlihat kabur -nah apakah pasangan muda ini akan terperangkap dalam semua itu- yang menjadi studi percobaan diantara keduanya yakni prinsip awal mereka.Film yang sangat natural dan bolehlah menyandang reputasi besar kedepannya dikalangan pecinta indie.Oh ya saya katakan juga ini MASTERPIECE..!!!

"UNCLE BOONMEE WHO CAN RECALL HIS PAST LIVES"
Directed by Apichatpong Weerasetakhul

Kita mempunyai aeteur serumpun yang sangat cerdas, dan secerdas cerdasnya seorang sutradara bagi saya adalah yang mau mengekspos kampung halamannya.Kita tidak menemukan campur tangan Hollywood, ini murni sebuah memoar yang sangat orisinil dari negri Thailand. Sang Sutradara yang dikenal dengan sapaan "Joe" ini merupakan contoh yang paling fenomenal mengeluarkan karya art house.Melalui karakter Uncle Boonmee dan orang orang disekitarnya kita akan dibenturkan pada kejadian kejadian real dan sureal, ada perpaduan mistik dan juga falsafah misteri.Yang luar biasanya sempat sempatnya ia memasukkan naskah yang begitu jenaka.Ah Uncle Boonmee adalah pencapaian terbaik untuk tahun ini dan tidak terbantahkan lagi.Begitu sepadan dan setimpal untuk penantiannya yang cukup panjang.BRILLIANT!!!

RECAP:
1.Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives
2.Everyone Else
3.Valhalla Rising
4.A Prophet
5.How I Ended This Summer
6.Somewhere
7.Ghost Writer
8.The Social Network
9.Io Sono Lamore
10.Please Give
HONORABLE MENTION
11.Inception
12.Enter The Void
13.Lebanon
14.The American
15.A Single Man

16.Scott Pilgrim Versus The World
17.Toy Story 3
18.Fish Tank
19.Shutter Island
20.Nymph

Itulah 10 Film terbaik saya yang bisa anda jadikan referensi.bagaimana dengan anda. Saya sangat mengharapkan komentar dari Anda.Blog ini tidak dapat berkembang tanpa atensi dari Anda.Terima kasih.
Daftar ini juga bisa dilihat diakun MUBI saya ''here''

Official Selection Moan And New Line Cinema: Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (2010)

2011-01-02T09:54:00.000-08:00

Pria pesakitan itu bernama Paman Boonmee yang mengingat kembali kehidupan masa lalunya, sebuah rekonstruksi memoar kehidupannya berupa kejadian kejadian mistik dan mitologis seperti apa yang menghampiri mendiang istri dan putranya.Masa masa setelah ginjalnya dioperasi, Boonmee yang lemah dirawat oleh kakak iparnya Jen (Jenjira Pong) dan keponakannya Thong (Sakda Kaewbuadee). Dari titik permulaan inilah batasan sebuah dimensi rasionalitas dengan dimensi spiritual disandingkan dengan kedatangan arwah istrinya Huay (Natthakarn Aphaiwong) dan putranya Boonsoong (Jeerasak Kulhong) tadi dimeja makan.Ada nada keterkejutan yang menyelimuti wajah disetiap karakternya melihat kunjungan roh Huay.Namun lebih lanjut, desain yang ditampilkan tidak diperuntukkan menyemburkan guncangan ketakutan yang membangkitkan roma bulu kuduk.Scene ini rasanya ingin membuka ruang pendalaman cerita bahwa Huay ingin sekali merawat Boonmee dan melepas kerinduan yang dalam pada sang suami dengan banyak bercerita tentang kondisi terakhir mereka. Kemudian Boonsoong putranya yang telah hilang enam tahun lamanya menghampiri mereka -menjelma menjadi sesosok tubuh berbulu hitam lebat mirip kera dengan sepasang mata yang bersinar dikegelapan.Boonsongpun mengutarakan kerinduannya pada sang ayah dan berkeluh kesah tentang kejadian yang menimpa dirinya-sehingga ia menjadi seekor roh kera. Reuni ini nyatanya dihadirkan dengan mempertemukan sisi emosional dasar mereka berupa obrolan obrolan kerinduan sebuah keluarga dengan narasi narasi yang sederhana dan jenaka,bahkan hampir menyerobot sendi sendi kepuitisan dari kehidupan itu sendiri.

Cerita melebar dengan mengenalkan kisah seorang putri buruk rupa yang dirundung kedukaan didepan telaga.Ia mengalami pembicaraan spiritual dengan roh yang berdiam ditelaga tersebut yang nyatanya berwujud seekor lele.Wanita itu meminta permohonan kepada arwah agar dirinya tidak lagi berwajah buruk bahkan ia dengan rela menyerahkan perhiasan yang menggelantung ditubuhnya.sang putri memutuskan untuk merendamkan diri ditengah tengah telaga.Aura kemistikan begitu absurd dengan aspek klenik yang lebih diperkuat dengan ketajaman ritme visual dan tentu kita langsung berpikir apa sebenarnya benang merah penceritaan si putri dengan nasib Paman Boonmee.

Ada logika yang benar benar hendak diredam discene ini dimana ikan ikan berkumpul dan mensikat seluruh perhiasan sang putri dan disajikan dalam ruang yang sangat intens dan menegangkan.Ada persenggamaan yang terlihat begitu menyakitkan dan debur debur air yang sangatmelelahkan - hendak memperlihatkan sebuah jalinan antara manusia dengan *klenik*.

Apa yang menyebabkan Uncle Bonmee terasa sangat ajaib yakni bahwa kita tidak diajak untuk keluar lebih jauh dari batasan rasionalitas-Uncle Bonmee hendak memperlihatkan sinergi sinergi yang bergiliran dan berkesinambungan dalam sebuah penemuan memoar sehingga pengamatan kita pada liris menjelang kematian Paman Boonmee terekam fluktuatif.tidakkah kalian terjingkrak dengan scene penutup film ini yang sangat mengguncang keseluruhan penemuan memoar dari seluruh hasil pengenalan masa lalu Paman Boonmee.Hal inilah yang menjadi landasan poin penting bahwa setiap masa lalu bisa mempengaruhi kehidupan saat ini atau kehidupan yang akan datang.

4 Poster Of Uncle Boonmee

Dari tangan seorang autuer serumpun kita Apicatphong Weerestakhul (Tropical Malady, Syndromes And A Century)yang biasa dipanggil Joe- kisah Uncle Bonmee sedikit mengangkat namanya kearah popularitas dibarengi dengan kemenangan film ini diajang Cannes,penganugerahan film festival terbesar didunia dengan meraih Palme d'Or alias film terbaik.Tentu hembusannyasemakin kencang didunia termasuk ditanah air kita.

Ketika membenturkan real dan sureal sebenarnya kita hendak disuruh menangkap letak keartisitikannya.Coba pikir kita merasa aneh namun at the same time kita terhenyak dengan ketakjuban yang menggetarkan.Tidak heran disetiap film film yang disuguhkannya ada sisi absurd yang memang tidak lantas cepat terolah namun begitu riuh mendentum didada.Terasa sekali iramanya yang tidak terburu buru dan dibeberapa kesempatan tetap memperlihatkan ciri khas si sutradara, hm apalagi kalau bukan penempatan credit title yang nyeleneh.

Tidaklah salah sejak awal saya menempatkan film ini diurutan nomor.1 sebagai film yang paling dinanti..dan ohw hasilnya sepadan dan menggetarkan.

Directed By Apichatpong Weerasethakul Writer Apichatpong Weerasethakul Cast
Sakda Kaewbuadee Matthieu Ly Jenjira Pongpas Vien Pimdee Country:Thailand | UK || Germany | Spain | Netherlands Language:Thai Runtime: 114 min Genres: France

Comedy | Fantasy
MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE
A+

The American

2010-12-30T11:07:00.000-08:00

The American

Kisah pembunuh bayaran sudah mendarah daging untuk dikupas oleh banyak sineas sineas dunia, mulai dari yang kacangan sampai pada yang seriusan.Namun ketika diera kini ada sebuah niatan untuk mengangkat kembali sebuah kisah yang kurang lebih sama dalam mengangkat kisah tersebut, akankah terpikirkan untuk lepas dari keklisean? Anton Corbijn dalam pertanggungjawabannya mengarahkan sebuah produksi terbaru The American ini merekrut George Clooney sibujang lapuk yang kalau boleh dibilang tidak terlalu selektif dalam memilih peran.Memerankan karakter Jack-kalian akan tahu sendiri nama itu nama palsu atau bukan, seorang pembunuh bayaran yang kabur dan bersembunyi dari Swedia ke pedesaan terpencil di Italia. Nah pemakaian lokasi Italia bagi saya sangat mengharukan, well pasalnya saya menilai ciri khas tipe film seperti ini akan sangat memikat , sepintas mengingatkan Cicilia- kerajaan bawah tanah tempat dimana Godfathernya Mario Puzo tinggal, tentu tercium aroma khas Eropa yang tentu menjadi pertolakbelakangan dengan bau anyir Hollywood. The American yang dari awal ternyata sedikit mengecoh dengan pemakaian judulnya yang terkesan Hollywood-an malah mengusung diri sebagai paket gangster yang sarat Europe.Oh coba saya singgung sebentar dengan arsitektur pedesaan yang unik, bahasa dan makanan apa yang mereka pakai, begitu juga dengan pemandangan alam yang aduhai.

Jack menenangkan diri setelah ia ditugaskan untuk membunuh beberapa orang Swedia, dan ditempat perisitirahatannya itu ia menjalin asmara dengan seorang pelacur dan bersamaan dengan itu ia akrab dengan seorang pastor.Ia juga akan ditugaskan untuk mempersiapkan persenjataan bersama seorang agen wanita lain yang ternyata menyajikan intrik terselubung,.
Ya The American tidak lain akan jauh lebih menggubris sisi personal seorang Jackketimbang memikirkan adegan baku tembak yang memekakkan gendang telinga Anda. Disajikan dengan begitu sunyi, dan score musik eropa yang sangat khas serta gaya penyutradaraan yang tidak terburu buru, ada sisi kepuasan yang begitu riuh ketika kita melihatnya.The American menyajikan roda siklus permainan dan ketegangan tiap karakter.Seperti apakah Jack dapat mempercayai setiap wanita yang ia kenal dan apakah Jack akan mengorbankan banyak hal ketika persembunyiannya malah terendus tajam.Ruang didalam pengolahan persiapan persenjataan itu juga disajikan dengan sangat detail dan teramat profesional,sehingga kita benar benar masuk dalam atmosfir pembunuhan yang sebenarnya.

Permainan karakter George Clooney yang bukannya sulit ditebak namun begitu prima dalam menghadirkan kewaspadaan dihari harinya-bahkan ketika mimpi buruk pun datang menghantuinya-serta ada perasaan cemas ketika ia diuntit oleh orang orang asing yang ia temui. George Clooney berhasil memainkan karakter dengan prima. Yups The American juga cukup ramah dalam mengekspolr tubuh serta sensualitas pelacur Jack bahkan dengan long shot yang cukup lama membuat pertunjukkan semakin berirama.

Asumsi pertama bahwa The American tampak menjual adegan tembak menembak klise sebenarnya didalangi oleh sipembuat trailer-idealnya trailer memberikan rasa penasaran diekstrak menjadi sebuah ekspektasi, namun tidak diiringi sama sekali-atau barangkali menghadirkan kejutan yang luar biasa-oh boleh jadi , tapi walaupun saya terkecoh saya malah sangat terpuaskan.

Directed by Anton Corbijn Screenplay Rowan Joffe Cast George Clooney Irina Bjorklund Violante Placido Paolo Bonacelli Genre Drama Thriller Country USA Language English,Italia Duration 105 Minutes Year 2010
Moan And New Line Cinema Score
................
B+

Please Give

2010-12-30T09:19:00.000-08:00

Sebuah drama komedi dari buah karya Nicole Holofcener yang secara garis besar hendak menawarkan betapa besarnya sebuah rasa, yang tentunya rasa yang teramat dekat dengan kehidupan keluarga kita, orang orang terdekat kita dan juga impian impian yang membayangi kita setiap saat. Rasa itu bisa dinilai secara lain oleh orang lain jika ada aspek pengabaian terhadap rasa seperti apa yang ia inginkan terhadap kita. Sehingga tidak heran disepanjang durasi kita akan dihadapkan pada aspek meminta minta disetiap karakternya.Kita melihat keluarga Alex dan Cathy yang setiap harinya disibukkan dengan bisnis mebel atau barang antik disetiap harinya.Barang barang antik itu didapat ketika sipemilik benda tersebut sudah mendapati ajal.Alex dan Cathy secara tidak langsung menafkahi hidup mereka dengan mengharapkan kedatangan ajal dari orang lain. Dan lambat lau Cathypun merasa tidak nyaman dengan pekerjaannya sedangkan Alex tidaklah menghiraukan kekhawatiran sang istri.Cathy digambarkan memiliki rasa empati yang sangat tinggi terhadap orang orang yang tidak beruntung, namun Abby putri tunggal mereka kadang muak dengan sikap ibunya yang seakan akan ingin menyelamatkan dunia.Terlebih jeans permintaan Abby yang kerap ditunda tunda oleh sang ibu dengan dalih "oh tidakkah kau mau memikirkan memberi makan 45 orang anak jalanan disana ketimbang memboroskan 200 US Dollar demi sebuah jeans".
Diceritakan juga bahwa tinggallah seorang nenek penyendiri disebelah rumah susun mereka,Andra. Andra adalah tipikal nenek yang keras kepala, susah bergaul dan tidak punya rasa humor yang bagus.Ia sering dikunjungi oleh kedua cucunya Rebecca dan Mary yang sayangnya mempunyai pandangan yang bertolak belakang dalam mengasuh Andra.Rebecca adalah cucunya yang sangat memperdulikan keperluan Andra, makanannya,kebersihan pakaian dalamnya dan perbelanjaannya.Bahkan perhatian tulusnya kepada Andra menjadikan ia sedikit pendiam dan belum mendapatkan "pacar" sebagaimana teman teman sebayanya. Lain halnya dengan Mary, gadis yang kerap menjengkelkan dibeberapa sesi mulai dari caranya berbicara dan caranya juga mengkonfrontasi keluarga Alex apakah mereka membulatkan niat memperlebar ruangan mereka jika kelak Andra sudah meninggal.

Dengan teknik pengeditan yang sangat terampil, setiap momen dihadirkan memiliki energi yang begitu kuat mengena disetiap hati,ada rasa humoris, jengkel, atau dibuat menganga dengan sikap beberapa karakternya.Seperti Mary yang berhubungan gelap dengan Alex padahal dalam hati Alex menyadari dan mengetahui pasti bahwa untuk apa ia berselingkuh padahal ia dengan keluarganya baik baik saja.Begitu juga dengan Cathy yang akhirnya mengerti mengapa beberapa keganjilan begitu sering menguntit ushanya dan mengapa sang putri bersikap kasar terhadapnya.Dipadu padankan dengan musik pengiring yang benar benar melengkapi apa itu kekokohan limpahan hati yang memiliki ribuan rasa.Jangan kaget dengan openingnya yang mengejutkan...

Directed by Nicole Holofcener Screenplay Nicole Holofcener Cast Catherine Keener, Oliver Platt, Rebecca Hall, AManda Peet,Ann Morgan Guillbert Language English Country USA genre Comedy Drama Year 2010
Moan And New Line Cinema Score
........................................
A-

The 68th Annual Golden Globe Awards Nomination

2010-12-15T01:03:00.000-08:00

Bagi saya tradisi mengikuti penyeleksian ajang ajang insan perfilman didunia ini 'asyik' hukumnya, dalam satu sisi kita bisa menambah wawasan tentang profil film dalam perebutan piala piala bergengsi tersebut, siapa jagoan juri, siapa jagoan kita atau siapa yang bakal jadi kambing hitam. Disisi yang lain kita akan melihat bahwa semua film yang masuk kedalam daftar tersebut nyatanya ada yang masih terlalu kontroversial dan tidak layak mendapat predikat terbaik disuatu daftar.Justru yang tidak begitu gencar dilirik malah saya anggap sepadan dengan gelar terbaik hanya saja tidak diikuti dengan promosi yang besar.Kita pasti menemukan setiap tahun ketika sebuah ajang prestige seperti halnya Golden Globe yang satu ini mengumumkan daftar calon predikat terbaiknya ada saja satu dua nama yang sangat mengejutkan masuk nominasi bahkan sanggup menang.Termasuk tahun ini.Tengok deh daftarnya secara keseluruhan yang bagi saya menghadirkan kejutan yang membahagiakan dan selalu tidak lepas dengan kesedihan.The King's Speech yang memuncaki daftar perolehan nominasi sebanyak 7 buah tentu menghadirkan senyum tersendiri bagi saya dan tidak masuknya TRUE GRIT disatu nominasipun adalah salah satu kesedihan tertentu.127 Hoursnya Danny Boyle juga tidak dikasih predikat nominator best pictures tapi nasibnya masih lebih bagus ketimbang filmnya Coen Brothers tersebut.

Begitu juga dengan PLEASE GIVE dan EASY A yang selama ini saya pegang sebagai frontrunner best pictures for comedy and musical malah harus terhempas dengan dominasi film film yang lebih populis dan pemasukan tinggi seperti Alice In Wonderland, Red dan The Tourist(saya malah heran RED itu khan ngak komedy komedy amat).

Entahlah mungkin 3 atau 5 tahun yang lalu saya menganggap masuk Golden Globe itu susaaah bukan main karena penjuriannya ketat. sedangkan tahun ini saya anggap semakin mudah saja kog masuk Golden Globe ,tampak dari kualitas film yang dijaring semakin menurun (yang saya tekankan kali ini khusus kategori musikal yang ngeliat daftarnya bikin mata kelilipan) Karena apa? Apakah karena juri jurinya udah bisa dibayar ?

Walaupun Si film Inggris The King's Speech merajai perolehan nominasi namun hembusan terkuat tetaplah datang dari Social Network yang telah meraih pujian melimpah di ajang sana sini. Memang sih secara pribadi saya tidak terlalu memuja muji The Social Network , namun tetaplah filmnya Fincher ini kemungkinan besar menang.

Dan inilah daftar nominasi Golden Globe ke 68 disertai dengan favorite saya sebagai juara (dicetak font besar).Ada beberapa kategori yang masih meraba raba untuk menebak siapa pemenangnya karena minimnya referensi dan juga ada daftar buat insan pertelevisian yang sama sekali tidak tertarik untuk menebaknya (hehehehe)..

Drama: Black Swan, The Fighter, Inception, The King's Speech, The Social Network

Musical or Comedy: Alice in Wonderland, Burlesque, The Kids Are All Right, Red, The Tourist

Actor, Drama: Jesse Eisenberg, The Social Network; Colin Firth, The King's Speech; James Franco, 127 Hours; Ryan Gosling, Blue Valentine; Mark Wahlberg, The Fighter

Actress, Drama: Halle Berry, Frankie and Alice; Nicole Kidman, Rabbit Hole; Jennifer Lawrence, Winter's Bone; Natalie Portman, Black Swan; Michelle Williams, Blue Valentine

Director: Darren Aronofsky, Black Swan; David Fincher, The Social Network; Tom Hooper, The King's Speech; Christopher Nolan, Inception; David O Russell, The Fighter

Actor, Musical or Comedy: Johnny Depp, Alice in Wonderland; Johnny Depp, The Tourist; Paul Giamatti, Barney's Version; Jake Gyllenhaal, Love and Other Drugs; Kevin Spacey, Casino Jack

Actress, Musical or Comedy: Annette Bening, The Kids Are All Right; Julianne Moore, The Kids Are All Right; Anne Hathaway, Love & Other Drugs; Angelina Jolie, The Tourist; Emma Stone, Easy A

Supporting Actor: Christian Bale, The Fighter; Michael Douglas, Wall Street: Money Never Sleeps; Andrew Garfield, The Social Network; Jeremy Renner, The Town; Geoffrey Rush, The King's Speech

Supporting Actress: Melissa Leo, The Fighter; Helena Bonham Carter, The King's Speech; Mila Kunis, Black Swan; Amy Adams, The Fighter; Jacki Weaver, Animal Kingdom

Foreign Language: Biutiful, The Concert, The Edge, I Am Love, In a Better World

Animated Film: Toy Story 3, The Illusionist, How to Train Your Dragon, Despicable Me, Tangled

Screenplay: Danny Boyle, Simon Beaufoy, 127 Hours; Lisa Cholodenko, Stuart Blumberg, The Kids Are All Right; Christopher Nolan, Inception; David Seidler, The King's Speech; Aaron Sorkin, The Social Network

Original Score: Alexandre Desplat, The King's Speech; Danny Elfman, Alice in Wonderland; A.R. Rahman, 127 Hours; Trent Reznor, Atticus Ross, The Social Network; Hans Zimmer, Inception

Original Song: "Bound to You" (written by Samuel Dixon, Christina Aguilera, Sia Furler), Burlesque; "Coming Home" (written by Bob DiPiero, Tom Douglas, Hillary Lindsey, Troy Verges), Country Strong; "I See the Light" (written by Alan Menken, Glenn Slater), Tangled; "There's a Place for Us" (written by Carrie Underwood, David Hodges, Hillary Lindsey), The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader; "You Haven't Seen the Last of Me" (written by Diane Warren), Burlesque

TELEVISION

Series, Drama: Boardwalk Empire, HBO; Dexter, Showtime; The Good Wife, CBS; Mad Men, AMC; The Walking Dead, AMC

Actor, Drama: Steve Buscemi, Boardwalk Empire; Bryan Cranston, Breaking Bad; Michael C. Hall, Dexter; Jon Hamm, Mad Men; Hugh Laurie, House

Actress, Drama: Julianna Margulies, The Good Wife; Elisabeth Moss, Mad Men; Piper Perabo, Covert Affairs; Katey Sagal, Sons of Anarchy; Kyra Sedgwick, The Closer

Series, Musical or Comedy: 30 Rock, NBC; The Big Bang Theory, CBS; The Big C, Showtime; Glee, Fox; Modern Family, ABC; Nurse Jackie, Showtime

Actress, Musical or Comedy: Toni Collette, The United States of Tara; Edie Falco, Nurse Jackie; Tina Fey, 30 Rock; Laura Linney, The Big C; Lea Michele, Glee

Actor, Musical or Comedy: Alec Baldwin, 30 Rock; Steve Carell, The Office; Thomas Jane, Hung; Matthew Morrison, Glee; Jim Parsons, The Big Bang Theory

Miniseries or Movie: Carlos, Sundance Channel; The Pacific, HBO; Pillars of the Earth, Starz; Temple Grandin, HBO; You Don't Know Jack, HBO

Actress, Miniseries or Movie: Hayley Atwell, Pillars of the Earth; Claire Danes, Temple Grandin; Judi Dench, Return to Cranford; Romola Garai, Emma; Jennifer Love Hewitt, The Client List

Actor, Miniseries or Movie: Idris Elba, Luther; Ian McShane, Pillars of the Earth; Al Pacino, You Don't Know Jack; Dennis Quaid, The Special Relationship; Edgar Ramirez, Carlos

Supporting Actress, Series, Miniseries or Movie: Hope Davis, The Special Relationship; Jane Lynch, Glee; Kelly Macdonald, Broadwalk Empire; Julia Stiles, Dexter; Sofia Vergara, Modern Family

Supporting Actor, Series, Miniseries or Movie: Scott Caan, Hawaii Five-0; Chris Colfer, Glee; Chris Noth, The Good Wife; Eric Stonestreet, Modern Family; David Strathairn, Temple Grandin

HONORARY

Cecil B. DeMille Lifetime Achievement Award: Robert De Niro

‘The Social Network’ leads National Board of Review Winners

2010-12-05T02:34:00.000-08:00

Yups ini dia pengumuman National Board Of Review sebagai pembuka pesta penghargaan insan perfilman yang datang dari sebuah organisasi tertua di Amerika dan selalu memulainya lebih awal untuk pengumuman.Kalau tahun lalu Up In The Air-nya Jason Reitman sukses memboyong kategori utama sebagai film terbaik, kini giliran Social Network yang ditasbihkan sebagai yang terbaik versi mereka, pun tidak luput David Fincher dianugrahi sutradara terbaik lewat film yang lagi nge-tred ini.Sebenarnya sedikit miris ketika hati ini ingin berpihak pada True Grit nya Coen Brohers yang masih terlalu dini untuk menilai seperti apa persaingan kedepannya, karena rasa ketidaksabaran itu sudah memuncak untuk mengetahui akan sepanas apa aura Oscar 2011 nanti.
Sedikit gatal melihat Buried film yang tidak lama ini baru saya saksikan menang dikategori naskah asli terbaik(?) dan hey sangat senang Christian Bale menang sebagai aktor pendukung lewat The Fighter..hmm, selama ini kita khan tahu kalau penghargaan penting dan bergengsi tidak pernah mampir di tangannya.
Dan terakhir pada kemana niih kontender utama 127 Hours-nya Danny Boyle? Kog sepuluh besar saja tidak masuk?

Best Film

The Social Network

Best Director: David Fincher, The Social Network

Best Actor: Jesse Eisenberg, The Social Network

Best Actress: Lesley Manville, Another Year

Best Supporting Actor: Christian Bale, The Fighter

Best Supporting Actress: Jacki Weaver, Animal Kingdom

Best Foreign Film: Of Gods and Men

Best Documentary: Waiting For “Superman”

Best Animated Feature: Toy Story 3

Best Ensemble Cast: The Town

Breakthrough Performance: Jennifer Lawrence, Winter’s Bone

Spotlight Award for Best Directorial Debut: Sebastian Junger and Tim Hetherington, Restrepo

Best Original Screenplay: Chris Sparling, Buried

Best Adapted Screenplay: Aaron Sorkin, The Social Network

Special Filmmaking Achievement Award: Sofia Coppola, for writing, directing, and producing Somewhere

William K. Everson Film History Award: Leonard Maltin

NBR Freedom of Expression: Fair Game, Conviction, Howl

Top Eleven Films (In alphabetical order):

Another Year
The Fighter
Hereafter
Inception
The King’s Speech
Shutter Island
The Social Network
The Town
Toy Story 3
True Grit
Winter’s Bone

Top Ten Independent Films (In alphabetical order):

Animal Kingdom
Buried
Fish Tank
The Ghost Writer
Greenberg
Let Me In
Monsters
Please Give
Somewhere
Youth in Revolt

Top Six Foreign Films (In alphabetical order):I Am Love
Incendies
Life, Above All
Of Gods And Men
Soul Kitchen
White Material

Top Six Documentary Films (In alphabetical order):

A Film Unfinished
Inside Job
Joan Rivers: A Piece of Work
Restrepo
The Tillman Story
Waiting For “Superman”

Io Sono l'amore ( I Am Love )

2010-11-22T03:01:00.000-08:00

Cinta adalah sebuah kata yang tak berkesudahan untuk dibahas, tidak dalam puisi,novel,roman, opera sabun atau bahkan sinetron, cinta dieksplorasi dalam tiap lini sudut keinginan dan kedalaman imajinasi sang kreator.Apakah cinta itu tampak sangat menggetarkan dan menggairahkan? atau malah cinta diumbar sebagai skenario yang terlampau dipaksakan dan terlihat palsu. Luca Guadagnino dalam kesempatan kali ini dengan sangat tegas menggaungkan kalimat "I AM LOVE" sebagai kalimat yang tampak begitu agung dan dahsyat sebagai garis besar tema yang hendak dituturkan. Melalui potret karakter Emma yang diperankan dengan sangat apik oleh Tilda Swinton, cinta meletup menjadi sebongkah rasa yang begitu menggugah. Diceritakan Emma yang berasal dari Rusia menikahi Trancedi Recchi seorang industrialis Italia.Walau Emma terlihat tampak begitu bahagia dengan keluarga yang dibangunnya , Emma merasakan ada keterkungkungan yang selalu melanda hati dan jiwanya, ketika ia menyadari ada aspek kebebasan yang tidak ia dapatkan selama ini.Oleh karena itu ia begitu memahami putrinya Betta yang menyukai sesama jenis,ketika semua anggota keluarganya tidak ada yang akan mau mendengarkan kecuali dirinya, Emma benar benar menghargai cinta yang dimiliki putrinya tersebut.Cinta juga tampak begitu bijaksana, ketika kapitalisme masih membedakan siapa orang orang besar dan siapa kelompok kecil, cinta seorang Emma meleburkan semua batasan itu dengan sangat manusiawi.Tampak ketika pembantu setianya Ida diajak oleh Emma makan bersama, secara halus Emma mengatakan kepada kita cinta itu melepaskan atribut yang kita miliki.

Cerita semakin tajam ketika ia diperkenalkan oleh teman putranya Eduardo,Antonio seorang koki muda yang pada suatu kesempatan menghidangkan sebuah sajian istimewah dikeluarga Recchi.Ketika Emma mencicipi masakan dari Antonio , gairah yang selama ini tak ia dapatkan lagi tergugah dengan rasa yang memanjakan rongga mulut Emma dan diperlihatkan dengan shoot shoot fantasi yang membuat jiwa melayang layang. Emma pun sadar dari lubuk hati terdalam bahwa bumbu bumbu masakan Antonio membuat ia jatuh cinta kepadanya.terjalinlah hubungan gelap diantara keduanya.
Kenikmatan itu memuncak ketika cinta diantara keduanya adalah sebuah erotisme yang mendebarkan.Penonton diajak menyelami kenikmatan itu dengan atmosfir yang lepas dan menggairahkan, bercumbu dihamparan rumput yang hijau, ditemani aroma udara yang menyegarkan dan ditingkahi suara suara serangga nan alami.

Cerita terbongkar oleh Eduardo sang putra yang mengetahui perbuatan tabu sang ibu.Pun ia merasakan hal itu karena ia begitu mencintai keluarga yang ia miliki dan ditengah itu, Eduardo ternyata menyimpan kesedihan yang mendalam.Didalam "I Am Love" cinta menjadi sebuah aspek kehidupan yang terlihat sangat jujur,ketika hembusannya menghempas dada seseorang, ia ingin direnggut,dimiliki dan diraih sebagai bagian dari kebebasan diri.Ia adalah detak jantung yang menggebu dan begitu rumit untuk dijelaskan secara terperinci, melalui Emma cinta dapat dijelaskan dalam tataran yang sesungguhnya.

kehadiran I Am Love tentu menawarkan suatu hasil yang mengejutkan bagi saya yang selama ini sedikit skeptis dengannya.I Am Love menawarkan cita rasa yang begitu kompleks dengan aroma Italia yang menawan dengan balutan score yang terdengar begitu empuk.Lihatlah arsitektur rumah keluarga Recchi ini begitu mempesona begitu juga dengan adegan menggebu gebu Emma membuntuti Antonio yang sampai membawa ia ke lanskape pegunungan yang hijau dan menyejukkan, dan saya senang warna orange yang ia kenakan melengkapi nuansa seksi film ini.

Directed by Luca Guadagnino Cast Tilda Swinton Falvio parenti Eduardo Gabbriellini Pippo Delbono Maria Paiato Genre Drama Romance Country Italy Running Time 12o minutes

MOAN AND NEW LINE CINEMA SCORE

...............................................

A+